40歳の『This Is Spinal Tap』：完璧なロック風刺は11歳まで続く | これはスパイナルタップです

求人広告や電柱にホチキスで留められた切り取りチラシの助けを借りずに、有機的に団結するバンドは、通常、化学反応、インスピレーション、退屈の混合によって触媒されます。

数人の男たち（多くの場合、それはやはり男たちだが）が一緒にいて、気が合うことに気づき、好みが重なることで絆を深め、それから何かをしようとそわそわし始める。 ねじ込みはヌードリングになり、ヌードルはジャムになり、ジャムはビールのお金と引き換えにパフォーマンスとして無視できるものになります。 多くの偉人にとって、ロッキングは友人たちとふざけるための満足のいく、潜在的に儲かる方法として始まり、子供時代の遊びの精神はゲームから音楽へと熟成されていきました。 『ハード・デイズ・ナイト』の気の利いたいたずらからボイゲニアスのソーシャルメディアチャンネルでの悪ふざけに至るまで、あらゆるものに自然な仲間意識が見られる。 このような親密さは、溝に固定されたときに活性化される錬金術、つまり共有された創造的な周波数で複数の心を調整する本能に基づいたコミュニケーションに力を与えます。 それは地球上に存在する魔法に最も近いものの 1 つです。

この現象の、それほどクールではないいとこは、即興コミックが最適な場所に到達し、シーンを一緒に通過する道を切り開くときに無言でお互いの考えにダイヤルインするときに起こります。 また、その類似性を忘れることはありません。 それは、すべてのコメディアンがロックスターの座を夢見る古いセリフであり、「ギグ」という言葉、手作りのDIYポスター、そして大学のラジオヒーローの一人との時折の共有請求によって与えられます。 したがって、両方を管理したマイケル・マッキーンとクリストファー・ゲストの功績です。 彼らの最高のコラボレーション、 これはスパイナルタップです40年前の今日、映画館に堂々と登場したこの映画は、時代やジャンルを正確に忠実に再現していることで正当な賞賛を受けています。 パロディソングが非常にうまく機能しているのは、本物のように聞こえるように書かれ、ミックスされているからだが、この映画は、クリエイターたちがバンドのダイナミックさに同等の信頼性をもたらしたこともあり、名作であり続けている。 11番まで引用されたサウンドバイトの下には、お互いに亀裂を入れようとするシンパティコな愚か者の緊密な一派があり、その過程で残りの私たちを無駄にしている。

ゲストとマッキーンは、60年代後半の大学時代にニューヨークの裕福なホイッパーナッパーとして出会い、叙情的なユーモアへの共通の関心によって彼らの軌道はつながっていました。 英国政府にルーツを持つ上流階級の家庭に生まれた若いゲストは、クラリネットとマンドリンのクラシックな訓練を受け、少年時代の同級生アーロ・ガスリーと一緒に六弦を弾き、ナショナル・ランプーン・ラジオ・アワーのためにボブ・ディランとジェームス・テイラーの完璧なパロディを書きました。 ; デッカ・レコードの共同創設者の一人に育てられたマッキーンは、「バッハ・ロック」バロック・ポップバンド、ザ・レフト・バンクの斧使いとして腕を磨いた。 彼の一連のスキルにより、学校の友人であるデヴィッド・ランダーとともに『ラバーン＆シャーリー』で有名な役を獲得し、彼らのキャラクターであるレニーとスクイギーの人気が爆発的に高まり、レニー・アンド・ザ・スクイグトーンズとして偽アルバムのリリースにつながった。 ライナーノーツには、「ナイジェル・タフネル」というペンネームのギター・ワークがクレジットされている。ゲストは同時期に監督のロブ・ライナーとマッキーンの友人でロサンゼルスのコメディ集団「クレディビリティ・ギャップ」の一人であるハリー・シアラーとともにテレビのパイロット撮影のために復活することになる。

