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2024-06-26 16:14:39
Tニューヨーク、クイーンズにあるノースウェル・ザッカー・ヒルサイド病院の精神科入院患者ユニットでは、普通の日などありません。患者は行動療法室に到着します。 健康 カレッジ パートナーシップの 22 床のユニットには、精神疾患の直後または精神疾患にまだ苦しんでいる患者が毎日順番に入院している。患者も時間差で退院し、理想的には安定し、継続的な外来治療プログラムが受けられる。さまざまな診断、医療介入、治療技術、グループ セッションがある。携帯電話は禁止で、ボード ゲームは豊富にあり、監視付きのパティオがある。入院精神科施設に埋め込まれた珍しいドキュメンタリーで、大学生に特化している唯一のドキュメンタリーである One South: Portrait of a Psych Unit でスタッフの一部が述べたように、ユニットには「興奮」、つまり興奮、エスカレーション、対立、または抑制があるかもしれない。ほとんどの場合、多くの若者が回復するために懸命に努力している。
2部構成の ＨＢＯ 2022年に8週間にわたって撮影されたドキュメンタリーシリーズは、国内でも数少ない大学生向けの入院メンタルヘルスプログラムの1つで、患者とユニットの精神科医、心理学者、看護師、ソーシャルワーカー、メンタルヘルスワーカーが経験した一端を捉えている。（重要なのは、ニューヨーク州立の96の大学とその学生カウンセリングセンターと提携しているこのユニットは保険を受け入れていることだ。）診断と背景はさまざまであるが、ワンサウスの患者が直面する危機は特殊かつ深刻である。26歳の男性は、数か月にわたって自殺願望が高まった後、薬物の過剰摂取の余波で来院する。境界性人格障害と診断された20代の女性は、見捨てられ感と絶望感に苦しみ、枕元に銃を置く。19歳の大学進学が初めての学生である彼は、生きる意味がないと感じており、ジョージ・ワシントン橋で2時間過ごし、飛び降りることを考えた後に来院する。 中国で家族から隔離された移民の学生は、成績が下がった後、自分は落第生だと告げる声を聞く。
リンジー・メグルーとアレクサンドラ・シヴァが監督したこの映画に登場する患者たちは皆、入院中に自分が違う気持ちになれるのかと懐疑的になり、複雑な気持ちで入院する。「入院治療は精神医療の中で最も偏見を持たれ、最も理解されていない側面です」とメグルーは言う。若い世代が精神疾患に直面しているにもかかわらずだ。 深刻化するメンタルヘルス危機この映画は、米国の若者10人に1人が深刻な精神疾患と診断されているという統計で始まる。「糖尿病についてなら、誰も気にしない。誰も恥ずかしいとは思わない」とシヴァは言う。「『ああ、糖尿病には治療が必要だ』という偏見がまだある」 これ 「ある種の気遣い」
ワン サウスでは、こうした若者たちが、重度のうつ病、自殺願望、不安、精神病エピソード、または人格障害に苦しんでいる仲間たちと一時的なコミュニティを見つけます。映画では、入院からグループおよび個人療法セッション、弁証法的行動療法 (DBT) と認知行動療法 (CBT) を含むマインドフルネス活動、そして治療計画の作成まで、治療の軌跡を追っています。「私たちは、可能性のモデルになると思われる入院患者の体験を紹介したかったのです」とシヴァは語りました。
こうした体験を撮影するには、ノースウェルのスタッフから始まる多層的で堅牢な同意プロトコルが必要だった。患者が撮影者に会う前に、精神科医、心理学者、ソーシャルワーカーの学際的なチームが各個人が同意できるかどうかを判断した。鮮血性精神病や躁病などの進行中の診断ではその可能性は排除され、同意できる患者の多くは大うつ病性障害または境界性人格障害と診断されていた。「撮影できることに関して私たちは非常に慎重でした」とノースウェル・ヘルスの行動保健部門の臨床心理学者で副社長のローラ・ブレイダー博士は述べた。あまりに慎重だったため、病棟での最も緊張した瞬間のほとんどは記録されなかった。「一部の人にとっては良い撮影かもしれないものが、私たちの基準では不適切だったのです。」
