科学&テクノロジー

YouTubeのクリエイターは、ハリウッドにより速く、より安価なスタジオモデルを示しています

9月 23, 2025 / nipponese

先週の日曜日、私はサンノゼのレヴィのスタジアムの50ヤードラインの上にYouTubeのスイートの中にいることに気づきました。 (49ersは枢機sに対して勝ちましたが、スポーツのためにこれを読んでいる人はいません。)YouTube CEOのNeal Mohanは、NFLコミッショナーのRoger Goodallとともに、プラットフォームの最大のクリエイターの一部を集めてYouTubeを祝いました。 NFL日曜日のチケット パートナーシップ。

私はサッカーの権利を応援するためにそこにいませんでした。クリエイター、プラットフォーム、視聴者をつなぐ並列スタジオシステムについてもっと知りたいと思いました。スタジオやストリーマーが一致できないスケールで視聴者にサービスを提供しながら、ハリウッドよりも速く動き、コストが低くなり、ハリウッドよりも直接接続します。しかし、それは実際にはどういう意味ですか?

ユタ州パークシティ -  1月26日:(LR)クリス・ラウド、ニック・ラウド、チェルシ・ジョンストン、マーカス・パターソン、ルース・アラウジョ、ブライアン・ステックラー、シエラ・ファルコナー、エマ・スキート、ジェイコブ・ブロズキー、グラント・エリソンが出席する

私の理論は次のとおりです。今のところ、独立した映画製作者とコンテンツクリエイターは並行宇宙で運営されています。いくつかの点で、それらは正反対の反対です。インドがオーテュア理論を持っている場合、インフルエンサーは聖なる令状のようなコメントを研究しています。しかし、ハリウッドは注意深く見ていますが、それらの世界が収束し始めていると思います。

4時間以上、私はなんとか引っ張ることができました ダルマンアダム (別名Adam Waheed)、Mohanから耳をつんざくようなスイートから離れています(ルーキー観察:NFLゲームは うるさい)彼らがこの未来がどのように形になっているかを聞くために。

ダルマン2600万人の購読者を持ち、バーバンクにダーマンスタジオ(「2つのフットボールフィールドのサイズ」)を所有している人は、高揚するメッセージを含むハイドラマストーリーを専門としています。放課後のスペシャルを垂直ドラマとして想像してみてください。「邪悪な継母から屋根裏部屋に留まっている少女」(2週間で860kの視聴)または「子供たちは自閉症の少年をからかう、すぐに後悔する」(4年で68mの視聴)。

彼にとって、これは個人的なストーリーテリングであり、彼の「小学校でターバンを身に着けていて、追放者のように感じている10歳の移民の育成」の記憶に由来しています。そして彼は別の個人的な話をします。

「私には、ハリウッドの大きなプロデューサーである友人がいます」と彼は言いました。 「彼は「ダール、私は本当にスペースに入りたい」のようなものです。ねえ、それはあなたが成功するために必要なことです。私は、「あなたがあなたの計画が何であるかを教えてくれるまで、私はすべてにとても興奮していました。」

完全に実用的に聞こえます。そうではありません。

「YouTubeはそのように動作しません」とマンは言いました。 「1つのエピソード、または10エピソードで命を節約すると、初めて成功したことがないので、命の節約を吹き飛ばしていたでしょう。そこに何かを置くとすぐに、コミュニティを見てリアルタイムのフィードバックを得る必要があります。

Mannのビデオには、迅速な生産スケジュールがあり、経験の浅い才能と連携しています。ハリウッドの基準では控えめに見えますが、美学でもあります。

「[Hollywood] はるかに大きく、野心的なプロジェクトを出すことができますが、素晴らしい物語を生き返らせるのに1億ドルかかるとは思いません」と彼は言いました。私たちのコミュニティの多くは、彼らが私たちのコンテンツに自分自身を見ていると言っています。それは私たちのように見える日常の人々と一緒です。」

チャンネル名のAdamwで最もよく知られているAdam Waheedは、コメディーショーツの2,000万人以上の加入者を抱えており、太りすぎの荷物や食料品の袋の支払いなどの現実世界のシナリオに傾いています。彼は、関連性がウイルス性を促進し、コメントセクションは一定の気圧計であると述べた。

