ロブ・ライナー監督の中毒息子、ロサンゼルスの邸宅で両親を殺害した容疑で逮捕

喉を切られた遺体が発見され、ロサンゼルス警察は「明らかな殺人」として捜査を進めている。午後3時半ごろ、1995年のいわゆる「世紀の裁判」の主人公であるO・J・シンプソンの妻ニコール・ブラウンとその恋人が殺害されているのが発見された場所からわずか1キロメートル離れたブレントウッドの邸宅で、救急隊に医療援助を求める電話が入った。夫妻には34歳のジェイク、32歳のニック、そして遺体を発見したロミー28歳の3人の子供がいた。

殺人事件の詳細が徐々に明らかになってきている。 「ロサンゼルス・タイムズ」紙によると、ライナーさんと妻は刺し傷を負ったという。チャドボーン・アベニュー200番地への立ち入りが強制された形跡はなかった。 『ピープル』誌はさらに踏み込んで、「家族と話をした複数の情報筋」を引用し、この結婚生活は依存症の問題を抱えていた息子ニックによって刺されたのだと主張した。 TMZポータルは、夫婦は「激しい口論の末、家族によって切り裂かれた」と主張している。娘さんは遺体発見後警察に対し、「親族が殺害した」と述べ、この人物は「危険人物なので容疑者になるべきだ」と語った。ニック・ライナーは逮捕され、400万ドルの保釈金が支払われている。

2016年の雑誌のインタビューで、ニック・ライナーは10代の頃から始まり、最終的には路上生活を送ることになった薬物中毒との長い闘いについて語った。彼は15歳の頃からリハビリテーションクリニックに出入りしていたことを認めた。治癒するどころか、彼の薬物依存はさらに悪化し、彼はますます実家から遠ざかり、カリフォルニア州以外のいくつかの州でホームレスとして長期間を過ごした。

ニック・ライナーはこれらすべての経験を記した自伝的本『Being Charlie』を書き、2015年に父親がニック・ロビンソンを主人公に映画化した。主人公は、薬物中毒の問題を抱える若者のための治療センターから逃げ出した18歳の少年でした。彼が家に戻ると、両親は彼を成人リハビリテーションクリニックに強制的に入院させます。この映画は良い評価は得られず、ロブ・ライナーの最高傑作とは程遠く、単なるテレビ映画として却下されました。スペインでは劇場公開されず、Netflixで視聴可能となった。

「深い悲しみとともに、ミケーレとロブ・ライナーの悲劇的な死を発表します。遺族は声明で「私たちは突然の喪失に心を痛めており、この信じられないほど困難な時期にプライバシーを守っていただきたいと願っている」と述べた。ロサンゼルス市長のカレン・バスは「市と国にとって壊滅的な損失」を悼んだ。 「個人的には、ロブと妻のミシェルを悲劇的に亡くして心が痛んでいます。私はロブのことを知っていて、彼をとても尊敬していました。」

ロブ・ライナーは1947年にニューヨークで生まれ、12歳の時にはすでにビバリーヒルズに住んでいました。彼は、コメディアンのカール・ライナーと女優のエステル・ライナーの息子であり、非宗教的ユダヤ人の家族でした。彼は「Sensación de vivir」シリーズと同じ研究所で学び、俳優のリチャード・ドレイファスとアルバート・ブルックスがデスクメイトでした。彼は常にロサンゼルスを愛し、幼児期の発達プログラムを支援するタバコ税を財源とするプロジェクトであるファースト 5 カリフォルニアなどの取り組みを後援することでロサンゼルスを擁護しました。彼は LGTBI コミュニティの権利の擁護にも携わりました。彼は米国の外交政策を嫌悪しており、近年ではトランプ大統領が悪夢を見ていた。 「彼は精神的に無力だ。 「彼はこれまで大統領に就任した中で最も資格のない人物だ。政府の仕組みを理解していないだけでなく、それを解明することに興味もない」と嘆いた。

