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ピアニスト、ジョス・デ・ソラウン:「ロシア芸術は極端だ」

2024年12月22日(日)00:56 ホス・デ・ソラウン(バレンシア、1981年)は、スペインのピアニストとしては異例の録音分野に参入した。エネスク、欧州連合、イトゥルビの各コンクールで優勝したこのバスク出身のピアニストは、近年非常に良いペースでフランスと中央ヨーロッパの作曲家の作品を録音した後、ラフマニノフの協奏曲第3番と第2番を収録したアルバムを出版した。プロコフィエフのこのカタログの中で最も難しい 2 曲。イザベル・ルビオ指揮カスティージャ・イ・レオン交響楽団(IBS Classicalレーベル)と共演。ソラウンは作曲家でもあり、詩集も出版しています。 - パンデミック以来、彼は十数枚のアルバムを出版しました。ほぼ破産とみなされているセクターとしては、まったく悪いことではない。 - 衝撃的な作品のように思えるかもしれませんが、それまで彼はほぼ 20 年間何も出版していませんでした。それらは長い間の仕事の成果です。そして、それほど悲観的になる必要はありません。作家もレコードも音楽も、すべてが死んだという人もいるし、愛さえも死んだという人もいる。 - ノーマン・レブレヒトはすでにライブ・コンサートの死を予見していましたが、クラシック音楽の終焉を予言したばかりです。ちなみに、彼はコンサートについてはよくわかっていませんでした。 - この極端な悲観主義のスピーチは、ほとんど文学のジャンルです。それは誤解を招く悲観論です。なぜなら、彼らは心の底で、それがこうなる、あるいはそうなるであろうということを想定していないからです。レブレヒトはクラシック音楽のノストラダムスだと思います。 - ラフマニノフとプロコフィエフの作品を収録したアルバムについて話しましょう。これは彼にとってロシア音楽への最初のレコーディング進出となる。 - はい、そしてそれは興味深いことです。なぜなら私は文化分野、特に文学と音楽に関しては非常にロシア派だからです。ニューヨークでの私の形成期には、ニーナ・スヴェトラーノヴァを教師として迎えましたが、彼女は偉大なノイハウスの弟子であり、ギレリスとリヒターの教師でもありました。彼女は私に、私がすでに大好きだった音楽を紹介してくれました。そして、その証拠を残す時が来たように私には思えました。その一方で、彼が出場したコンサートやコンクールの決勝戦では、私はロシア音楽をたくさん演奏してきました。 - スペインのピアニストがその国の音楽をあまり録音していないのはなぜですか? - イベリア文化には緊縮財政、そしてそれが意味するものと関係のある何かがあると思います。創意工夫、知的な手段は、悲劇的で劇的な行き過ぎよりも優先されます。文学の分野ではそれが実際に起こり、ロルカやウナムーノがいるのは奇妙なことですが、音楽の分野ではそれは非常に奇妙です。過度または露骨すぎるものは拒否されます。ロシアの音楽には基本的な感情性があり、おそらくここではその過剰さが異質に感じられます。ロシアの芸術は極端だ。 - ラフマニノフの第3番はアリシア・デ・ラローチャとラファエル・オロスコのみが録音しており、プロコフィエフの第2番はこれまでスペインのピアニストによって録音されたことがありませんでした。 - ラフマニノフの作品は、ホアキン・アチュカロなど数人のピアニストによってコンサートで演奏されていますが、彼が録音していないのは事実です。しかし、プロコフィエフの曲はスペイン人のレパートリーにはほとんど入っていません。 最も困難なコンサート - そしてそれらの作品の組み合わせは?何年も前にユジャ・ワンとドゥダメルがそれをやりましたが、それは目新しいものでした。 - しかし、それは完全に理にかなっています。それらはわずか 4 年離れて書かれており、同じ歴史的胎盤に属しています。それらを対比させる試みがなされている:抒情的反動派の作品とグロテスクな前衛派の作品。そして、それは逆の見方もできるように思えます。ラフマニノフがプロコフィエフに与えた影響は、彼の協奏曲第 2 番に見られます。どちらの作品もピアニストにとっての 2 つの象徴であり、技術的要求の真の頂点です。当時、ラフマニノフは最も難しい協奏曲を書いたと言われており、プロコフィエフは彼なりに反抗的であったが、さらに難しい協奏曲を自ら作曲する計画を立てていた。…

ピアニスト、ジョス・デ・ソラウン:「ロシア芸術は極端だ」

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2024-12-21 23:56:00

2024年12月22日(日)00:56

ホス・デ・ソラウン(バレンシア、1981年)は、スペインのピアニストとしては異例の録音分野に参入した。エネスク、欧州連合、イトゥルビの各コンクールで優勝したこのバスク出身のピアニストは、近年非常に良いペースでフランスと中央ヨーロッパの作曲家の作品を録音した後、ラフマニノフの協奏曲第3番と第2番を収録したアルバムを出版した。プロコフィエフのこのカタログの中で最も難しい 2 曲。イザベル・ルビオ指揮カスティージャ・イ・レオン交響楽団(IBS Classicalレーベル)と共演。ソラウンは作曲家でもあり、詩集も出版しています。

– パンデミック以来、彼は十数枚のアルバムを出版しました。ほぼ破産とみなされているセクターとしては、まったく悪いことではない。

– 衝撃的な作品のように思えるかもしれませんが、それまで彼はほぼ 20 年間何も出版していませんでした。それらは長い間の仕事の成果です。そして、それほど悲観的になる必要はありません。作家もレコードも音楽も、すべてが死んだという人もいるし、愛さえも死んだという人もいる。

– ノーマン・レブレヒトはすでにライブ・コンサートの死を予見していましたが、クラシック音楽の終焉を予言したばかりです。ちなみに、彼はコンサートについてはよくわかっていませんでした。

