W今では誰もが写真家で、携帯電話をポケットに入れて、人生、愛、そしてその間のあらゆるものを撮影できるようにしています。それは、昼食に何を食べたかなど、信じられないほどありふれたものであることが非常に多いのです。 しかし、可能な限り最高の写真を確実に撮影するにはどうすればよいでしょうか? ここでは、写真家たちが重要なヒントを共有しています。
手元にあるものを利用する
「最高のカメラは、あなたの手にあるカメラです」と彼は言います。 ガーディアン紙の写真家サラ・リー。 「素晴らしい写真になりそうなものを見たものの、それを記録するものが何もなかった人は何人いるでしょうか? カメラ付き携帯電話の良いところは、常に身につけていることです。」
プロの写真家として、リーは次のことを実践しようとしています。 ライカ どこにでも彼女と一緒にいる、「しかし、時々私はそれを持っていないので、私はショットを見るでしょう。」 幸いなことに、最近の携帯電話のカメラはかなり高性能です。 「初期の携帯電話による写真撮影はひどいものでした」と彼女は言います。 「昔は使い捨てのイメージでした。 今では、信頼性の高い、高解像度の画像を取得できるようになりました。」
ただポイントしてクリックするだけではありません
「どんなカメラを手に持っていても、慎重に配慮して写真を撮りましょう」とリー氏は言います。 「それが自分の携帯電話の場合、ただ持ち上げて現場に向けるだけでうまくいくと考えないでください。 光、構図、どのようにフレームに収めるかを検討してください。 携帯電話のカメラにも、他のカメラと同じ敬意を払ってください。」
「多くの携帯電話にスマートなソフトウェアが組み込まれていて、空の見栄えを良くしたり、 ハイダイナミックレンジ(HDR)なぜなら、写真家として私はコントロールしたいからです」とリーは言います。 「iPhone で本当に便利なことの 1 つは、写真を撮るときに画面上に指を置いたままにすると、黄色いバーが表示されることです。 露出で遊んだり、光について考えることができます。」
ズームするかしないか
「怖がらずに足をズームのように使って、近づいたり遠ざけたりしてください」とリーは言います。 「ほとんどの写真家が仕事中にしゃがんだり、奇妙な方法で曲がったりしていることに気づくでしょう。 私はよくお尻を上げているので、仕事をしている自分の写真を見るといつも驚かれます。 フレームをより良くするために、これらすべての小さな調整を行うためにそれを行っているのです。」
可能な限り条件をコントロールする
「風景写真の場合、最初のステップは、素晴らしい写真が撮れるチャンスがいつ来るかを知ることです」とイギリスのウィル・デイヴィスは言います。 2022 年の風景写真家オブ・ザ・イヤー。 「秋の霧の多い朝、冬の雪から晴れた天気への移り変わり、これらは確率が高くなる条件です。」
研究をしてください
「ショットを打つには、練習と研究が役に立ちます」とデイビス氏は言います。 「以前に使用した場所に戻ったり、見たことのある他の写真から洞察を収集したりすることはすべて、可能性を高めるのに役立ちます。 私はまた、日和見主義と状況への適応を信じています。 ベストショットは、計画したものではなく、その日にたまたま見たものであることもあります。」
光がすべてです
「風景写真の共通の課題は、前景が暗すぎたり、空が明るすぎたりする傾向があることです。 私はそれを逆転する機会を常に探しています。たとえば、前景には太陽光が当たっていますが、背景は雲の中にあります」とデイヴィスは言います。 「同様に、フレームの境界線が影になっている一方で、光が興味深い焦点に当たっているシーンを見つけることができれば、素晴らしい効果を生み出すことができます。」
自分が持っている光を使って仕事をする
アリ・スミスニューヨーク市出身で現在ノリッチに住む写真家は、携帯電話のフラッシュを気にする価値はほとんどないと言う。 「360 度のオプションのうち、光源の方向は 1 つしか提供されません」と彼女は言い、さらに優れたオプションがある可能性が高いと付け加えました。 「人物などの被写体にフラッシュを当てると、ほとんどの場合、携帯電話では人物が露出し、背後や周囲のものが露出不足になります。 それが目的であれば問題ありませんが、そうでない場合は制限してください。」
