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ライブ・ネイションの反トラスト訴訟でチケット価格は下がらない

ラリー・ミラーは、ニューヨーク大学スタインハート校の音楽ビジネス教授兼ディレクターです。彼は、音楽ビジネス協会の年間最優秀教育者であり、Musonomics ポッドキャストのプロデューサー兼ホストでもあります。 バラエティ 責任あるコメントを歓迎します。ご興味のある方は [email protected] までご連絡ください。 オバマ政権が ライブ・ネイションとチケットマスターの合併 2010 年、規制当局は、最も成功したコンサート プロモーターと最大のチケット販売プラットフォームの統合により、より統合され効率的な市場が形成されると予想しました。 その構想はほぼ実現した。合併前よりも一次チケット販売の競争が激しくなっている。実際、チケットマスターは市場シェアを失っている。しかも、これは競争環境を一新する大規模な二次チケット販売市場の創設を考慮する前の話だ。 だからこそ、 司法省は5月にライブ・ネイションに訴訟を起こしたと発表した。 シャーマン法の下での合併は驚くべきものだ。この訴訟は、アーティストとファンに損害を与える反競争的行為を主張し、以前に承認した合併を撤回することを提案している。 しかし別れる ライブ・ネイション エンターテインメントは、ファンのチケット価格を下げることにはまったく役立ちません。私は音楽ビジネスの教育者、アナリスト、そしてライブ音楽の熱心な消費者としてこれを言います。私は Live Nation を推奨していませんし、このゲスト コラムのようなフォーラムで意見を表明しても、何の価値もありません。 ファンはチケットマスターを嫌うのが好きだ。しかし、その怒りは見当違いだ。アーティストとそのチームがチケットの価格を設定し、会場が料金を設定するのであって、チケットマスターではない。同社は、何十年もの間、ファンの怒りを静かに受け止めながら、アーティストと会場の価格戦略を大規模かつ迅速に実行してきた。同社は、そのサービスに対してチケット価格の推定5~7%を受け取っている。 米国の議員や規制当局がチケット価格をもっと手頃なものにすることに本当に関心があるなら、二次市場を規制すべきだ。二次市場は最近、全世界で220億ドルと推定され、一次市場の価格設定を左右する。アーティストは本物のファンのために演奏したいため、チケットを頻繁に安く売るが、大規模な転売市場が基本的な需要と供給を混乱させている。好きなアーティストのツアーのチケットを手に入れようと競い合うファンは、最も人気のあるショーのチケット在庫を吸い上げて額面価格の何倍もの値段で転売する何百万もの二次市場のボットと競争しなければならない。テイラー・スウィフトの「Eras」ツアーのチケットは、額面価格の70倍もの値段で売れたと伝えられている。そしてライブ・ネイションやAEG(スウィフトのツアーをプロデュース、宣伝)などの競合他社とは異なり、チケット転売業者はアーティスト、会場、プロモーターに一切支払わない。 オーストラリアは最近、チケットの転売価格を額面価格の10%までに制限し、英国政府も同様の計画を検討している。しかし、ここ米国では、ニューヨークを含む12の州が最近、同様の上限を禁止する法律を可決した。 司法省は、ライブ・ネイションの解体により、ツアーを希望するアーティストの市場が開かれると主張している。具体的にはどのような仕組みだろうか。アーティスト収入の半分以上はツアーによるものだ。2022年、北米では1万人以上のツアーアーティストがおり、2016年より25%増加している。ローリング・ストーンズやブルース・スプリングスティーンのような有名アーティストだけではない。ライブ・ネイションがプロモートするツアーで過去10年間で初のヒットを飛ばし、25万枚以上のチケットを販売した若手アーティストの数は、2013年から2023年にかけて倍増した。 新進アーティストにとっての課題は、市場へのアクセスではありません。彼らの課題は、ファンの注目を集め、維持し、収益化することです。アーティストにとって、有料の観客からのライブ ショーの需要が正当化され次第、より大きな会場で演奏し、最高のファン体験を提供することは利益になります。私は、音楽制作と配信の民主化によって、アップロード ボタンに触れるだけで熱心なファンの多くに届くという約束がもたらされたことを研究してきました。しかし、ほとんどのストリーミング プラットフォームで利用できる音楽の選択肢が事実上無限にあるため、特に世界的な舞台で新進アーティストがブレイクするのはこれまで以上に困難になっています。経済学者はこれを「選択の暴政」と呼んでいます。 ライブエンターテイメントを楽しみたいファンがパンデミック後に急増したことで、ライブ音楽業界の深刻な亀裂が露呈した。ライブ・ネイションは、アーティストとファンの体験を向上させるための積極的な競争相手であると同時に重要な投資家でもあると私は見てきた。独立系プロモーターは、ファンやスポンサーから収益と手数料を集め、その規模と資本へのアクセスを利用して会場を長期の独占契約で縛り付ける同社の「フライホイール」ビジネスモデルについて長い間不満を漏らしてきた。ライブ・ネイションはそのモデルをうまく実行してきた。中には、やりすぎだと指摘する人もいる。しかし、ファンの不満を引き起こしている症状は、単一の企業とはほとんど関係がない。独占禁止法訴訟に焦点を当てることで、ワシントンは健全なライブエンターテイメントのエコシステムを確保する機会を逃す可能性がある。 これを正しく行うことは、生計を立てるためにツアーに頼っているアーティスト、対面でのエンターテインメントをますます重視するファン、そして活気あるライブエンターテインメントのエコシステムによる経済活性化に仕事やコミュニティが依存している何百万人ものアメリカ人にとって非常に重要です。しかし、これは単一の訴訟や業界の1つのプレーヤーに焦点を当てるだけでは解決しません。 ライブコンサート事業を立て直すには、需要と供給の現実を正直に受け止め、アーティストがツアー収入のより大きな割合を確保できるよう支援し、二次市場を規制する必要がある。政策立案者は、症状を理解する前に解決策を決めるのではなく、問題を正しく診断することに重点を置くべきだ。 #ライブネイションの反トラスト訴訟でチケット価格は下がらない

