キューバノイローゼ：ホルヘ・ペルーゴリアがマラガのフェスティバルに到着 | キューバ人神経症映画: プレミア上映とレビュー
1772865216 2026-03-07 04:30:00 キューバでノイローゼの流行が発生し、ハバナ地区の古い映画館が建設構造上の問題により閉鎖されることになった。若い頃は女優になることを夢見ていたが、生活環境や時代の不寛容に見舞われ、その願望が挫折し、特有の神経症に打ちひしがれて惨めな人生を送っている女性。そして、すでに人生の最後の曲がり角に差し掛かっている、このやり場のない女性は、観客の案内役として長年働いてきた古い映写室を救う戦いの先頭に立つことを決意する。なぜなら、その物理的かつ精神的な空間が彼女の人生の唯一の光だからである。ちなみに、その女性はEnlightenedと呼ばれています。 詳細情報 ホルヘ・ペルーゴリア キューバ映画、スペイン映画、ラテンアメリカ映画での演技のおかげで俳優として長年認められてきた彼は、今回、第29回マラガ映画祭に2番目に最適なスーツ、つまり映画監督のスーツを着て登場した。 匿名の神経症者この作品は映画へのオマージュであると同時に、現代のキューバの生活に対する強力なメタファーでもあります。 キューバ映画協会が製作し、ペルーゴリア自身と女優が脚本を書いた ミルサ・イバラ （イルミナダを体現する）俳優兼監督からのこの新しい提案は、すでに彼の美学と考えられるものを確立することになる。つまり、皮肉と時には不条理（私たちキューバ人がよく知っているように、これは現実の現れでもある）の外皮の下で、複雑な人々の葛藤と期待を反映する、苦い味わいのコメディである。 現代の島嶼社会、 それは、映画の登場人物の一人が言うところの「物」です。私たちが今目にしているように、常に困難であり、ちなみに常に悪化する可能性がある「もの」。 ミルサ・イバラ、『アノニマス・ニューロティクス』撮影中。 ペルーゴリア自身も認めているように、 この映画は、彼の過去の 2 つの作品を経て作られています。 慢性的な愛 (2012) 販売用 （2012年）。そして、それらと同様に、この作品は、ペルーゴリアが俳優として訓練を受けた 2 人のキューバ人監督の教えに敬意を表しています。 トマス・グティエレス・アレア y フアン・カルロス・タビオ 誰の命令で彼はデビューしたのか 今では古典的な イチゴとチョコレート (1993) そしてすぐにスターに戻りました グアンタナメラこの映画のルーツが登場するブラック コメディで、後にペルーゴリアが監督しました。 この映画では、不条理と嘲笑的な皮肉が使用され、欠点や市民の意志の制限によって荒廃した社会的状況に浸透するのに役立っています。この国を席巻している神経症の流行は、日々の緊張に悩まされている社会状態の表れであり、イルミナダが言及している神経症研究管理センターで起こっている一連の出来事は、疫病を引き起こした理由の接線的な（そしてあまり接線的ではない）解釈に満ちている。行列の中でどのように行動するか、停電の再発に直面するか、帰る人たちに別れを告げるかなどの治療は、論理や正常性を伴うゲーム以上のものです。これらは、すでにパンデミックと考えられている神経疾患を引き起こす原因の一部です。 しかし、この作品の社会的視点には、映画、その美学、フィクション、解釈を精神の避難所、さらには人生を理解する方法としてさえ想定する、より大きな比喩も浸透しています。ちなみに、映画館を取り壊しの過程から救うための戦い（ちなみにこれはシネ・キューバと呼ばれる）が、この映画の主人公たちの存在理由となり、監督はこの芸術的表現への温かい賛辞を生み出すのに役立つ。 そこで、映像では、 匿名の神経症者 ユニバーサル映画撮影の古典の参照、引用、再現があり、次のような映画の象徴的なシーンが含まれています。 アマルコルド、 甘い生活、 ジャンヌ・ダルクの情熱 y 心の暗い側面またはの 発展途上時代の思い出、 グティエレス・アレアによる、チャプリネスクの再現である参照的なクロージングシーケンスに到達するため 現代ホセ・マリア・ヴィティエの素晴らしい音楽に彩られたこの映画は、映画の力に対する並外れた賛辞によって私たちの中に引き起こされるのと同じような感覚と感情を観客に残すでしょう。 