ルールを破ることを恐れないでください
スミスは 1990 年代のパンク ミュージシャンで、ライブでの撮影を通じて写真の世界に足を踏み入れた、と彼女は新しい本の中でこう説明しています。 スピードボールベイビーのバラード。 写真を撮るとき、「2つの異なる考え方があります」と彼女は言います。 「感情的に動かされる人もいれば、美的に動かされる人もいます。 美学的には、光、色、質感に注目します。 感情的には、ほとんどそれを窓から投げ捨てるでしょう。」
完璧なショットを狙う目を養う
「私は色とパターンがとても好きです」とスミスは言い、補完的で衝突する組み合わせを常に探しています。 「私はポートレート写真家なので、顔には限りなく興味をそそられます。」
彼女が撃ったとき ブルックリンの屋上に立つイーサン・ホーク、2020年「彼は穴のあいた黒のジャンパーを着て現れましたが、下に着ている無地の白いTシャツのほうがずっとかっこいいと思ったので、セーターを脱ぐように提案しました」と彼女は言います。 「私がこのスタイルに熱意を持っているのを感じ取って、彼も自信を持って興奮していました。」
背景に注意してください、とリー氏は言います。 「『あの古い Tesco バッグを背景にしたいか?』と考えてください。 あの街灯柱からぶら下がっているケーブルが欲しいですか?』 フレーム内の他のものに注意してください。 「ホンダ シビックの半分が突っ込んでいなければ、この写真は素晴らしいだろう」とよく考えます。 それをマスターできれば、写真はすぐに改善されます。」
ポートレートモードの使用を悪く思う必要はありません
スミス氏によると、一部のプロの写真家はポートレートモードを嫌がる。ポートレートモードは不正行為のように見えるが、それが素晴らしい写真を撮るための近道になる可能性があるという。 彼女はフィルターやクロップも使用し、時々画像をレタッチしますが、エアブラシのファンではありません。 「それらはすべて同じ場所に到達するためのツールです」と彼女は言います。
子どもたちは優れた被験者となり得る…
…しかし、正しいポーズをとるためには、少しの助けが必要なことがよくあります。 「『笑ってください！』と言うのは無駄です。」 ぎこちなく舌を突き出すことを望まない限りは」とスミス氏は言う。 「楽しませなければならず、返事を引き出さなければなりません。何かについて彼らに質問している間、彼らが考えているかのように見えるように写真を撮らなければなりません。 しかし、うまくいくことのほとんどは、「1、2、3、おなら!」ということです。 大笑いしてもらえるよ。」
大人と一緒に写真を撮る場合は、大人も撮影の準備ができていることを確認してください。 スミス氏によると、子どものことで気を取られてしまうことがよくあるそうです。 Lee は子供向けにドナルドダックの印象を採用しています。 「適切なタイミングでそれを弾けば、彼らの注意を引き、彼らは振り向いてあなたを見るでしょう。 ごくたまに泣くこともあります。」
動物を捕まえるのは難しい
「甲高い鳴き声を発すると、通常、動物は頭を振り、鋭い興味の表情であなたを見つめます」とリー氏は言います。 野外では、「より高価な機器は役に立ちます」とデイビス氏は言います。 「大きな望遠レンズは野生動物をクローズアップする機会を広げてくれますが、値段は安くありません。 ただし例外もあります。 私はオンでした スコマー島 この夏ペンブルックシャーに行くとツノメドリはとてもリラックスしているので、どんな装備でも素晴らしい写真を撮ることができます。」
表現には意見が分かれる
「以前は笑わないことにこだわっていました。それは写真を撮っているという認識であり、これは不自然な状況だからです」とスミスは言います。 「でも、それが何であれ、私は人から何かを得るのが好きなんです。 重要なのは、あなたが参加して一緒に何かを作るということです。 それがなければ、それほど面白くありません。」 そうは言っても、瞑想的な表現は特に効果的であると彼女は言います。
