デビッド・グリーンハム著
1976 年の夏 この作品は、深くもつかの間の友情を巧みにデザインしたスナップショットです。
1976 年の夏 デビッド・オーバーン著。監督はポーラ・プラム。舞台デザイン：クリスティン・ロフラー、衣装デザイン：シドニー・ホバス、照明デザイン：デブ・サリバン、映写デザイン：ジャスティン・ラフエ、施設デザイン：ローレン・コルクエラ、音響デザイン：オーブリー・デュベ。ケンブリッジのセントラル・スクエア・シアターで11月30日まで上演される。
ローラ・ラトレイユとリー・ミケスカ・ガードナー、セントラル・スクエア・シアターのプロダクションに出演 1976 年の夏。写真：ナイル・スコット・スタジオ。
私たちの中には、もう少し単純な時代を切望している人もいると言わざるを得ません。この国のサーカス色の強い政治的混乱のニュースを即座に提供してくれる小型高速コンピューターがポケットになかった時代。子どもたちがスクリーンの前に座って夢中になるのではなく、庭に出て遊びに行った時代。
それは、ピューリッツァー賞を受賞した劇作家デヴィッド・オーバーンが、時には予測可能であったとしても、彼の甘い作品で想像した、ハイテクノロジー以前の時代です。 1976 年の夏。
オーバーンの一幕物は、200 年目の夏、オハイオ州コロンバスにある隣り合っていない 2 軒の家の裏庭に佇みます。シングルマザーのダイアナ（セントラルスクエア芸術監督リー・ミケスカ・ガードナー）は、パウル・クレーの影響を受けた画家であり、十代になる前の娘と暮らしている。ダイアナはアーティストとして自信が持てず、自分の仕事は決して終わっていないと感じていると告白する。元気で笑顔の楽観主義者のアリス (ローラ・ラトレイユ) は、オハイオ州立大学の終身在職権を目指している経済学者の夫のダグと娘のホリーと暮らしています。アリスは、自分自身のアメリカンドリームを熱心に生きているようです。
「皆さんもよくそうしているように、私たちは子供たちを通じて友達になりました」とダイアナさんは聴衆に語った。
娘たちはすぐに意気投合しましたが、ダイアナとアリスはそうではありませんでした。ダイアナの家で早めの遊びデートをしていたとき、女の子たちはダイアナの「立ち入り禁止」のアートスタジオに入り込み、彼女の高価な絵の具や大切にしていたブラシを乱雑に扱い、大混乱に陥ります。ダイアナの心の中には、この事件はどういうわけかアリスの育児に対する怠惰なアプローチを反映していると考えられています。ダイアナは彼女を「勝手に想像した自由な精神」と軽蔑し、彼女の乱れた家に驚嘆する。
アリスは、ダイアナの堅苦しい態度や傲慢な態度について頻繁にコメントしています。ダイアナが読む本を軽蔑すると、アリスは悪びれずに「夏にくだらない本を読みたいなら、そうするよ！」と吠え返す。
予想通り、彼らは徐々に友情に近づき、自分たちの弱さをゆっくりと共有していきます。ダイアナはしぶしぶ自分のアートワークを紹介します。アリスはこの作品を見てパウル・クレーを思い出すと言います。挫折したダイアナは、自分にインスピレーションを与えたアーティストを超えるために人生をかけて努力してきたと観客に語る。
どういうわけか、彼らの意志に反して、二人は親しい友人になり、娘と同じくらい離れられない関係になります。育まれる友情は深くて素敵です。違いや癖はあるものの、このペアは見ていてとても楽しいです。
一連のエピソード的なスナップショットから、グレッチェンの父親が同じ美術学生で「あまり賢くないガラス吹き職人」だったことを知るにつれて、人生の層が剥がれ落ち、数回のデートの後、うまくいかなかったとダイアナは指摘する。彼はその学期後に学校を辞めたが、おそらく自分が父親であることを知らない。
初期の会話中に、アリスはジョイントを作成し、最終的にそれを共有します。彼女は、ダグが家の塗装のために雇った大学院生のマールからその鉢を買っています。私たちは彼に会うことはありませんが、メルルの若さとのんびりした態度は、友人たちに魅力的な気晴らしを提供します。
麻痺性の片頭痛に苦しんでいるダイアナがアリスに助けを求めたとき、彼らの関係はより深いものになります。彼女は最も信頼できる友人であることがわかります。
しかし、最終的には失敗があり、ペアは分裂してしまいました。アリスとその家族は週末休暇を取るが、ダイアナはアリスが結婚生活に満足しているかどうかは分からないと聴衆に打ち明けるが、「結婚生活がうまくいく理由は部外者には決して理解できない」と理由を説明する。
1976 年の夏は、深くもつかの間の友情を巧みにデザインしたスナップショットです。彼の傑作のように、 証拠オーバーンの会話はまばらですが、心に刺さります。しかしここでは、講演者が登場人物からナレーターへとシームレスに移行し、第 4 の壁を打ち破り、聴衆と印象や皮肉な余談を共有します。これは効果的な戦略であり、劇の中心人物と彼らの関係に対する共感を生み出します。
クリスティン・ロフラーのシンプルなセットは、アリスの下見板張りの帽子とダイアナのレンガ造りのファサードという 2 つの家に焦点を当てています。これらの家は共通の庭を共有していますが、隣同士ではないことが明らかにされています。ジャスティン・ラフエの印象的な映像演出は、議事進行に力強い静けさとドラマを与えている。豪華な花火大会の後に暗闇が続き、最終的には雷雨がダイアナ妃の偏頭痛を伴う。映像は女性の痛みと恐怖を効果的に強調しています。
この作品はボストンの演劇ファンにとってバレンタインであり、地元の強力なアーティストのスキルを称賛する機会を与えてくれます。ボストン舞台で愛されるベテラン、ポーラ・プラムがミケスカ・ガードナーとラトレイユを演出し、その結果は素晴らしい。
俳優たちの相性は最初の瞬間から明らかです。ミケスカ・ガードナー演じるダイアナは、アリスが公言するのと同じくらい厳格だが、ガードナーはこのキャラクターの脆弱性と空想を巧みに探求している。アリスとして、ラトレイユは前線で屈託のないエネルギーをたっぷりと供給し、その後、その下で化膿している痛みをゆっくりと明らかにします。ダイアナが、アリスがより従来の生活を送っていることに気づいたときの素晴らしい瞬間があります。ダイアナは型破りな郊外の住人です。自分自身や他者に対する私たちの見方は常に変化する可能性があります。
1976 年の夏 シンプルな時間の満足感を呼び起こす素晴らしい仕事をしています。しかし、このことは、50 年前の生活には絶え間ない電子的中断ははるかに少なかったものの、今日と明日の私たちを支配しているのと同じ予測不可能性によって支配されていたという点も強調しています。最後のシーンでは、二人の旧友がニューヨークでのパウル・クレー回顧展のオープニングで偶然出会った。この会議は、時代を超えた真実を強調しています。私たちの人生は、ほとんどの場合、若い頃に予想していたものとは異なる道をたどるということです。
デビッド・グリーンハム 芸術文化コンサルタントであり、メイン大学オーガスタ校の演劇の非常勤講師であり、メイン芸術委員会の元事務局長でもあります。彼は次の場所で見つけることができます
#劇場レビュー #年夏は素朴な時代を再訪 #友情と変化の感動的な肖像