シネマパラダイス、 ジュゼッペ・トルナトーレ著。 ホルヘ・ペルーゴリアによる「Anonymous Neurotics」からの画像。 そして、芸術において重要であり、決定されるのは作品の芸術的結果であり、それが制作された条件ではないことはすでに知られていますが、撮影 匿名の神経症者 制作に利用できる最小限のリソースで、それはほとんど英雄的な行為でした。ある意味、シネ・キューバを救い、人々が外を眺め続け、映画の楽しみである素晴らしい体験を再び見つめられるようにするというイルミナダとその仲間たちの目的と同じくらいロマンチックで決意に満ちた行為でした。そして、それは間違いなく、ホルヘ・ペルーゴリアと彼のチームの大きな功績です。もちろん、彼らは、結局のところラブストーリーであるこの物語を投影するために、多くの神経症に対処したに違いありません…神経症。 #キューバノイローゼホルヘペルーゴリアがマラガのフェスティバルに到着 […]
2026 年ゴヤ賞の受賞者 |ゴヤ賞 |シネマ
1772320577 2026-02-28 23:13:00 第 40 回偉大なスペイン映画フェスティバルの全受賞者のリストを参照してください。 25年ぶりにゴヤ・ガラがバルセロナに戻ってきました。今回はアウディトリ・フォーラムCCIBで行われ、優勝候補としてスタートするセレモニーが行われました。 日曜日、 13のノミネートで、 y 絶賛された シラット、 コン11。 最もノミネートされた長編映画のリストに続いて、 マスパロマス 9つで。 夕食 8つで。 聴覚障害者、捕虜 y トラたち 7つで。 巡礼 6つで。そして 眠らない街 5つで。この版では、 映画芸術科学アカデミー 2025年1月1日から12月31日までに公開されたスペイン映画218本が選ばれた。 28 名の候補者の勝者と候補者は次のとおりです。 最優秀映画賞 ベストアドレス 最優秀主演女優賞 最優秀主演男優賞 最優秀助演女優賞 最優秀助演男優賞 最優秀イベロ系アメリカ人映画 最優秀新人俳優賞 最優秀新人女優賞 最優秀新人監督賞 イオン・デ・ソーサ、作 バレアレス語 ジャウマ・クラレット・マクサール著 奇妙な川 ジェマ・ブランコ著 怒りの中で ジェラルド・オムス、ポート とても遠い 勝者：エヴァ・リベルタード、著 聴覚障害者 最優秀オリジナル脚本賞 最優秀脚本賞 ギレルモ・ガロエとビクトル・アロンソ＝ベルベル 眠らない街 セリア・リコ・クラヴェリーノ作 […]
国内の政治的迫害を描いたトルコドラマ「Gelbe Briefe」が2026年ベルリン国際映画祭で金熊賞を受賞 |映画: プレミア上映とレビュー
1771730307 2026-02-21 19:59:00 トルコドラマ ゲルベブリーフ（黄色文字）、 イルケル・チャタク監督の本作は、2026年のベルリナーレで金熊賞を受賞した。ドイツで撮影され、スクリーン上で隠さずに撮影された。あるポスターは「ベルリンはイスタンブールのようだ」と報告し、別のポスターは「ハンブルクはアンカラのようだ」と説明している。前作で国際映画賞のオスカーにノミネートされたトルコ系ドイツ人のチャタク監督の新作。 教員室、 古典的な映画の映像を使用して、家族の崩壊を説明します。主人公たちの幸せな生活は、大学教授で劇作家でもある父親（タイトルは黄色い文字を指します）に「非愛国的」という理由で政府が解雇通知を送り、成功した女優である妻と周囲の人々（主に娘）の足を引っ張ったことで爆発します。彼らは仕事を失い、家を失います。したがって、彼らは理想を守るか、それとも諦めて人生を前に進めるかというジレンマに直面します。 ヴィム・ヴェンダースが委員長を務める陪審に対し、 黄色の文字 それは彼らに「悪寒」を感じさせました。 「私たちは彼の映画を恐ろしい予感、つまり私たちの国でも起こり得る近い未来を見つめるものだと考えました。」 そして、そう、ガザでの大量虐殺が初めて大声ではっきりと語られたのは、この号を通じてさまざまな映画制作者やベルリナーレ団体が、イランとウクライナの人々を尊重するにもかかわらず、イスラエルの侵略についてコメントしないことを決定した後、何人かの受賞者がストリップでパレスチナ人が受けたすべてのことを思い出したからである。 