リー氏は人々に笑顔を作れとは決して言いません。 彼女は、その人がどれほど尊敬されていたかを思い出します。 観察者写真家のジェーン・ボウン かつて、彼女は被験者に自分を見つめるだけにしてほしいと頼んだと語った。 「私は人々に、カメラではなく私を見るようにレンズを見て、何か面白いことに集中しているかのように言います。 時々、それが彼らを笑わせることもあります。」
被写体との素早いつながりを作る
いつスミス 米国のテレビ司会者レイチェル・マドーを撮影, 「彼女とのつながりを見つけて返事を引き出すのに 5 分かかりました。 これは私が学ばなければならなかったスキルです。」 ライブ音楽の写真撮影についてスミスは次のように述べています。「近づいて広角で撮影してください。 光源に直接撮影してみてください。 フレームワークに余裕を持ってください。 あなたが写真を撮っているもののエネルギーと写真を撮るエネルギーを一致させるようにしてください。」
失われた会話術を再発見する
「人々と話しましょう」と言う ジェニー・バティスト, 音楽や若者文化をカバーするロンドン出身の写真家。 「私はスクリーンの向こうで育ったわけではありません。 私は外に出て、ヴォックスポップスをやって、カムデンに行きました [in London] そしてゴス族と話し、彼らの肖像画を撮りました。」 彼女は、被験者が「ありのままの本質を捉えるために、できるだけリラックスした気分にさせる」必要があると述べています。
自分だけのスタイルを見つけてください
「携帯電話のおかげで、私たちはかつてないほど多くの画像にさらされるようになりました」とバティスト氏は言います。 「私たちは実際に画像内を観察することにあまり時間を費やさない傾向があります。 すぐにスクロールして次の項目に進む傾向があります。 写真を魅力的なものにしたい場合は、視聴者をどのように引きつけて立ち止まって画像に注目させるかについて、ある種の戦略的思考が必要です。 課題は、オンラインで見ているものに大きく影響されずに、独自の美的スタイルを確立することです。」
黒と白の力
「白と黒は多くの感情や脆さを伝えることができます」とバティストは言います。 「カラー画像には必ずしも存在しない、見る者との心理的なつながりをもたらします。」 彼女は、セピアやセレンなどのさまざまなトーンで遊ぶことを楽しんでおり、次のようなルポ写真家を参考にしています。 ドン・マッカリン、黒からグレーまでのスケールを調べて、それらがもたらすさまざまな効果を確認することをアドバイスします。 バティストがミュージシャンのルーツ・マヌーヴァを撮影したときの写真 – その画像は ナショナル・ポートレート・ギャラリーのコレクション – 彼女は白黒だけで撮影しました。
セルフィーを撮る
「人々は家でたくさんの自撮り写真を撮って時間を過ごすべきです」とスミス氏は言います。 「露出やフォーカスなどをコントロールする方法を学ぶことができます。 それらを調べなければなりません。 一度知ってしまえば、その場で簡単に実行できるものです。」
リーさんは、カメラ付き携帯電話を誤って自分に向けるのが嫌いです。「年々、苦痛が増し、溶けた水たまりのように見えます。」 その代わりに、彼女はこう言います。「私は鏡に向かって芸術的なセルフィーを撮るのが大好きなんです。 リフトが私の弱点です。 また、ミラーの面取りされたエッジもとても気に入っています。二重効果が得られ、非常にノワールに見えます。」
携帯電話に写真を残さないでください
「多くの人が何千枚もの写真をそこに置いているでしょう」とバティスト氏は言います。 「しかし、フォトアルバムは素晴らしいものです。 私は写真アルバムがたくさんある家庭で育ちました。 私はここで生まれましたが、両親はセントルシア出身なので、週末は定期的に写真を眺めたり、家族の歴史や遺産に浸ったりして過ごしていました。 私たちのペースの速い文化のせいで、アルバムを作るのに時間がかかるのが課題です。 達成したことや友人や家族との出来事を振り返ると、精神的に楽になります。」
Smith 氏は次のように付け加えています。「必ず印刷する必要があります。 その携帯電話が壊れたり盗まれたりしたら、その携帯電話はなくなってしまう可能性があります。」