後の舞台裏 プラダ ショー、誰かがMiuccia Pradaに、それが始まった4つのゆるい黒いドレスが、小さな黒いドレスに対するファッションの執着に関するコメントであるかどうか尋ねました。
デザイナーは笑った。 “いいえ。私たちはとても黒い瞬間です。これは非常に困難な時期です。政治的であることは私の仕事ではありませんが、新聞を開くたびに – ああ、神！私の仕事は、女性がどの服を着ることができるかを考えることです。このような瞬間にどのような女性らしさが理にかなっているかについて。」
スカートのスーツ、ドレス、コートが寛大に切断され、内部の体が自由に動くことができました。 「服の女性の美しさを考えると、私たちの心はすぐに収縮したものに行きます」と、プラダの共同デザイナー、ラフ・シモンズは言いました。
「私は今周りを見回して、たくさんのコルセットを見ます。私はたくさんの仕事をしている女性を見ています。女性の美しさの私たちのアイデアは、しばしば動きを制限することに関するものなので、これらの服が解放についてであることを望んでいました。ファッションに関するものですが、ファッションだけではありません。」
解放のメッセージを強調するために、広々としたカットは、1950年代と1960年代の女性のようなスタイルとは対照的でした。オードリー・ヘプバーンの襟と真珠のボタン、空中模様のラインシルエット、チェーンハンドルバッグの列がありました。セーターは宝石で覆われたブローチでピン留めされ、（偽の）毛皮の襟で覆われたコートを塗りました。
珍しいことに、ショーにはイブニングドレスはありませんでした。 「これは退廃の時ではありません」とMiuccia Prada氏は言いました。代わりに、ウールのドレスと綿のシャツの間には、魅力のジェスチャー（宝石、弓、ハイヒール）がありました。 「グラマーはセクシーなドレスではありません。内部の視点です。魅力は重要だと感じることです。」
マックス・マーラは、現代のシックがどのように見えるかを明確に描いたショーで、より現実的なビジョンを発表しました。コートは長くなっているため、足首の長さは膝の長さよりもモダンに見えるようになりました。腰にベルトが張られた上品に特大のズボンは、鉛筆のスカートからスマートな昼間のユニフォームとして引き継がれています。チャンキーなジレットとニットタンクのベストの形をしたノースリーブレイヤーは、ますますファッションの俗語の一部になっています。
イアン・グリフィス、Max Maraの英国のクリエイティブディレクターは、本物の女性が着るものから始めて、そこからファッションを構築します。今シーズン、彼は大きなスカートをやりたかった。
「それで、私は考えました。ドラマを与えるために、これにどのような話をしますか？私たちは皆、ドラマが中に進行しているので、服もすべきです。」ヨークシャーでの週末は、彼をブロンテのヒロインキャサリン・アーンショーとジェーン・エアに導いた。
キャットウォークの服についてビクトリア朝は何もありませんでした。 「私は衣装ドラマをやっていません」とグリフィスは舞台裏で言いました。彼のムードボードでは、飛行機の窓の外を見ている女性の画像がブロンテの姉妹の肖像画の隣にピン留めされました。彼女はおそらく企業弁護士です。」