エンタメ

パリオリンピックにおけるスポーツとしての芸術

パリのルイ・ヴィトン財団も、来たるオリンピックを祝っています。この重要な文化機関は、このイベントを記念して、自らのコレクションから直接作品を展示する特別展を開催します。「A Sports Meeting」は、9月9日まで鑑賞できる作品のセレクションに付けられた英語名です。財団のウェブサイトには、多くの情報が掲載されています。「Olympiade Culturelle」の一環として認められたこのプロジェクトでは、5人の国際的なアーティストによる作品を募集しています。「スポーツをテーマにした、珍しい詩的な視点」を提供するためです。 インスタレーション「雲の上を歩く」で、アブラハム・ポアンシュヴァルは自分自身について語っています。フランス人で、マルセイユに住み、働いています。ビデオでは、頭に帽子をかぶり、肩にバックパックを背負った彼が、文字通り楽しそうに雲の中を歩いています。このイリュージョンは、熱気球にドローンを装備して撮影を可能にしたことにより実現しました。14分5秒、ユニークな運動動作と完全に夢のような球体への没入感の、あり得ない組み合わせです。ポアンシュヴァル自身は次のように説明しています。「私のパフォーマンスは、世界を探索することです。ユニークな生活や生存条件を通して世界を体験します。この作品のタイトルは、夢や神話に由来する、不可能な行動を示唆しています。これは、身体が最も親密な限界に挑戦する内なる旅として考えられています。」 デュッセルドルフ派の一員であるドイツ人アンドレアス・グルスキーが 1995 年に撮影した写真「エンガンディン」も目を引く。彼の視点は「距離を置いた客観的な」と評される。彼は 1990 年代からこのアプローチを系統的に使用し、「グローバル化した生活を象徴する」場所や出来事のリストを作り始めた。情報技術の先駆者であるグルスキーは、人間と自然の関係、相互の限界と相互の影響について研究してきた。非常にダイナミックな対話が、1 ショットの息づかいの中に捉えられている。 スイスのローマン・シグナーの研究の際立った特徴は、日常的な物を通常の状況とは異なる状況に挿入することです。得られる効果は常に異質で、時には滑稽ですらあります。この場合、彼の「カヤックを使ったインスタレーション」は、通常機敏で速いボートを天井から吊り下げ、動く可能性を奪います。彼の作品に「ユーモアと不条理な感覚が含まれている」と強調されているのは偶然ではありません。 セネガル生まれのオマール・ヴィクトル・ディオプは、パリとダカールを行き来しながら活動しています。彼の作品は「ディアスポラ」と題されています。彼は「アフリカのスタジオ写真」のコードを取り入れて、「16世紀から19世紀にかけて大陸で重要な役割を果たした人物」の印象的な一連の画像を制作しています。すべての人物に作者の顔が描かれています。「しかし、人物の体系化された外見は、スポーツ界の象徴的なディテール、つまりレッドカード、ボール、ホイッスル、ゴールキーパーのグローブを挿入することで、異なる角度から捉えられています。」 最後に、ジャン＝ミシェル・バスキアとアンディ・ウォーホルという2人の大物が登場します。展示されるバスキアの最初の作品は、1983年の「ナポレオンのステレオタイプ Circa 44」です。「バスキアの英雄的で悲劇的な人物への関心は、彼の作品に見ることができます。シュガー・レイ・ロビンソンやモハメド・アリなどのボクサーは、彼のパンテオンの重要なメンバーでした。この絵は、1936年にナチスドイツのマックス・シュメリングに象徴的な敗北を喫し、勝利のキャリアに深刻なダメージを負った別のボクサー、ジョー・ルイスを思い起こさせます。」次は、バスキアとウォーホルの共同作品である1985年の「オリンピック・リング」です。ここで追加の意味を持つ重要なモチーフがあります。「大陸を表す5つの輪を持つオリンピックの公式エンブレムは、ウォーホルにとって重要なモチーフであり、バスキアとのコラボレーションの多くに見られます。 この絵画では、ウォーホルが輪の幾何学的なシンボルを創り出している一方、バスキアは構図の中央に黒人の顔を配置して介入している。オリンピックは、アフリカ系アメリカ人の存在を浮き彫りにする決定的な瞬間を何度ももたらしてきた。 #パリオリンピックにおけるスポーツとしての芸術