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デザインのトレンドにはかなり周期性があり、懐かしい機能が再び「クール」になるのを毎年のように見ているようです。意見の分かれるバールウッドの家具から天窓まで、過去数十年が甦り、私たちにデザインの名高い歴史を教え、家についての考え方をリアルタイムで再構築します。
私たちは数十年にわたるデザインを見るのが大好きです (アールデコに少しインスピレーションを受けない人はいないでしょうか?) そこで、あなた自身の個人的なデザインの歴史を見てみてはいかがでしょうか?あなたが生まれた年代の人気のデザイン スタイルから、あなたのデザインの価値観について多くのことが明らかになります。それはおそらくあなたが幼少期に経験し、家がどのようなものであるかを初めて体験したものでしょう。
あなたは 80 年代に生まれましたか。アンドレアス ジージングによれば、誰もが「リビング ルームにスポーツカーのようなラウンジチェア」を望んでいた時代です。 オークションのデザインスペシャリスト?それとも、もう少し遡って 40 年代、戦時中の国民がミニマリストのインテリアに引き寄せられたときでしょうか?
詳細を知るために、専門のデザイナーやデザイン史家に話を聞きました。私たちと一緒に思い出の小道をたどってみましょう。次にこれらのインテリア トレンドが再び盛り上がっているのを目にしたときには、それらがどこから来たのか正確にわかるでしょう。
1930年代: オールドハリウッドグラマー
Arcaid 画像/Alamy
20 年代の贅沢は 30 年代になっても夢のままで、光沢のある幾何学的なモチーフが随所に使われていました。
デザイナー キャスリーン・グルーバー 1920 年代のアールデコへの愛と魅力は 30 年代まで続き、ハリウッド スタイルのインテリアが賞賛されたと指摘しています。 「1930年代にバーカートが登場し、突然私たちは皆、ハリウッドスターのように暮らしたいと思うようになりました」とシーシングは言う。この 10 年間は幾何学的な美しさと魅力によって定義されました。大恐慌の経済的に困難な時期であっても、ラッカー仕上げは私たちの家に洗練さと楽観性をもたらしたとグルーバー氏は述べています。
1940年代: 戦時中の功利主義者
Heritage Image Partnership Ltd / Alamy
1930 年代の輝かしい魅力とは対照的に、第二次世界大戦により 1940 年代のインテリアは簡素化されました。ハリウッドの夢想家に代わって、実践的な思考がデザインを支配したのはこの頃です。 「代わりに、数学者や医師が実用的なインテリアや家具を計算しました」とシーシング氏は言う。資材不足により機能が支配された空間が増え、 インテリアデザイナーのカティ・カーティス メモ。すっきりとしたライン、わずかに曲がった椅子、露出した木材が一般的でした。室内装飾に至るまで、すべてがシンプルでした。
1950年代: ミッドセンチュリーモダン
私たちは 1950 年代のこのスタイルに馴染みすぎています。モダンなインテリアでかなり復活しました。私たちはその温かみのある木材、テーパードレッグ、そして質の高い職人技を高く評価しており、今日でもそれを追求しています。ジージング氏は、この変化はリビングルームにテレビが導入されたことによるものだと考えています。 「すべてがコンパクトで持ち運びが容易になり、テレビの前を行ったり来たりするのに最適になりました」とシーシング氏は言います。牧場風の家の時代でもありました。クレア・リーガー、歴史的スタイルの専門家 ペイジ＆ターンブルは、戦後アメリカの郊外が拡大するにつれて、大きな窓と付属のガレージを備えた平屋建ての家が定番の光景になったと指摘しています。
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1960年代: モッドスペースエイジ
フィリップ・ハリントン/アラミー
ここでは、ピッチの低い切妻屋根、大きく張り出した軒、露出した屋根梁、非対称など、スペース エイジ スタイルの特徴的な特徴のいくつかを見つけることができます。
米国で宇宙開発競争が始まると、インテリアもそれに倣いました。 60 年代を支配した「宇宙時代」は、ミッドセンチュリーのモダンなクラフトマンシップを取り入れ、それを高めました。 「未来的な形、大胆な色、彫刻的な家具が、新たなデザインの反逆を定義しました」とカーティス氏は言います。アクセサリーや装飾は最小限に留めましたが、色は明るく鮮やかでした。ポップカルチャーがブームとなり、ポップ家具もそれに続きました。イタリアのデザイン会社ザノッタの象徴的なブローインフレータブルアームチェアのように、新世代の家具デザイナーが私たちの生活に加わりました。
1970年代: 素朴な折衷主義
STOCKFOLIO® / アラミー
温かみのある色と世界的なテキスタイルが、1970 年代の「自由な精神」のエネルギーにマッチしました。
折衷的な 70 年代は、自然と結びついた素朴な外観を称賛しました。ベネット氏は、「アボカド、黄色、緑、茶色」が蔓延していると指摘する。 （茶色のトイレを覚えていますか？） 面白い事実：インテリアデザイナーによると、これは「キッチントライアングル」が初めて採用された時期でもあります 医者のローラ。レンガやダークウッドなどの自然素材が人気となり、家はより自由な精神でリラックスできるものになりました。 「子供たちは客間で遊んだり、よじ登ったりすることができましたが、椅子が低すぎてそこから立ち上がれなくなっていました」とシーシングさんは言う。
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1980年代: 大胆で幾何学模様
クラシックストック
1980 年代には、バスルームのガラス ブロックであれ、この居心地の良い書斎のように床から天井まで届くガラスの壁であれ、ガラスは人気の設備でした。
40 年代と 80 年代のスタイルには類似点がたくさんあります。私たちは再び贅沢を祝い始めました。デヴィッド ボウイやマドンナのようなポップ カルチャーのアイコンがトレンドを生み出す中、私たちは家に過剰さを反映し、パーティーの準備ができたインテリアを求めました。ジェシカ・ショー、デザインディレクター タレット・コラボラティブ しっかりしていると、「アトリウム空間、天窓、ショッピングモールの魅力」など、いくつかの特徴を指摘しています。大胆な色、壮大な玄関、ネオコロニアル様式の家を思い浮かべてください。 「視覚的には、これはメンフィス スタイル、マイケル グレイブスのポストモダニズム、大胆な色を使用した大胆な建築的選択などの主要なデザイン要素に変換されました」とショーは言います。
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1990 年代: トスカーナと伝統の復活
クラシックストック
この 90 年代のリビング ルームの織り目加工のトリムと不一致のパターンは、快適さと住み慣れた雰囲気への欲求を示しています。
1990年代は東海岸が主導し、装飾品や花柄が多用されるなど「伝統の爆発」が特徴だった、とベネット氏は言う。トスカーナ風のインテリアは、「最大限の快適さと時代を超越した贅沢」を実現し、家族の生活に焦点を当てた 10 年間に最適です。 「1990年代の深刻な危機により、私たちは古くて実証済みの理想を切望するようになりました」とシージングは言う。 「スタイリッシュな家具に需要がありました。しかし、すぐにメキシコの色彩、ギャッベの敷物、そして南米からの重厚で華やかな家具に取って代わられてしまいました。」
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