詳細情報 ウィン・ヴェンダース 彼は、彼と彼の仲間たちにとって、最初の 3 つの賞は同等であり、受賞した 3 つの映画を同じレベルだとみなしていると断言した。ちなみに、彼はコンテストのディレクターであるトリシア・タトルのこの間のサポートに深く感謝しました。 最初の記者会見で 彼は、その日以来反響を呼んでいる言葉を述べた。「私たちは政治から離れなければならない。私たちは政治のカウンターウェイトであり、政治家の反対である。私たちは政治家の仕事ではなく、国民の仕事をしなければならない。」今週の土曜日に授賞式が行われたことをきっかけに議論が始まった。終盤のステージでヴェンダース監督は自らを弁護し、「私たちは活動家、映画製作者、ジャーナリストを団結させる必要がある。これが私たちが住む恐ろしい制御不能の世界に立ち向かう方法だ」と説明した。 式典の最後に、タトル自身は、映画制作者が作品を通じてコミュニケーションしたいのであれば、「どんなテーマについても」話すか、あるいは沈黙を守る権利があると擁護した。 ヴィム・ヴェンダース、閉会式にて。クレメンス・ビラン (EFE) トルコ人の銀熊特別審査員賞を受け取るクルド人のエミン・アルパーさん 解放、 彼は、パレスチナ人民の痛み（「あなたは一人ではない」、言葉はほとんど拍手と「パレスチナを解放せよ」の叫び声で受け取られた）、イラン国民の苦しみ（「あなたは一人ではない」、そしてここでははるかに大きな拍手が起こった）、そして最後に投獄されている友人の名前を唱えながら同胞クルド人の苦しみを思い起こす感情的なスピーチを行った。 最優秀助演賞を受賞したトム・コートネイとアンナ・カルダー＝マーシャル。ロニー・ハートマン (ロイター経由) に 海の女王、 ランス・ハマーによるこの作品は、審査員賞ベア賞と最優秀助演賞を受賞し、英国の古典的な演技の2つが共有しました。 トム・コートネイ （彼が 1962 年に映画でスクリーンにデビューしたことを忘れてはなりません。 ランナーの孤独 背景）と アンナ・カルダー・マーシャル （今、いろいろと話題になっていますが、 嵐が丘、 彼女は1970年にティモシー・ダルトンと並んで非常に興味深いバージョンで主演しました）。ハマーは、認知症の悪化に苦しむ老夫婦を演じる二人の俳優と、映画に出演している病気の女性の娘であり夫の継娘であるジュリエット・ビノシュの仕事に感謝の意を表した。映像の中でほとんど言葉を発さないコールダー＝マーシャルは、自分の作品と3人のコラボレーションについて話す機会をとった。 サンドラ・ヒュラーとシルバーベア。クレメンス・ビラン (EFE) 最優秀主演男優賞（男女区別なし）の銀熊賞を受賞したのは、 サンドラ・ヒューラー による 薔薇、 そこで彼女は、17世紀に銃弾で顔を傷つけられた元兵士を装って自分のものではない農場を主張する女性を演じている。ヒュラーはヨーロッパで名声を博した。 トニ・エルドマン (2013) そして2023年の世界選手権による 転倒の解剖学 y […]
『リトル・アメリ』: アニメーション化された才能ある赤ちゃんがオスカー候補 |映画: プレミア上映とレビュー
1771567166 2026-02-20 04:30:00 5人の候補者の中で オスカー最優秀アニメーション映画賞 純粋なエンターテイメント、マルチプレックスやポップコーン映画、大衆向けのスペクタクルとは無関係のタイトルが、多かれ少なかれアートを伴って（通常は多かれ少なかれアートを伴って）興行収入を席巻するタイトルが常にありました。しかし近年は、必然のディズニー、ピクサー、ドリームワークスと並んで、おそらく最高の状態からはほど遠い米国の大手アニメーション制作会社も、より大人で複雑な世界とスタイル、そして創造性を備えた外国人候補者がさらに恒久的になっている。 詳細情報 例えば昨年は、大人のための黒人悲喜劇 カタツムリの思い出、 オーストラリア出身、そして驚くべき賞の受賞者は、 流れよ、救うべき世界、 ラトビア人監督によるヨーロッパの独立系共同制作作品は、権力者よりも多くの国民に大きな記憶を残すことができた インサイドアウト２。 