ライブ・ネイションの反トラスト訴訟でチケット価格は下がらない

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2024-07-11 12:55:00

ラリー・ミラーは、ニューヨーク大学スタインハート校の音楽ビジネス教授兼ディレクターです。彼は、音楽ビジネス協会の年間最優秀教育者であり、Musonomics ポッドキャストのプロデューサー兼ホストでもあります。 バラエティ 責任あるコメントを歓迎します。ご興味のある方は [email protected] までご連絡ください。

オバマ政権が ライブ・ネイションとチケットマスターの合併 2010 年、規制当局は、最も成功したコンサート プロモーターと最大のチケット販売プラットフォームの統合により、より統合され効率的な市場が形成されると予想しました。

その構想はほぼ実現した。合併前よりも一次チケット販売の競争が激しくなっている。実際、チケットマスターは市場シェアを失っている。しかも、これは競争環境を一新する大規模な二次チケット販売市場の創設を考慮する前の話だ。

だからこそ、 司法省は5月にライブ・ネイションに訴訟を起こしたと発表した。 シャーマン法の下での合併は驚くべきものだ。この訴訟は、アーティストとファンに損害を与える反競争的行為を主張し、以前に承認した合併を撤回することを提案している。

しかし別れる ライブ・ネイション エンターテインメントは、ファンのチケット価格を下げることにはまったく役立ちません。私は音楽ビジネスの教育者、アナリスト、そしてライブ音楽の熱心な消費者としてこれを言います。私は Live Nation を推奨していませんし、このゲスト コラムのようなフォーラムで意見を表明しても、何の価値もありません。

ファンはチケットマスターを嫌うのが好きだ。しかし、その怒りは見当違いだ。アーティストとそのチームがチケットの価格を設定し、会場が料金を設定するのであって、チケットマスターではない。同社は、何十年もの間、ファンの怒りを静かに受け止めながら、アーティストと会場の価格戦略を大規模かつ迅速に実行してきた。同社は、そのサービスに対してチケット価格の推定5~7%を受け取っている。

