ビヨンセの『カウボーイ・カーター』はカントリーのアルバムではありません。 それはもっと悪いです。

その決定の中には、キュートな（マイリー・サイラス）からうんざりするような（ポスト・マローン）まで、ジャンルにとらわれないデュエットも含まれます。 私たちが知っているカントリーヒーロー（ドリー・パートン、ウィリー・ネルソン）や、私たちが知っているべき他のヒーロー（リンダ・マーテル）が司会者としてカメオ出演。 簡単にできる補間 (パッツィー・クラインの「I Fall to Pieces」、ビーチ・ボーイズの「Good Vibrations」)。 低めに掲げられたトリビュート・カバー（ビートルズの「ブラックバード」、パートンの「ジョリーン」）――それらはすべて、レコード業界がグラミー賞の夜ごとに私たちのリビングルームに浴びせ続けているのとまったく同じメッセージを伝えているようだ。過去は魔法のように私たちを団結させ、私たちが共有する未来への道を照らします。

それは素敵な就寝前の話ですが、ビヨンセがずっとこの仕事をしてきたことをみんな忘れていませんか？ ビヨンセでしたか？ デスティニーズ チャイルドのメンバーとしての彼女の最大のヒット曲には、ぎこちない音、アコースティック ギターのきらめき、ガールズ グループのシュービー ドゥー、マーチング バンドのキャノネード、ゴブなどが含まれていました。 彼女は、異なる音楽的アイデアをつなぎ合わせる方法を常に知っていました。 なぜ今それを綴るのか？ 「カウボーイ カーター」の歌の橋渡しの間奏では、古いラジオのダイヤルが静電気の茂みの中を回転し、サン ハウス、シスター ロゼッタ サープ、チャック ベリー、ロイ ハミルトンの音楽で止まります。 それは原理的には崇高な叫びだが、その手法は非常に基本的で手に負えないものに感じられ、バカであることを前提とした音楽ドキュメンタリーで見るような装置だ。

そもそもなぜこのようなことが起こっているのでしょうか? 「カウボーイ カーター」の創造的な胞子は、最初のトラックで自らを宣言します。アメリカン・レクイエムその中でビヨンセは、2016年のCMAアワードで冷ややかな歓迎を受けたことをほのめかし、そこで彼女はこう歌った。パパのレッスン彼女のマスターストロークアルバム「レモネード」に収録されている、父系の不安についての気の利いた軽妙な曲で、チックスと並んで歌われています。 「田舎すぎるとよく言っていたのに、拒絶された」とビヨンセは8年近く経って歌う。 「私は田舎者ではないと言いました。 鞍には乗らないって言ったけど、もしそこが国じゃないなら、何が国なのか教えてよ。」 アルバムの活気に満ちた何かを証明するものであることをしっかりと確立した彼女は、最後から2番目の曲で「AOTY、私は勝てない」とラップするまで待ちます。これは、最も切望されるグラミー賞を常に鼻で見ていることに言及しています。 ここではっきり言っておきますが、ビヨンセは 世代的な 声 今後も続くさまざまな賞ショーで、より優れた賞を受賞したのは誰ですか? 認識できない 黒人音楽の大切さ。 しかし、グラミー賞への不満を歌で永遠に残すことはできますか? それはドレイクがやることだ。

彼女の酸っぱいブドウは、「カウボーイ カーター」に可能な限り最も悲しい方法で時代精神を感じさせます。 私たちは非常に悲惨な時代に生きており、最高所得層に住むアメリカ人が何かをだまされたと感じる新たな方法を生み出し続けている時代だ。 ポップランドでは、例えばテイラー・スウィフトよりもビヨンセのほうがそう感じる権利があると思うが、それでも私たち一般人にとってはかなり気持ち悪いと感じるはずだ。

