ハンニバル・レクターの最初の映画出演は1986年のブライアン・コックス主演の『マンハンター』でした。監督と脚本家が必要だった マイケル・マン トマス・ハリスの小説『レッド・ドラゴン』の映画化にわずか5週間。
しかし、彼自身の作品 – との共著『Heat 2』を改作することになると、 ミー・ガーディナー 1995 年の映画『ヒート』の前編と続編として、マンは自己編集の苦痛を発見しました。 「10週間でも12週間でも大丈夫だと思った」と彼はロサンゼルスからのZoomインタビューで振り返った。 「その代わりに、10 か月ほどかかりましたが、小説と同じ効果を望んでいたので大変でした。2 時間半の時間枠内に収まるように出来事を再結合する必要がありました。その選択は、控えめに言っても苦痛でした。」
によると メディア報道ワーナー・ブラザースからユナイテッド・アーティスツに移籍した『ヒート2』の予算は1億5000万ドルとなり、キャストにはクリスチャン・ベールやレオナルド・ディカプリオが含まれると噂されている。マン氏は口を閉ざしつつも慎重な姿勢を崩さない。 「聞いてください、実際に起こるまで絵は起こりませんが、今のところ私たちは8月3日から始めようとしています」と彼は言います。
ヒートのファンにとっては、長い間待っていたことだろう。 30 年前の今月、3 時間の犯罪大作が公開されたとき、映画業界は別の状況にありました。大作ビデオが主流を占め、Netflix は存在せず、CGI は高価で希少なものでしたが、AI は主に SF の領域でした。興行収入の大ヒット作は、『トイ・ストーリー』、『アポロ 13 号』、『ダイ・ハード・ウィズ・ア・ヴェンジェンス』、『ゴールデンアイ』でした。
特に、ヒート 2 に関するレポートは、 期限が記載されている: 「カリフォルニアで77日間撮影されたマンの映画は、メインキャスト40名、『ベーススタッフ』800名、背景俳優1,350名（AIはそれほど多くない）を雇用すると予測している。」
それは、マンがハリウッドの職人であり、1967年にロンドン映画学校を卒業した伝統主義者であり、その作品に動的な真実性が含まれていることを、ささやかながらも印象的に思い出させてくれた。しかし今では AI が進歩しており、説得力のあるビデオを生成できるようになりました。 2023年の歴史的な労働争議ではAI保護の一部が実現したが、この合意に不満を抱くアーティストもいたが、これは争点となった。
ヒートのアル・パチーノ。写真：ワーナー・ブラザース/オールスター
マンは次のようにコメントしています。「映画俳優組合、脚本家組合、監督組合の間では、AI が新しい種類のパフォーマンスになる可能性があるため、非常に慎重な観点から、AI で何が可能になるかについて誰もが非常に懸念し、関心を持っています。
最近の騒動では、ディズニーが同じスタジオである21世紀フォックスを買収し、パラマウントがスカイダンス・メディアと合併し、最近ではストリーミング大手のNetflixが買収に同意した。 ワーナー・ブラザースと830億ドルの契約 同社は依然としてパラマウントからの敵対的買収を含むさまざまな障害に直面している。一部の観察者は、Netflixの勝利により劇場公開される映画が減少するのではないかと懸念している。
「誰かが水晶玉を持っていない限り、結果を知る方法はありません」とマンは言います。 [Netflix CEO] テッド・サランドスだが、彼らの考えは分からない。
「観客の観点から見たより適切な質問は、固有のロジックとは何ですかということです。固有のロジックとは、Imax プレゼンテーションを備えた新しいアバターのような映画や、素晴らしいサウンド システムを備えた優れたドルビー レーザーがあれば、人々はそこに集まり、群がるということです。今から 3 年後のパターンは、展覧会がコンサート会場と同様に、さらに体験型になることに依存しているのでしょうか?」
マンはスタンリー・キューブリック監督の『ドクター・ストレンジラブ』が自身のキャリアに形成的な影響を与えたと語る映画界の人物だ。 「私は大規模なプレゼンテーション用に映画を制作しています」と彼は付け加えます。