そして、同様のことが2026年に、ヨーロッパの2人の候補者によって起こるかもしれません。 フランス人 アルコ （1か月前に公開され、まだ一部の劇場で公開されています）そして何よりも、 小さなアメリ、 成功した人々の魔法の記憶に基づいて、幼少期、つまり赤ちゃんの頃への美しいアプローチ ベルギーの作家アメリ・ノートンブ そして彼の本の中で チューブの形而上学。 フランスのグラフィックデザイナーでアニメーターのメイリス・ヴァラーデと同じくフランス人のリアン・チョー・ハン・ジン・クアンによって結成された二人の映画制作者夫婦が結成した以前の大人向けの作品は、パリの名門芸術学校とゴブランアニメーション学校で訓練を受け、監督は未経験であったが、大人向けの要素が含まれているにもかかわらず、子供にも有効な体験となった。幼少期に日本に住み、すべての作品において文化の混合によって守られてきたノートンは、魔法、インスピレーション、ファンタジー、ミステリー、さらにはフェミニズムの原始的な要素が混ざり合った奇妙な融合体としての人生の最初の 3 年間を、（もし可能であれば）半自伝的な形で思い出しており、監督たちが映画に与えるトーンや、絵やデザインの独特で極めてシンプルなラインに目がくらむほどだ。 「リトル・アメリ」のイメージ 柔らかな色調とパステルカラー、ぼかした背景、さまざまな点で水彩画に似た質感は、単純さと素朴さに近い作風のため、最初は驚かれるかもしれません。しかし、わずかなアニメーションの動きから感情を生み出す効果と、より大胆で彩度の高い色（赤、紫）を使用した夜のシーケンスの出現により、映画は意図的にシンプルなラインを少しずつ超えていきます。 一方、背景では、物語は、赤ちゃんが自分自身を描写する魅力的な最初の詩から、神として、言葉を話さない野菜として、さらには「小さな怪物」としてさえ説明し、ホワイトチョコレートを発見して言葉を使い始めた後（そしてそれがどのような方法で！）重要なテーマを導入する特別な瞬間に進みます：文化間の不寛容、日本の世界大戦の過去、典型的な野蛮で迷惑な兄との親孝行の論争、そして、高齢者の死に直面したときの当然の無理解。 詳細情報 このように、「お母さん」や「お父さん」よりも先に「掃除機」と言う才能のある女の子は、大きな目といたずら好きで好奇心旺盛で清潔な表情をしており、ある時点でスタジオジブリや日本の作品に登場する子供たちに非常によく似ていました。 宮崎駿 （デザインは大きく異なりますが）、子供時代の自然さとクリエイターの芸術のおかげで、絶望的に感動し、見る人を魅了します。そして彼は、その 3 年ほどの期間を、明白かつ壊滅的な知性を示すフレーズで言い表します。「すべてを悟り、何も理解できない年月」。 リトル・アメリ 住所： メイリス・ヴァラーデ、リアン・チョー・ハン・ジン・クアン。 性別： アニメドラマ。フランス、2025 年。 間隔： 77分。 初演：2月20日。 #リトルアメリ #アニメーション化された才能ある赤ちゃんがオスカー候補 #映画 #プレミア上映とレビュー
トム・モレロ: 「私たちはこんな時代を生きているのです。お気に入りのバンドについてのドキュメンタリーを作り、ファシズムと闘うこともできます。」 | トム・モレロ映画: プレミア上映とレビュー
1771187379 2026-02-15 17:49:00 トム・モレロさん（ニューヨーク州、61歳）へ もう彼を黙らせる人は誰もいない。今週の日曜日、ベルリンに夜が訪れると、彼はドキュメンタリーのプレゼンテーションでこう断言した。 ジューダス・プリーストのバラード、 彼はその基本的なバンドで共同監督をしました。 重金属： 「お気に入りのバンドについてのドキュメンタリーを作りながら、同時にファシズムと戦うことができるなんて、生きていてなんて素晴らしい時代だろう。」 詳細情報 モレロは共同監督を務めている ジューダス・プリーストのバラード 伝説のドキュメンタリーで知られるサム・ダンと メタル: ヘッドバンガーの旅 （2005）、そして彼はファンとしてそれを続けました。なぜなら、彼は子供の頃、それが彼の情熱を見つけた方法だからです。 重金属 それがきっかけで音楽が好きになりました。こうやってアイドルに近づくことができてとてもうれしかったです。