米国の議員や規制当局がチケット価格をもっと手頃なものにすることに本当に関心があるなら、二次市場を規制すべきだ。二次市場は最近、全世界で220億ドルと推定され、一次市場の価格設定を左右する。アーティストは本物のファンのために演奏したいため、チケットを頻繁に安く売るが、大規模な転売市場が基本的な需要と供給を混乱させている。好きなアーティストのツアーのチケットを手に入れようと競い合うファンは、最も人気のあるショーのチケット在庫を吸い上げて額面価格の何倍もの値段で転売する何百万もの二次市場のボットと競争しなければならない。テイラー・スウィフトの「Eras」ツアーのチケットは、額面価格の70倍もの値段で売れたと伝えられている。そしてライブ・ネイションやAEG(スウィフトのツアーをプロデュース、宣伝)などの競合他社とは異なり、チケット転売業者はアーティスト、会場、プロモーターに一切支払わない。

オーストラリアは最近、チケットの転売価格を額面価格の10%までに制限し、英国政府も同様の計画を検討している。しかし、ここ米国では、ニューヨークを含む12の州が最近、同様の上限を禁止する法律を可決した。

司法省は、ライブ・ネイションの解体により、ツアーを希望するアーティストの市場が開かれると主張している。具体的にはどのような仕組みだろうか。アーティスト収入の半分以上はツアーによるものだ。2022年、北米では1万人以上のツアーアーティストがおり、2016年より25%増加している。ローリング・ストーンズやブルース・スプリングスティーンのような有名アーティストだけではない。ライブ・ネイションがプロモートするツアーで過去10年間で初のヒットを飛ばし、25万枚以上のチケットを販売した若手アーティストの数は、2013年から2023年にかけて倍増した。

新進アーティストにとっての課題は、市場へのアクセスではありません。彼らの課題は、ファンの注目を集め、維持し、収益化することです。アーティストにとって、有料の観客からのライブ ショーの需要が正当化され次第、より大きな会場で演奏し、最高のファン体験を提供することは利益になります。私は、音楽制作と配信の民主化によって、アップロード ボタンに触れるだけで熱心なファンの多くに届くという約束がもたらされたことを研究してきました。しかし、ほとんどのストリーミング プラットフォームで利用できる音楽の選択肢が事実上無限にあるため、特に世界的な舞台で新進アーティストがブレイクするのはこれまで以上に困難になっています。経済学者はこれを「選択の暴政」と呼んでいます。

ライブエンターテイメントを楽しみたいファンがパンデミック後に急増したことで、ライブ音楽業界の深刻な亀裂が露呈した。ライブ・ネイションは、アーティストとファンの体験を向上させるための積極的な競争相手であると同時に重要な投資家でもあると私は見てきた。独立系プロモーターは、ファンやスポンサーから収益と手数料を集め、その規模と資本へのアクセスを利用して会場を長期の独占契約で縛り付ける同社の「フライホイール」ビジネスモデルについて長い間不満を漏らしてきた。ライブ・ネイションはそのモデルをうまく実行してきた。中には、やりすぎだと指摘する人もいる。しかし、ファンの不満を引き起こしている症状は、単一の企業とはほとんど関係がない。独占禁止法訴訟に焦点を当てることで、ワシントンは健全なライブエンターテイメントのエコシステムを確保する機会を逃す可能性がある。

これを正しく行うことは、生計を立てるためにツアーに頼っているアーティスト、対面でのエンターテインメントをますます重視するファン、そして活気あるライブエンターテインメントのエコシステムによる経済活性化に仕事やコミュニティが依存している何百万人ものアメリカ人にとって非常に重要です。しかし、これは単一の訴訟や業界の1つのプレーヤーに焦点を当てるだけでは解決しません。

ライブコンサート事業を立て直すには、需要と供給の現実を正直に受け止め、アーティストがツアー収入のより大きな割合を確保できるよう支援し、二次市場を規制する必要がある。政策立案者は、症状を理解する前に解決策を決めるのではなく、問題を正しく診断することに重点を置くべきだ。

#ライブネイションの反トラスト訴訟でチケット価格は下がらない

執筆者について: nipponese

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