「コンテンツ作成者であることの最大のことは、リアルタイムでフィードバックを得ることです」と彼は言いました。 「あなたは聴衆のためではなく聴衆にコンテンツを作成しています。Netflixやディズニーでそれをすることはできません。「人々に固執したものは何ですか?人々は何が好きではなかったのですか?」

ワヒードは、トロールを真実のテラーから献身的な工芸品として分離することを説明していますが、努力する価値があります。 「リアルタイムで物事を変えることができるのは素晴らしいことです」と彼は言いました。 「あなたは映画を作るのに対して、おそらくそれが出てくるまでに1年かかるので、X、Y、Zの批評家を聞く必要があります。」

しかし、それはワヒードがやろうとしていることです。彼は彼の最初の機能、この秋にイタリアとシカゴでプロダクションを開始するためのロマンチックなコメディセットを準備しています。 Range MediaとCAAは、400万ドルから500万ドルの予算の資金調達を渡しています。そして、それはYouTubeでのみ公開されます。

「「YouTubeで何かをリリースすることはできません。それはビジネスモデルではありません。そのようにお金を稼ぐことはできません」と言う人もいます。 「そして、多くの人がそれを始めます。私の予測はそれが形式になるだろう、Netflixストリーマーは古い形式になるでしょう。私の有無にかかわらず、私はそれが起こると思います。

理論的には、Waheedには2,000万人の視聴者が組み込まれていますが、彼は、彼の加入者のわずかな割合がどこでも彼をフォローすることを保証されると推定しています。 (彼はその数を約250,000を設定します。)しかし、彼はそれを間違った質問と見なしています:なぜ彼はどこにでも行かなければならないのですか?

「他の場所に行きたくない」と彼は言った。 「最終的に、私はそうすることを知っています。成長するにつれて、他の場所で何かをする機会があります。しかし、今のところ、完璧な世界では、YouTubeを離れたくありません。

「どんなストリーマーもYouTubeになるのは非常に難しいと思いますが、YouTubeがストリーマーになるのは非常に簡単だと思います」とWaheed氏は言います。 「Netflixはソーシャルメディアプラットフォームを作成できません。」

YouTubeチャンネルを持っていないが、プラットフォームの25億人以上のアクティブユーザーを司会しているNeal Mohanは、機能が15秒のショートパンツまたは15時間のライブストリームと同じくらいYouTubeのネイティブになる可能性があると考えています。

「創造的なビジョンとアイデアがあれば、YouTubeは、その形式が何であれ、観客とつながる場所であるべきです」と彼は言いました。

モハンは、劇場走った直後にYouTubeで大ヒット作「Sitaare Zameen Par」(Stars On Earth)をリリースしたボリウッドのスター、Aamir Khanと契約を引いています。オリジナルのヒンディー語ターキッシュ形式で提示された視聴者は、10の言語で字幕を選択できます。

「彼には権利があり、それは彼の資本でした。そして、彼は文字通り業界を覆しました」とモハンは言いました。 「彼の全体は、「インドの人口と劇場の比率はあまり良くない。できるだけ多くの人々にプロジェクトを見てほしい。YouTube以外に置く場所は?」私にとって、それは分布の観点から垣間見ることができました。

Khanは6.99ドルのレンタルでお金を稼ぎますが、Mohanは、広告、メンバーシップ、スポンサーシップ、またはCommerceの統合を簡単に使用できると指摘しました。

「ここでは、ブランドがクリエイターとどのように関与しているかを見ることができます」と彼は言い、NFLスイート内のアクションについて言及しました。 「そして多くの場合 [creators] スポンサーシップのアイデアを思いつくかもしれません。複数の創造的なキャンバスを提供したいように、クリエイターに複数の異なるビジネスモデルを提供したいと考えています。」

確かに、クリストファー・ノーランがじんましまで勃発させるアイデア。他の映画製作者は違った感じがしますか?それはまた、彼らが探求するだけでなく聴衆の反応に基づいて行動する世界で活動することを意味しますが、モハンは、それが芸術的意図と完全に互換性があると信じていると言いました。

「クリエイターはいつも私にこれを尋ねます、「YouTubeで成功への道は何ですか?」モハンは言った。 「私はあなたに100の異なる戦術を与えることができますが、本当に重要な唯一のことは真の真正性です。それはあなたでなければなりません。それはあなたの創造的なビジョンでなければなりません。それはあなたが言いたいことです。

