オーケストラ監督のマークエルダー：今日、DVが主催するリサイタル：「コンサートでは、それがどのように勇敢でオーケストラであるかをすでに知っています」

– 彼は2022年からバレンシアのコミュニティのオーケストラと協力しており、音楽監督に任命されたばかりです。このオーケストラはどのような意見に値しますか？

– それはとても良いオーケストラであり、私は彼らと一緒に音楽を作ることを本当に楽しんでいます。スタッフはさまざまな国籍の混合物です。多くのロシアのミュージシャンがいますが、多くのスペイン人もいます。それは素晴らしい混合物であり、私はそれが好きです。なぜなら、私はオーケストラを全体に変えて単一のサウンドを得るためにやるべき仕事を持っていることを意味するからです。

– このオーケストラをオペラとシンフォニックのコンサートの音楽マネージャーとして選択するために何を持っていると思いますか？

– コンサートとオペラの監督は常に私の人生の一部であり、私は多くのオペラを持っているので。しかし、私はオペラを崇拝していますが、それは私の最初の愛ではなく、音楽です。彼らは私がバレンシアのコミュニティのオーケストラといくつかのコンサートをするように招待して、私たちがうまくやっているかどうかを確認しました。私は彼の攻撃とエネルギーに感銘を受けました。なぜなら、あなたはそれが1回のコンサートでオーケストラであることを確実に知っているからです。彼らは私に、2026-2027シーズンから3つに拡張可能な2つのオペラと2つの交響曲プログラムを想定するという提案をしました。そのため、25年後、私はマンチェスターで発見されたEオーケストラの指示を去ることにしました。去ってごめんなさい、しかしこの招待状が私に来て、それは素晴らしい贈り物だと思いました。バレンシアは素晴らしい場所です。

– オーケストラとその場所の品質の立場を受け入れましたか？

– それは私がイギリスや他の国でプロジェクトを続けることを可能にする仕事であり、同時にあなた自身のオーケストラを知るために持っています。

– 引用したエネルギーに加えて、バレンシアのオーケストラから何を強調しますか？

– 彼らは非常に寛大で歓迎しています。スペインで働いたことがなく、スペイン語を話せなかったので、私は非常に緊張していました。彼らの多くは英語をよく理解しています。重要なことは、すべてのオーケストラには誰かが必要だということです。オーケストラの方が良いほど、リーダーはより多くの経験とカリスマ性を持つべきです。オペラオーケストラである彼のミュージシャンは、強い感情を表現することに慣れています。私はそれがとても好きで、とても興奮しています。

– ロリン・マゼルのカテゴリーの教師によって設立され、Zubin Mehtaが後援するオーケストラをどの程度マークしますか？

– 彼は何もマークしません。オペラ会社が若く、長い間アクティブではなかったので、さまざまなオペラを作っていないことが気に入っています。ロリンとズビンは非常に優れた監督であり、オペラで多くの経験を持っていたので、彼らの遺産は期待を生み出しました。二人は標準を確立し、私は彼らがバーを非常に高くし、オーケストラはそれを維持しようとします。しかし、それはサッカーのように絶え間ない仕事を必要とします。

– 契約は2年間で、さらに2年間延長できます。あなたの目標は何ですか？

– スペインで最高のオーケストラに変えてください。すでにそうであると私に言う人がいます。私は彼らに自信を持ち、可能な限り最も美しい音を放ちたいです。バレンシアでは、彼らは良い講堂でプレーし、私たちはそれを手に入れることができます。

– バレンシアのオーケストラはここで初演されますが、10年前にクルサールでマンチェスターの指のオーケストラに既に向けています。

– とてもよく覚えています。それは美しい部屋で、非常に良い音響があります。私はドノスチアラ・オルフォンと仕事をしました。これは、英語の聖歌隊とはまったく異なります。しかし、オルフォンには異なる音と雰囲気があります。

– それは20年以上（2000-2024）ハレの音楽監督であり、他の英国のグループを担当してきました。あなたの国のオーケストラとスペインのような他の場所の違いはありますか？

– はい。発見されたので、私は長い間、彼らが作った音が私が望んでいたものでした。私たちは一緒に働いていましたが、それはオーケストラで非常に重要です。なぜなら、金属ができる限り強くプレイした場合、他の誰も聞いていないからです。他のオーケストラに対処すると、発見されたオーケストラとは異なるポイントを発見し、バレンシアのオーケストラはその個性を強調します。

– 2週間に2つのプログラムを指示します。ロシアの2人の作曲家、チャイコフスキーとショスタコビッチとの最初のもの。

– 必要に応じて、フェスティバルプログラムです。チャイコフスキーの「ピアノとオーケストラのコンサート」は、世界で最も愛され、知られているものの1つです。ソリストにとっては非常に困難です。ソリストは、今回は私が長年働いてきた人、ネルソン・ゴーナーです。素晴らしく触れます。 5番目のショスタコビッチ交響曲に関しては、それは非常に人気があり、非常にエキサイティングです。

– 今日、彼はロッシーニの「スパベットマター」でオルフェオンドノスティアラと協力しています。

– 2週間から招待状を受け取ったとき、私は合唱団と一緒に仕事に戻るのが素晴らしいと思いました。私はそれらを決して忘れません。ソプラノとメズルは若い女性とテナーとベース、成熟した男性です。これは、非常に豊かな音に影響します。そして、合唱団の先生であるサニは信じられないほどです。 Rossiniの「Stabat Mater」は難しくなく、イタリアの音楽を歌う方法を知っている4人のソリストが必要です。合唱団はその音に大きなドラマを持ち、テキストをラテン語で送信する必要があります。

– 最初の部分では、彼らはベートーヴェンの「交響曲第2号」を解釈します。なぜ他の人よりも知られていないと思いますか？

– 彼らがマーラーやシベリウスについて私に尋ねるとき、私はいつも同じことに答えます。よく知られているこれらの作曲家やそうでない他の人の交響曲があります。あなたが彼らのような多くの交響曲を書くならば、彼らにそれほど触れない人もいることは避けられません。これは傑作だからです。最後の動きには、ユーモア、邪悪な、笑いのセンスがあります…それは私にロッシーニを思い出させます。私は音楽が新鮮なシャンパンのように感じるのが好きです。私は音楽が新鮮なシャンパンのように感じるのが好きです。しばらくの間開いていた猛烈な飲み物としてではありません。

– サンセバスチャンの大衆に何と言いますか？

– 彼らが来なければ、記憶に残る何かが失われます。大衆がいなければ、そこにいる理由はありません。私は、一般の人々が強く反応する音楽を選んでみました。コンサートが街のお祝いになりたいです。