カナレット作「ヴェネツィア、サンタ・キアーラ運河の眺め」（1730年頃）。コニャック・ジェイ美術館/ロジェ・ヴィレ/パリ美術館
このアイデアは奇妙に思えました。アニエス トゥルナウアーに、パリのコニャック ジェイ美術館のコレクションで、絵画、彫刻、ポータブル アートなど 18 世紀のフランスに特化した展示を提案するというものでした。多くの場合は抽象的で、さらに多くの場合は言葉に基づいた現代芸術家の絵画と彫刻と、ブーシェ（1703-1730）およびフラゴナール（1732-1806）との間に対応関係が確立できるかどうかは疑わしいように思われました。しかし、これが起こっていることです。トゥルナウアーの作品は、ルイ 15 世とルイ 16 世の時代の作品のすぐ近くに飾られており、それらを反響させ、通常とは異なる見方をさせています。それらは注目を集め、それがなければ気づかれない危険性がある点に注目します。
これは最初から当てはまり、細長い部屋の最後にはカナレット (1697-1768) が 1730 年頃に制作したヴェネツィアの風景が描かれており、すべてのファサードが太陽に照らされ、サンタ キアーラ運河のゴンドラが走っています。言い換えれば、マウンテンバイク愛好家の期待に応える標準的なカナレットです。しかし、都市の上には、画面のほぼ半分を占める空があり、その淡い紺碧の空には白い雲があります。これらは画家の即興の結果です。彼のしぐさによって、その大きさ、形、密度が決まりました。制約のあるこの仕事において、彼らは自由の唯一の分け前です。
#コニャックジェイ博物館にてアニエストゥルナウアーの歴史の授業通信