「私の野望は、観客を2時間、2時間半の間この世界に連れて行くために、私が自由に使えるすべてのツールを使って、物語で非常に強力かつ効果的にインパクトを与えることです。それが私がロンドンの映画学校に通っていた頃からずっとやりたいと思っていたことです。ですから、私たちの映画をiPhoneで16×9で観てもらうことは、私の監督の誰にとっても、あるいは私が思いつく限りの他の監督にとってもマイナスです。パフォーマンスと表現の最大限の力こそが、私が映画を作る目的なのです。」
1995 年 12 月 15 日にリリースされた『ヒート』がその好例です。ロサンゼルスを舞台にしたこの映画は、大泥棒のニール・マッコーリーと、同様に私生活が機能不全に陥っている頑固な刑事ヴィンセント・ハンナ警部の平行した人生を描いています。
この作品が生き残った主な理由は、ロバート・デ・ニーロとアル・パチーノを正反対で対等な主人公としてキャスティングしたことだ。マンは、このアイデアは共同プロデューサーと朝食をとりながら思いついたと回想する アート・リンソン。 「私は言いました、『誰が参加するか考えてみましょう』、そして私たちは言いました、『ボブはどうですか、アルはどうですか？』
「それは自動的に『素晴らしいアイデアだ』と思いました。つまり、彼らの世代で最も偉大な二人の俳優です！デ・ニーロの持つ激しさ、内なる力、そしてアルがキャラクターに吹き込むことができる熱狂、演技の能力。なぜならハンナというキャラクターの中に、彼が情報屋たちとバランスを崩さないようにするある種のバーレスクがあるからです。実生活では、すべての情報屋は時々嘘をつくからです。ですから、情報屋を管理し、彼のバランスを崩さないようにするのは、絶え間ないゲームなのです。欲しい情報を手に入れるために。」
キャストにはヴァル・キルマー、ジョン・ヴォイト、エイミー・ブレネマン、アシュリー・ジャッド、ダイアン・ヴェノーラも含まれます。ヒートのプロットは経験に基づいています。 チャック・アダムソン、現実の人々を追跡し、最終的に殺害した有名なシカゴの刑事 ニール・マッコーリーアルカトラズ島の刑務所で8年間服役していたキャリア犯罪者です。アダムソンはマンの友人でありコンサルタントとなった。
監督はこう回想する：「彼は職業的にマッコーリーをとても尊敬していました。アダムソンのようなやる気に満ちた刑事なら、それはロッククライマーのようなもので、ハーフドームをフリークライミングするのが夢です。ですから、優秀なクルーと一緒に仕事をすればするほど、挑戦は大きくなります。」
「彼はマッコーリーのプロフェッショナリズムを高く評価していましたが、あたかもマッコーリーが人生のさまざまな側面や自分自身の調整方法をアダムソンと同じように見ているかのように、二人の間にはある種の親密な関係が発見されました。
「彼らは二人とも非常に自意識が高く、規律があり、意識がしっかりしていて、自己欺瞞がほとんどありませんでした。同時に、遭遇すると、深く考えずにお互いを靴下から吹き飛ばしました。それが態度でした。」
1963年、アダムソンはシカゴのデリでマッコーリーを見つけた。彼は逮捕する代わりにコーヒーに誘った。映画の重要なシーンの会話の多くは、その会議についてのアダムソンの回想から直接取られました。両名は、お互いが反対側のプロフェッショナルであり、「角を曲がったところ」で再会したら、殺し合わなければならないことを認めた。
2023 年のマイケル・マン。写真: Matt Licari/Invision/AP
ダイナーでの出会いをヒートが脚色したことで、デ・ニーロとパチーノが映画『ゴッドファーザー PART II』に出演していたものの、時期は別であったにもかかわらず、初めてスクリーン上で共演したこととなった。彼らはしませんでした シーンをリハーサルする、 これは、緊張感を真に新鮮に保つためのデ・ニーロの提案による決定でした。
マンは回想する：「それが極めて重要な瞬間であり、ドラマの結びつきであり、私たち全員がそれを知っていました。私たちはシーンについて話し合い、分析し、穏やかな議論で少し言い換えることさえしました。なぜなら、各登場人物がお互いを観察し、お互いを受け入れたいという欲求の背後にある動機の多様性を完全に理解したかったからです。どちらのキャラクターも、対立する可能性が高いため、無意識のうちに反対の数を直感的に感じ取っていることを知っていました。」