ライナーはカリフォルニア大学で映画を学び、テレビの脚本家および俳優としてキャリアをスタートさせました。 「バットマン」、「ザット・ガール」、「ザ・ニュー・リッチ」、「アンディ・グリフィス・ショー」でエピソード的な役を演じた後、1970年代に米国で最も視聴されたシリーズ「オール・イン・ザ・ファミリー」のおかげで人気を博した。彼はキャロル・オコナー演じる主人公のリベラルな義理の息子を演じた。彼のヒッピーとカウンターカルチャーのアイデアを軽蔑的に呼ばれたニックネーム「ミートヘッド」は、米国の言語の一部になりました。

ライナーは演技をやめることはなく、最近では「ウルフ・オブ・ウォールストリート」や「ザ・ベア」シリーズで彼の活躍を楽しむことができました。彼の出演は、米国のコメディ界の象徴的な人物へのうなずきであると見なすことができます。 80 年代初頭に監督への転身は、映画業界とショービジネスの世界を完全に知っていた彼にとって当然のステップでした。 1984年の『ディス・イズ・スパイナル・タップ』は、音楽スターを題材にしたありきたりな映画を笑いながらアメリカツアー中のかなり頭の悪いイギリスのロックグループについての思い出に残る（フェイク）ドキュメンタリーだ。彼が最新作『スパイナル・タップ2：ジ・エンド・コンティニュー』で取り上げた陽気な風刺作品は、すでに米国で公開され、プライム・ビデオで視聴可能だ。

父親である伝説のカール・ライナーが9度のエミー賞を受賞した影は、それでも80年代から90年代のハリウッドでその声を見出していた監督に重くのしかかっていたに違いない。彼は自身の製作会社をスティーヴン・キングが物語の舞台とした架空の町にちなんでキャッスル・ロックと名付け、ホラーの王様の最も有名な映画化作品2本と契約を結んだ。 「カウント・オン・ミー」（1986）は常に彼のフィルモグラフィーの中で一番好きな映画でした。映画史上最も美しい青春物語のひとつ。死はすぐそこにあるものの、厳密な意味ではホラーではない。 4人の子供たちが少年の遺体を探すためにオレゴン州の森を旅する。主人公の一人、リバー・フェニックスは7年後、24歳で亡くなる。

『ミザリー』（1990）もまた、キング作品の世界で最も幸運な翻訳のひとつであり、一番のファンの手によって作家が監禁された不気味な作品が、キャシー・ベイツにオスカーをもたらしたが、この賞は監督が受賞することはなかった。鏡のゲームで、カール・ライナーは息子ウィリアム・ゴールドマンの小説「プリンセス・ブライド」を与え、彼はそれをファンタジーの古典に変えました。風刺、ラブストーリー、叙事詩が入り混じったこの物語の会話を暗記している人もいます。この会話には、「こんにちは、私の名前はイーニゴ モントーヤです。」という不朽のフレーズが含まれています。 「あなたは私の父を殺しました、死ぬ準備をしてください。」

映画の人気の影響が私たちの記憶に残るシーンによって測られるとすれば、ロマンティック・コメディに心理学とユーモアを注入した『ハリーとサリーに出会ったとき』は、混雑したレストランで唖然とするビリー・クリスタルの前でメグ・ライアンがオーガズムのふりをするという忘れられないシーンを大切にしている。女優兼監督のペニー・マーシャルと離婚したライナーは、撮影中に写真家のミシェル・シンガーと出会った。彼女のせいで、当初予定されていた映画の結末は変更され、主人公たちは最終的に一緒にはならなかった。 『ア・フュー・グッドメン』は90年代の商業映画の頂点の一つでもあり、ジャック・ニコルソンがトム・クルーズとデミ・ムーアを数分で食べ、ライナーがその技を披露する司法・軍事ドラマだった。

彼のフィルモグラフィーの最終段階にあるロブ・ライナーは、ウディ・ハレルソン演じるリンドン・B・ジョンソンの伝記『ケネディの影で』や、2003年にジョージ・W・ブッシュ大統領が計画したイラク侵略を取材するジャーナリストのグループがサダム・フセインが大量破壊兵器を保有しているという主張に懐疑的な『真実を明らかにする』といったタイトルの政治的内容の映画に近い。私たちの間で見られる彼の最新作は、HBO Maxで公開された友人のアルバート・ブルックスに関するドキュメンタリーで、神経質で自己中心的で自信のないコメディアンの肖像であり、彼は学校を生み出した不条理で知的で独創的なユーモアで特許を取得しました。