セックス、モーツァルト、そして僧侶の詠唱…UK ユーロポップ ベスト 20 ヒット – ランク付け! | 音楽

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2024-03-28 14:23:58

20. ビンボー・ジェット – ビンボー (1974)

フランス語のユーロディスコをスペイン語のボーカルとジョン・バリーのスパイ・スリラーのテーマにふさわしいメロディラインでシャッフルするエル・ビンボは、70 年代の「ホリデー・ヒット」の神格化かもしれない。わらのロバ。 それでも、1974 年のホリデー大ヒット作『Y Viva España』よりははるかに優れています。

19. O-Zone – 亭からの愛 (2003)

O-Zoneのモルドバ人歌手ダン・バラン。 写真家: Wenn Rights Ltd/Alamy

キャッチーと激怒の境界線に沿って不安定に揺れているが、「ドラゴステア・ディン・テイ」は英国でルーマニア語で唯一のヒット曲となっている。 おそらく歌詞をそのままにしておくのが最善だった。英語に翻訳すると、これらの歌詞がナンセンスであるか、想像力豊かなオンライン解釈によれば、射精についての歌詞であることがわかる。

18. セヴリン – ベンチ、木、通り (1971)

英語以外の言語でユーロビジョンを受賞した作品がイギリスでヒットすることはめったにありませんでしたが、なぜ大衆が『Un Banc, un Arbre, une Rue』を例外としたのかがわかります。それは、ホワイト・プレーンズが作ったイギリスのバブルガム・ポップをフランス語圏でアレンジしたように聞こえました。バタースコッチと、1970年から1971年頃のチャートで巨大な存在だったオリジナルのブラザーフッド・オブ・マン。

17.サッシュ! – もう一度 (1997)

メンヒェングラートバッハ近郊のフィアセンの制作チームは、90年代後半の2つの大きなダンスフロアトレンドを巧みに融合させたものを考案した。その音楽はフェイスレスのトランス色の「壮大なハウス」からインスピレーションを得ているように聞こえ、ボーカルは新興のダンスフロアを暗示している。 フレンチタッチのシーン – それでも ダフトパンク 間違いなく結果を目にしただろう 恐怖とともに。

16. ファルコ – ロック・ミー・アマデウス (1985)

ドイツ語でモーツァルトを讃えるというのは、全英No.1のアーティストにとっては奇妙なアイデアだが、ファルコは彼に相応しいものを与えるために、ロック・ミー・アマデウスで想像できる当時のヒップなポップ・サウンドをすべて投げ込んだ。スラップ・ベースがあり、 「nnn-ナインティーン」 どもりそうなボーカル、フェアライトでサンプリングされた強音。 また、イヤーワームコーラス。

15. エニグマ – 悲しみパート I (1990)

念のため言っておきますが、奇妙なナンバーワンという点では、Sadeness Part I がビスケットを取ります。合成パンパイプ、グレゴリオ聖歌、ソウル II ソウルのドラムスと、ささやき声で支配されることを懇願するフランスのボーカリストをフィーチャーしたカフェ デル マール向けのチルアウト トラックです。マルキ・ド・サドと彼の「悪の福音」について話し合う。

14. アリゼ – 私…ロリータ (2000)

「異なる時刻」の下にファイルします。 GBニュースが激怒している覚醒した戦士の一人のようにはなりたくないが、16歳の少女が「母親には言えない口」で「タイトなブルージーンズの下の女子高生」であることを歌うのは疑わしいように思える。素晴らしいメロディーと大規模なコーラスにもかかわらず、今日も飛ぶだろう。

13. ラムシュタイン – ドント・フィール・ライク・イット (2005)

ドイツのインダストリアル メタル バンドが英国チャートで短期間ヒットを記録した中から選ばれた Keine Lust は、キラキラしたビートに刺激されたグラム ロックを強化したように聞こえます。 追加ポイント ビデオ、名声がもたらすアンニュイという曲のテーマを取り上げ、リムジンに囲まれた「ファットスーツ」を着たバンドをフィーチャーしてそれと一緒に実行されます。

12. フランソワーズ・アルディ – すべての少年と少女 (1962)

1966年の映画グランプリのセットに立つフランソワーズ・アルディ。 写真:フランソワ・グラニョン/パリ・マッチ/ゲッティイメージズ

ハーディは、キャリアのクリエイティブなコントロールを奪った後、間違いなく英国最大のヒット作よりも優れたレコードを作った – 彼女の名を冠した1971年のアルバムは傑作である – しかし、トゥー・レ・ギャルソンにはそれ自体のかすかな魅力がある:60年代初頭の測定されたクールなガリア風解釈ポップバラード。

11. シガー・ロス – Hoppípolla (2005)

テレビの自然番組のサウ​​ンドトラックとして広く普及していた時期や、『X ファクター』の勝利などは忘れてください。Hoppípolla は部分的にアイスランド語で、部分的にはシガー・ロス自身の造語であるホープランド語で書かれていますが、素晴らしいトラックで、その勝利のオーケストレーションには方向感覚を失わせるようなリバースが加わっています。 -テープエフェクトとヨンシー・ビルギソンの憂鬱なボーカル。

10. トゥー・マン・サウンド – ケ・タル・アメリカ (1979)

正真正銘の欧州連合 – ドイツのプロデューサー、ベルギーのミュージシャン、スペイン語のボーカル – Que Tal America は繊細でセクシーなユーロディスコ:米国の巨大なアンダーグラウンドクラブトラック、英国のマイナーヒット – おそらくその進歩は耐え難いトップ・オブ・ザ・ポップスのパフォーマンスによって妨げられているそしてその後、数多くのハウストラックでサンプリングされました。