ブレイダー氏は患者一人ひとりと個人的に座り、プロセス、動機、将来的にどう感じるかについて話し合った。参加することで、同じような状況にある他の人々を助けることができると感じた人が多かった。「『助けてもらっていますが、助けてもらえるとは思っていませんでした。他の人にも、こんなものがあることを知ってほしい』という気持ちがありました」とブレイダー氏は言う。「撮影を恐れたり、望まなかったりするよりも、撮影をやめる人の方が多かったです。『これが私の姿です。心臓病だったら、こんなに心配することはないだろう』という気持ちがありました」
映画製作者も、撮影前に同意を得た患者と何度も会話を交わした。ガイドとなる質問は「何に抵抗を感じますか？」というものだった。参加者はそれぞれ撮影の制限を設けた。VFX や声優の助けを借りてデジタルで変装した参加者もいれば、背後から撮影した参加者もいた。また、1 対 1 の治療セッションではなくグループで撮影した参加者もいた。「参加者がさまざまな方法で参加できるようにすることが大切でした。そうすれば、誰もが私たちと協力していると感じ、自分にとって快適な方法を思いつくことができるのです」とメグルーは語った。「誰もがメンタルヘルスについて話すことに抵抗がなければ、この映画は必要ないのです」
それでも、「この年齢層と、彼らが撮影についてオープンに話すことへの抵抗のなさに刺激を受けました」とシヴァは言う。撮影中、参加者はいつでもカメラをオフにするようリクエストしたり、参加を変更することができた。クルーは最小限に抑えられ、カメラマンと音声担当者が1人ずつで、メグルーとシヴァは別の部屋のモニターで撮影を見守った。メグルーによると、目標は、昔のシネマ・ヴェリテのドキュメンタリーをモデルにした「消え去ること」だった。「どうすれば、ただここにいて、できるだけ影響を与えずに済むか」だ。また、各被験者は撮影終了後のインタビューにも参加し、撮影の報告や参加の動機について話し合い、ストーリーの組み立て方について意見を述べた。「編集室で、彼らにとって本当に正確で真実味のある方法でストーリーを伝える方法を見つけるのに、それが本当に役立ちました」とメグルーは言う。
これらの物語は、必ずしもすっきりとしていて、簡単で、啓示的というわけではない。深刻な精神疾患に対処する作業は、継続的で、非線形で、時には気が遠くなるような、日々の作業である。患者たちは、ワンサウスを去るが、その前には多くの道が待ち受けている。映画の中で、二度と戻らないと決意を表明する患者もいれば、去ることは単にどん底から一歩踏み出すことだと考える患者もいる。また、再入院患者もいる。しかし、自分の経験を共有し、暗い場所で仲間を見つけたり、圧倒的な感情に対処するスキルを磨いたりすることには、希望がある。「それは本当の自由の可能性です。恥からの解放、自分自身をより深く理解すること、仲間意識を感じることです」とシヴァは語った。「希望に満ちていました」
ワン サウスは、最終的には、資金不足で過重労働で、アクセスしにくいことの多い米国のメンタルヘルスケア システムの、小さくて影響力のある一角を描いた作品です。このシステムでは、非常に難しい診断に直面している、増え続ける患者の治療に取り組んでいます。しかし、映画製作者は、特に人生の大半がまだ先にある人々にとって、メンタルヘルスケアの一側面、つまり医療提供者から患者までを示すことに力があると期待しています。「誰かに希望があり、助けが得られるかもしれないと伝えても、彼らはそれがどのようなものか実際には知りません」とブレイダーは言います。「この映画は、助けがどのようなものかを示しています。」
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