「どちらも致命的な意図を持っています。彼らが予期していなかったものの、発見したのは、彼らが私生活について話し始めたときの親密さです。ハンナは、テーブルの周りに座って銃撃による8ボールの出血で彼を見つめている死体を見る夢について話しました。そしてデ・ニーロは尋ねました。「彼らは何と言っていますか？」アルは「何もない」と言う。彼らは話しません。
「その後、デ・ニーロは溺れる夢を表現します。これは要するに、人生でやりたいことをするのに十分な時間が彼にありますか？それは非常に親密になります、見知らぬ人との親密さです。そのようなシーンをリハーサルしたくないでしょう。1つまたは2つのユニークなテイクの魔法が起こることを誰もが理解しています、そして私たちは皆、それがリハーサルではなくカメラで自然に起こることを望んでいます。」
もう 1 つの忘れられないシーンは、AI が再現するのが難しいであろうザラザラとした直感的な品質を持つダウンタウンの銃撃戦です。マコーリーのギャングは銀行強盗に成功しましたが、裏切られ待ち伏せを受けました。大勢の警察に直面して、彼らは銃を乱射して逃げようとします。
マンは元SAS隊員のアンディ・マクナブとミック・グールドを雇い、キャストたちに現実的な銃器の取り扱いを訓練させた。 「私たちは、この待ち伏せがどのように起こるのか、そして彼らがどのように反応して攻撃するのかを阻止しました。
「ロサンゼルスのダウンタウンでロケ地を見つけたとき、私は2つの街区にまたがる振り付けをブロックしました。彼らは飛び越えています。1人が弾を置き、もう1人が前進し、次に彼が弾を置くなど、それが続きます。私たちはLA郡の保安官の射撃場で、適切に厳格な安全手順と保安官の射撃場マスターの下で訓練を受けました。
「彼らは、そこまで上達するために、週に3日、午前中にトレーニングを何ヶ月も続けました。彼らはおそらく、95％の成績を上回ることができるでしょう」 [Los Angeles police department]。監督になると、俳優には目と手の協調性が非常に高く、ホッケーのスティックのような学習曲線があることがすぐにわかります。」
さらに彼は次のように付け加えた。「俳優たちは撮影中、その状況を生きていて、フルロードのブランクを使用していましたが、その音が私たちがいた都会の峡谷のガラスの壁に反響しました。リハーサルの最初の音はとても怖かったので、ロケ地におそらく10、11本のマイクを投げつけたので、最終的には撮影中に録音された音を使用することになりました。
「伝統的に、音響効果デザイナーは 60 ～ 70 トラックを作成し、あなたは 3 日間の音響効果の事前ダビングの間にポストプロダクションを行っていました。私には優秀な音響デザイナーがいました。 ロン・ベンダーだけど、そのほとんどを捨てて、基本的には日刊紙の音声を使ったんです。」
ヒートのアル・パチーノとロバート・デ・ニーロ。写真: ロナルド・グラント
ヒートはハンナがマッコーリーをロサンゼルス国際空港の滑走路に隣接する広大な野原まで追いかける場面で終了する。舞台は暗く工業的な雰囲気ですが、通過する飛行機や滑走路マーカーのストロボからのまばゆいばかりの光が定期的に降り注ぎます。二人の男は、巨大な輸送用コンテナや電気ボックスの間で、かくれんぼという一か八かのゲームをします。
マンはこう回想する。「観客を、音楽で例えると、遁走状態のような状態にしておきたかったのです。なぜなら、観客はマッコーリーに共感し、彼に逃げてもらいたいと思っているからです」 [his girlfriend] 準備完了。次に、ハンナの場合、マッコーリーの追求に共感します。両国間に妥協はない。どちらか一方だけが生き残れる致命的な対決となる運命にあるこの状況で、私は両方を100％で戦わせるよう努めた。」
飛行機が着陸に近づくと、着陸灯がフィールドを照らします。マッコーリーはハンナを待ち伏せする準備をしますが、彼が移動するにつれて、変化する光が目の前の地面に彼の影を落とします。ハンナは影を発見し、飛び回って最初に発砲し、マッコーリーを殺しました。
「その後、ハンナが手を握る装飾音符があり、二人の類似点を思い出し、あたかもマッコーリーが地球上で彼を理解してくれている唯一の人間の一人と戦術的に接触しながら死を迎えることが幸運に恵まれているかのようです。その対極は私がこの曲を残したかった方法であり、それが記憶に残りやすいのです。」
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2025-12-25 11:12:00