9. ヴァネッサ・パラディ – ジョー・ザ・タクシー (1987)

パラディの最大のシングルは、1992 年のモータウンの熱狂的なパスティーシュ「Be My Baby」です。残念ながら、歌詞が英語であるため、このリストには含まれません。 しかし、彼女の画期的な作品である Joe le Taxi は今でもかなり素晴らしい。「Blow me down、くだらないフランスのレコードだ」と、スマッシュ・ヒッツ誌の単独評論家はその雰囲気のある魅力に応えてこう言った。

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8. セルジュ・ゲンズブールとジェーン・バーキン – ジュテーム (Moi Non Plus) (1969)

1977年にドイツでパフォーマンスを披露するセルジュ・ゲンズブールとジェーン・バーキン。 写真: United Archives GmbH/Alamy

同様に フランソワーズ・アルディゲンズブールはイギリスでの彼の最大の成功よりも際限なく優れたレコードをたくさん作ったが、気にしないでください。その代わりに、その叙情的な奇妙さ、サルバドール・ダリにインスピレーションを得たタイトル、まるで教会のような壮大な音楽とバーキンの喘ぎ声とのコントラスト、そして論争を満喫してください。後者は作者の非常に興味深いものでした。

7. ストロマエ – だから私たちは踊る (2010)

2010年、パリのステージに立つストロマエ。 写真:Bertrand Guay/-/Getty Images

ベルギーはヒップホップへの貢献で特に有名ではないが、ストロマエの「Alors On Danse」は、軽蔑的に聞こえるほど無頓着なボーカル、一枚岩のシンセ、しつこいサックスフックであるにもかかわらず、ベルギーで世界で最も再生されているフランス語圏のトラックとなった。 2010年、カニエ・ウェストのリミックスと – zut alors! によるカバーを挑発しました。 – ピットブル。

6. ネーナ – 99 風船 (1984)

80年代のヒット 99個の赤い風船 英語に翻訳される前にドイツ語で活動を開始した(『99 Luftballons』は英国の 12 インチとネーナの同名の英国デビュー アルバムに収録された)。どちらの方法でも、この曲はブロンディ風のポップ パンクの輝きと、まさに 1984 年の核被害妄想の感覚を融合させている。

5. エアー – セクシーボーイ (1998)

Airのデビュー・アルバムは大部分が英語で作られたが、タイトルはさておき、Sexy Boyは母国語のフランス語にこだわった。 達成不可能な美しさの基準に対する叙情的な批評の背後にある、下品なエレクトロニクスとスペーシーなエレクトロニクスが交互に響き渡り、インスタグラム時代にこれまで以上に関連性が高まっています。 皮肉なことに、男性モデルのテレビ映像をサウンドトラックすることになることがよくありました。

4. トリオ – Da Da Da I Don’t Love You You Don’t Love Me Aha Aha Aha (1982)

1982年ドイツのトリオ。 写真:ユナイテッド・アーカイブス/ゲッティイメージズ

素晴らしくずれたポップソング。ドイツ語と英語の歌詞、おもちゃのシンセサイザーによるリズムとキーボード、ベースはなく、奇妙に威圧的なボーカル。 この曲は素晴らしいトップ・オブ・ザ・ポップスの出演を誘発し、その間トリオは退屈して硬直した様子で、タバコに火をつけるために物まねをやめ、イングランドが最近ワールドカップから敗退したことを嘲笑した。

3. プラスチック・ベルトラン – イット・プレーンズ・フォー・ミー (1977)

エルサッツが本物を上回ることもあるが、Ça Plane Pour Moiも同様だった。ベルギーのプラスティック・ベルトランは明らかにご都合主義のチャンチャーであり、この曲は模造品として意図されていたが、ジョー・ストラマーがかつて述べたように、結果は「本物よりもずっと良かった」いわゆるパンクのレコードがたくさんあるよ。」

2. クラフトワーク – アウトバーン (1974)

この場所で 1983 年のツール・ド・フランスが簡単に開催できただろう – 本当に素晴らしい最後の大会 クラフトワーク トラック – しかし、クラフトワークの天才の最初の完全な開花を楽しみましょう。ビーチ ボーイズへのオマージュ、美しくシンプルなメロディックなフックの連続、繊細でドライなウィットが織り込まれた未来のサウンドです。

1. Desireless – Voyage Voyage (1986)

壮大な一発屋…1987 年の Desireless (Claudie Fritsch-Mentrop)。 写真: Jean Guichard/Gamma-Rapho/Getty Images

クローディ・フリッチュ=メントロップは一発屋だった。母国フランスでも『Desireless』での成功はつかの間だった一方、『Voyage Voyage』は全英トップ10入りするまでに2年とリミックスを要した。 ヒット。 「Voyage Voyage」は、80 年代の偉大なポップ シングルの 1 つで、壮大で、高揚感があり、洗練され、雰囲気があり、たとえ歌詞が一言も理解できなかったとしても、言葉では言い表せないほど感動的に聞こえるという偉業を成し遂げました。 それは再現不可能なクーデターでした。フリッチュ=メントロップは素晴らしい声と信じられないほど中性的なイメージを持っていましたが、彼女に欠けていたのは、Voyage Voyage に匹敵する別の曲でした。 場合によっては、1 曲だけで十分な場合もあります。

ヨーロッパのベストクロスオーバーヒット – Spotify プレイリスト スポティファイ

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