『The TV Show』と仮題されたこの番組は決して人気を博すことはなかったが、彼らは最終的に完全に未熟なプロト・ヘア・メタルの5ピース・スパイナル・タップへと成長する基礎を築いた。 「愚かと賢いのは紙一重だ」とデヴィッド・セント・ハビンズ役のマッキーンは思索にふけり、このプロジェクトの非公式な使命宣言を述べた。 この排外主義者の麻痺した頭蓋骨の幹部――争い合うジョンとポールを演じたデヴィッドとナイジェル、シアラーのデレク・スモールズと和平を築くリンゴ、絶えず滅び続けるドラマーのローテーションに支えられた――は、彼ら自身の愚かさの論理にあまりにも包まれている不条理の小さな宝石を分配した。輝きを取り戻します。 彼らはメロディーのように言語の癖をいじり、まるで自分たちがやりながらすべてを作り上げていたことを思い出させるかのように、袋小路に向かって自分自身を語りかけた。 そして答えは何もありません。 何もない…もっと黒い。」

ミレニアム以降、面白い人々を集めて彼らに好き勝手にやらせるという勝利戦略は、社会の肥大化と放縦につながるだろう。 アパトー ライナーの技術の厳格さと経済性とは程遠い会社です。 モキュメンタリー構造はセットアップとオチに適しており、82 分間の無駄のない上映時間の各セグメントが笑いへの道筋に沿って描かれています。 ライナーのハンドヘルド 16 mm カメラの軽量な操作性は、キャストに自発性を与え、リフを開き、呼吸させることを可能にしました。 端役たち – フラン・ドレッシャーが並外れた広報担当者ボビー・フレックマン、フレッド・ウィラードがスクエアズビル空軍中尉、実在のバンドリーダーのポール・シェイファーが「無能なプロモーター、アーティ・ファフキン」を演じ、グループに同席する偉大なセッション・ミュージシャンのようにシームレスに溶け込む。数か 2 つ。 マッキーン、ゲスト、シェアラー、ライナーの脳トラストがクレジットによって書かれたものを共有することで、彼らが気に入らないサイトギャグに遭遇したことは一度もなかった。 開かない大きな羊膜卵からデレクを取り出すために使用される道具のエスカレート、ペンチからトーチへのクレッシェンドには、ワイリー・コヨーテのかすかなヒントがあります。

チャートのトップから人形劇のオープニングまで、スパイナル・タップの栄枯盛衰はおなじみのショービズ界の弧を繰り返し、バンド内の緊張を悪化させるヨーコのようなガールフレンドや、長年にわたる音楽の裏側の比喩が点在しています。マネージャーは永遠にロープの端に苦しんでいます。 この映画も同様に、ポップカルチャー作品の特定の部分をパロディ化しており、スパイナル・タップはエド・サリバン時代のビートルズからフローラル・サイケデリア、そしてテストステロンを燃料とするコック・ロックまでを軸に、彼らを恥知らずなトレンドチェイサーとして演じている。 彼らは霊的な息子と多くの共通点を持っています デューイ・コックスただし、映画の最も近い子孫は次のとおりである必要があります。 ポップスター: ネバー・ストップ・ネバー・ストップこの作品は、真の友人間の長年培ってきた信頼関係を題材にして、自分の仲間が誰であるかを忘れないことについての業界への教訓を伝えています。 ゲストは、90年代に彼が監督の椅子に就いたときも彼のそばにいて、彼の足元の良い変わり者たちに夢中になった。 彼の画期的な作品『ガフマンを待ちながら』では、一緒にショーをする喜びによって絆された無知な人々のもう一つのコレクション、つまり、女やお金ではなく、ゲームへの哀れな愛のために演奏するアンサンブルを描いた。 しかし、『スパイナル・タップ』の場合も、それは決してそうではありませんでした。 彼らと彼らを演じる男性たちは、主にお互いのためにこれを行っており、一緒に過ごすことは私たちにとっても特権であるという感覚が得られます。