20世紀がスタジオに属し、21日がストリーマーから始まった場合、次の時代は両方とも活動するクリエイターに属している可能性があります。ハリウッドは、週末とフェスティバルの発売での成功を依然として測定し、クリエーター主導のスタジオはファンのエンゲージメントと反復速度でそれを測定しています。彼らにとって、すべてのアップロードはプレミアであり、すべてのコメントはメモ、すべてのコミュニティが配布エンジンです。

レヴィのスタジアムでは、YouTubeはサッカーの筋肉を披露しました。しかし、より大きなプレイは、そのクリエイターがプラットフォーム自体に基づいて構築しているものかもしれません。ハリウッドの時代ではなく、文化の速さで移動する新しいスタジオシステムです。

📩 もっと欲しい?購読して確認します 開発中」 箱。

✉✉️ アイデア、賛辞、または苦情がありますか?
dana@indiewire.comまたはテキスト(323)435-7690にメールしてください。

Indiewireシニアエディターがキュレーションしたあなたのキャリアの考え方に関する毎週の推奨事項 クリスチャン・ジルコ

5。 話をしましょう…物事のディストリビューターは動きません(だからあなたは交渉しようとする貴重な時間とお金を無駄にしないでください)ケリー・マクニール・イェレン 独立した映画をディストリビューターに「販売」することの意味についての誤解は無数にあり、出口戦略を探している映画製作者は、大きなチェックを期待するフェスティバルに向かう前に、ビジネスのニュアンスを研究するのに賢明です。このニュースレターのお気に入りの映画Substacksの1つからのこの鋭いリストは、交渉することができ、できないものの内訳を提供します。近い将来、自分の流通契約を見つけることを夢見ている人にとっては素晴らしい読み物です。

4。 生産装置:関税がどのようにコストを膨らませ、選択を侵食するか、そしてコストが戻ってこない理由に関する入門書 David Leitnerによる
メディアダイエットに楽観を大量に必要とする場合は、これをスキップすることを検討してください。しかし、2025年以降に映画を作ることを真剣に計画している人は誰でも、すべてがより高価になっているように見える理由を理解するために、より大きな経済的傾向を研究するのが賢明でしょう。 Filmmaker Magazineのこの記事では、映画装置に対する関税の影響について説明し、映画製作者が適応しなければならない新しい現実の絵を描きます。

3。 マイクロ予算フィルムの生産価値 ドニー・ブルーサードによる 多くの映画製作者は、「私たちにはカメラがあり、何人かの友人がいます。撮影できるものを見てみましょう!」しかし、誰もがどこかで始める必要がありますが、これらの種類の映画は、生産デザインを考慮することを怠ることで悪名高い可能性があります。プロダクションデザイナーを雇う予算はないかもしれませんが、この記事では、リソースを最大化して、映画が実際よりも高価に見えるようにするための素晴らしいヒントを提供しています。

2。 テレビの黄金時代は(正式に)終わりましたか?統計分析 ダニエル・パリス 毎年多くの素晴らしいテレビが制作されていますが、数年前に業界が楽しんだ「ピーク」を過ぎていると言っても安全です。この記事では、映画やテレビの作品のバランスをとる方法を見つけようとしている映画製作者については、テレビ制作の次のフロンティアがどのように見えるかについてのバランスの取れた外観を提供します。

1。 映画祭映画にはどれくらい長すぎますか? スティーブンによって続きます
あなたの映画をフェスティバルに入れることになると、品質と適切なことは何も重要ではありません。しかし、選択プロセスに影響を与える他の要因を考慮することはまだ十分に賢明だろう。フェスティバルプログラマーは、複数の会場でプレイするために数十の映画を選択するという繊細なバランスをとる行為をしばしば任されているため、パズルが一緒に収まるように実行時間などの要因を考慮せざるを得ません。フォローは、多くのフェスティバルプログラマーとのデータとインタビューを使用して、映画製作者が長さを責任を負わないようにターゲットにするような段階についての彼の見解を提供します。

#YouTubeのクリエイターはハリウッドにより速くより安価なスタジオモデルを示しています