「」のときのようにヤーヤー」とビヨンセが前述の残りの人々に直接注意を向けたとき。 彼女は石蹴りというジャンルの別の激しいゲームをプレイしており、ナンシー・シナトラの「These Boots Are Made for Walkin’」の突き上げるようなベースラインで曲を開始し、その後すべてをスライ・ストーン風のはしゃぎに変化させます。 次に、勤勉なアメリカ人の皆さんに質問です。「半分の給料で 1 時間半働くのに疲れていますか?」 私はただ、事故に遭わないことを祈るばかりです、聖書をダッシュボードに置いておいてください、そして私たちは信仰を維持しなければなりません。」 それで、思考と祈りは？ それが所得格差に対する大富豪の解決策なのでしょうか？ 手のひらが額に届く前に、彼女は「良い波動を拾う」というビーチボーイズの一節を歌い始めます。 このすべてが、中学生のタレントショー、共和党のキャンペーンイベント、そしてロックの殿堂入り式典の累積的なサディズムであなたの脳を刺すはずだ。

おそらく、これはビヨンセの正確さに対する才能が裏目に出たのかもしれません。 このアルバムでは彼女のアイデアを融合させるのではなく、カウンターの上に材料を並べてそれをケーキと呼んでいるようなものです。 最悪のアルバムで最高の歌を歌うことは可能でしょうか？ 彼女はこれら 27 曲全体を通して徹底的に注意深く聞こえ、彼女の声をマルチトラックして、アン・ヴォーグ、ディキシー・ハミングバーズ、フレディ・マーキュリーのすべての反復、そして天使の聖歌隊のように、時には一斉に、時には一斉に聞こえるようにしています。 （「ブラックバード」では、「カウボーイ・カーター」がビヨンセのアルバム「ルネッサンス」三部作の「第二幕」であるため、彼女の曲名に「i」の文字が無関係に登場します。彼女には、同様に天使のような声が加わっています：若い黒人カントリー歌手のタナー・アデル、ティエラ・ケネディ、レイナ・ロバーツ、ブリトニー・スペンサー）。

結局のところ、ビヨンセの正確さは正確な感情を要求しており、それが彼女を取り囲み続けるゼロサムマニアを説明しているのかもしれません。 それは確かに、この失敗作のアルバムのハイライトをさらに混乱させているように感じます。 彼女のキャリアの中で最も縁起の良い歌唱の一部は、「アメリカン レクイエム」の金切り声のアドリブで形を成し、古代の可能性の扉がついにきしむように開かれたことを思い出させます。 のワンツーパンチに達する頃には、デザートイーグル” そして “リヴァーダンス」と彼女は宇宙で西部開拓時代のベッドルームのコスプレをしているように聞こえ、未来主義者としてのイメージを完全に放棄していないことは明らかです。

代わりに、彼女が日没に送り出すのは彼女の活動家のイメージです。 CMAのことは忘れて、ブラック・ライブズ・マター運動の高まりのさなか、2016年に彼女がスーパーボウルのハーフタイムショー中にブラックパンサーズの一員のような格好でサッカー場に行進したときのことを覚えているだろうか？ 今、彼女はアルバムのジャケットで白い馬に乗って、敵を「ジョン・ウェイン」と脅している。 （ビヨンセは人の名前を動詞にしてしまう不運があり、それは「Partition」での不運なモニカ・ルインスキーのセリフにまで遡る。）当時、彼女の音楽があれほど正義に満ちたものに感じられた理由の1つは、今なら明らかだろう。 中道派のポップスターが政治的立場に就くと、ファンを獲得するよりも失う方が多い。 自分の信念を優先することはリスクです。

「カウボーイ カーター」は失われた顧客を取り戻す試みなのでしょうか? または別の質問:「何かを支持することはできますか?」 それがこのアルバムの冒頭近くでビヨンセが尋ねていることだが、彼女はその「何か」を決して明らかにしていない。 それが自由なのかもしれない。 アーティストが自分のミューズに従う自由。 自分自身を再発明すること。 他の人が従うべき自由の模範を示すこと。 もしそうなら、それは良いことですが、おっと。 神の緑豊かな地球上のアーティストは誰でも、自分のやりたいことを実現する力を持っています。 それがアーティストであることの意味です。 私たちは彼らが何を選択するかによって彼らを評価します。 ビヨンセはドリー・パートンのカラオケをしてポスト・マローンの知名度を高めることを選択した。

アイデアのなさを大きなアイデアとして掲げたアルバムだ。 最後の数秒でビヨンセが「古い考えがここに埋もれている」と歌うときになって初めて、「カウボーイ・カーター」はテレビ放送される豪華な賞の授賞式というよりも、国家情勢についての澄んだ目のコメントのように感じられ始める。広大で、広大で、他に行くところがない過密な場所。