– この極端な悲観主義のスピーチは、ほとんど文学のジャンルです。それは誤解を招く悲観論です。なぜなら、彼らは心の底で、それがこうなる、あるいはそうなるであろうということを想定していないからです。レブレヒトはクラシック音楽のノストラダムスだと思います。

– ラフマニノフとプロコフィエフの作品を収録したアルバムについて話しましょう。これは彼にとってロシア音楽への最初のレコーディング進出となる。

– はい、そしてそれは興味深いことです。なぜなら私は文化分野、特に文学と音楽に関しては非常にロシア派だからです。ニューヨークでの私の形成期には、ニーナ・スヴェトラーノヴァを教師として迎えましたが、彼女は偉大なノイハウスの弟子であり、ギレリスとリヒターの教師でもありました。彼女は私に、私がすでに大好きだった音楽を紹介してくれました。そして、その証拠を残す時が来たように私には思えました。その一方で、彼が出場したコンサートやコンクールの決勝戦では、私はロシア音楽をたくさん演奏してきました。

– スペインのピアニストがその国の音楽をあまり録音していないのはなぜですか?

– イベリア文化には緊縮財政、そしてそれが意味するものと関係のある何かがあると思います。創意工夫、知的な手段は、悲劇的で劇的な行き過ぎよりも優先されます。文学の分野ではそれが実際に起こり、ロルカやウナムーノがいるのは奇妙なことですが、音楽の分野ではそれは非常に奇妙です。過度または露骨すぎるものは拒否されます。ロシアの音楽には基本的な感情性があり、おそらくここではその過剰さが異質に感じられます。ロシアの芸術は極端だ。

– ラフマニノフの第3番はアリシア・デ・ラローチャとラファエル・オロスコのみが録音しており、プロコフィエフの第2番はこれまでスペインのピアニストによって録音されたことがありませんでした。

– ラフマニノフの作品は、ホアキン・アチュカロなど数人のピアニストによってコンサートで演奏されていますが、彼が録音していないのは事実です。しかし、プロコフィエフの曲はスペイン人のレパートリーにはほとんど入っていません。

最も困難なコンサート

– そしてそれらの作品の組み合わせは?何年も前にユジャ・ワンとドゥダメルがそれをやりましたが、それは目新しいものでした。

– しかし、それは完全に理にかなっています。それらはわずか 4 年離れて書かれており、同じ歴史的胎盤に属しています。それらを対比させる試みがなされている:抒情的反動派の作品とグロテスクな前衛派の作品。そして、それは逆の見方もできるように思えます。ラフマニノフがプロコフィエフに与えた影響は、彼の協奏曲第 2 番に見られます。どちらの作品もピアニストにとっての 2 つの象徴であり、技術的要求の真の頂点です。当時、ラフマニノフは最も難しい協奏曲を書いたと言われており、プロコフィエフは彼なりに反抗的であったが、さらに難しい協奏曲を自ら作曲する計画を立てていた。

-カスティーリャ・イ・レオン交響楽団と共演するというアイデアはどのようにして生まれたのですか?

– 彼らはデル・ヴァッレ兄弟といくつかのコンサートを録音したところだったことが判明し、彼らはその作品に非常に満足していたので、パコ・モヤ(IBSのオーナー)に別のアルバムを作るよう提案した。彼が私に声をかけてきたので、チャイコフスキーの3つの協奏曲を演奏することを提案しましたが、彼らは、用意された3日間の録音には多すぎることを理解していました。それで私たちは 2 つの作業だけを行いました…しかし、より難しい作業でした。

「イベリア文化では、悲劇的で劇的な行き過ぎよりも、知的な節度がより重要である」

―そしてイザベル・ルビオが監督として参加?

– 彼らはオーケストラでそれを提案しました、そしてそれは私にとって良いものだと思いました。私は以前に国立劇場でプロコフィエフの第2番を演奏したことがあり、彼女が指揮をしていました。

– 今年まで私はオーケストラとのアルバムを出版していませんでした。複雑さという観点から見ると、それは何を意味しますか?

– オーケストラとのアルバムは多くの要因に左右され、リハーサル日が決定的です。だから、オーケストラと共演した後は、一人で何かをやるのが好きでした。すでに録音されている私の次のアルバムは、ショパンのマズルカ 59 曲を収録した 2 枚組です。

– スタンプをいくつか記録します。なぜなら?

– 私がスペインのレーベルに賭ける理由はたくさんあります。ポリシーから、ピアノの選択から部屋の選択まで、あらゆる面をどのように扱っているかにより、制作の面で最高のレーベルの一つであるという事実まで。パコ・モヤは世界最高のプロデューサーの一人です。我が国は素晴らしい音楽的才能を持った国であり、それを促進しなければなりません。

– 彼はフランス、中央ヨーロッパ、そして現在はロシアの音楽を録音しています。そしてスペイン語は?

– 私にはパコとの別のプロジェクトがあり、多くの作曲家の作品を収めた別の2枚組CDがありますが、一般的に彼らは無名なミュージシャンであり、正当性が証明されなければなりません。ファリャ、アルベニス、グラナドスの録音に興味がないわけではありませんが、それらはすでに優れた演奏家によって録音されており、これから取り上げる他の作家に比べて宣伝の必要ははるかに少ないです。そして、いつか自分のピアノ協奏曲を録音したいという考えもあります。

– 詩的な側面は続けていますか?

– 私は 2 冊目の詩集を書いていますが、とてもゆっくりと進んでいます。おそらく5、6年後には、別の本を出版できるほどの量の詩が集まるでしょう。私はすでに「ロープに関する簡単な論文」というタイトルを付けています。

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執筆者について: nipponese

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