彼らがいなかったら私は創造しなかったでしょう レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン』。彼の側にはダンだけでなく、ブラック・サバスとともにこの音楽ジャンルを築き上げ、74歳になった今も現役で活動するバンドの伝説的シンガー、ロブ・ハルフォードもいた。モレロ氏は次のように述べています。 ジューダス・プリースト それは彼が最初のアルバムをリリースして以来です [en 1974] 「バンドは成長を続け、今日ではこれまで以上に重要な存在となっています。」 ジューダス・プリーストがロックの殿堂入りした2022年のパフォーマンス中のロブ・ハルフォード、ドキュメンタリー「ジューダス・プリーストのバラード」の画像。マリオ・アンズオーニ（ロイター） そして彼は強調した。「ジューダス・プリーストの存在自体が政治的だ。彼の聴衆には固定観念はなかった。私が彼のコンサートに行くロサンゼルスでは、聴衆はおそらく50％以上のラテン系アメリカ人で、ゲイのカップルやあらゆる種類の人々だ。固定観念とは何の関係もない――そうだ、おそらくコンサートに子供を連れてくる革ジャンを着た私のような年配の人も何人かいる――だが、そのコミュニティ、ジューダス・プリーストのコンサートに存在する団結と調和は、つまり、私たち全員が改善できる方法のモデルなのです。」これは、ハルフォードが数十年前に同性愛者であることをカミングアウトしたとき、彼のファンはその事実について議論すらしなかったという事実を強調している。彼は彼のお気に入りの歌手でした。 ハルフォードは傍らでこう語った。「音楽はこれまで以上に重要であり、世界のあり方も同じだ。歌はその役目を果たし、人々に避難所を与え、私たちが暮らす不安から連れ去らなければならない。音楽はファンタジーであり、たとえ強い政治的メッセージを持ったものであっても、その価値観とメッセージで人を高揚させるからである。」だからこそ彼はこう言った。「世の中で自分に影響を与えたり、腹を立てたりするものを見ると、『これを曲に入れる方法はないものか』と考えるのです。」それが私がずっとやってきたことです。」 ロブ・ハルフォード氏、日曜日のベルリン記者会見にて。クリスチャン・マング（ロイター） ハルフォードは確かに政治問題に関与していた。「最後のアルバムでは、彼の名前には言及しませんが、私はその人物について話しています。」 [se refería a Donald Trump]。歳を重ねるごとに世界に対する怒りが大きくなるので、自分をコントロールしなければなりません。特に自国民に対して不公平が増大する [la comunidad LGBTQ+]当然の人権を獲得することなく苦しみ続けているのです。」 ドキュメンタリー「ジューダス・プリーストのバラード」からの画像 50 年前、工業地帯のイギリスで活躍したジューダス プリーストは、後にメタルヘッズに採用されることになるレザーとスタッズというスタイルを採用しました。 「ジューダス・プリーストはヘヴィ・ミュージックを中心としたカルチャー・シーンの創始者だ。ヒップホップが単なる音楽ではなくライフスタイルであるのと同じように、彼らはコミュニティ全体を作り上げた」とベトナム戦争のドキュメンタリーや映画三部作に映画的な影響を与えたと告白したモレロは説明した。 ロード・オブ・ザ・リング。 「彼女もとてもメタルだと思うよ」と彼は言った。 ベルリンで行われた『ジューダス・プリーストのバラード』記者会見に出席したトム・モレロ。クリスチャン・マング（ロイター） モレロが強調したように、固定観念を打ち破ることがこのバンドの大きな勝利となった。 「ドキュメンタリーの最も重要な部分の一つは、ジューダス・プリーストがどのようにして確立されたものと決別し、コミュニティとインクルージョンを生み出したかを示しています。長い間、私はヘヴィメタルの黒人でした、私は自分が何を言っているのか知っています。」さらに、モレロと ダリル・マクダニエルズ、Run-DMC、 ロックの殿堂の候補者を選ぶ選考委員会に入った彼らは、どちらもジューダス・プリーストを主張し、ドキュメンタリーの中で述べているが、一方では「二人の黒人がそれを望んでいたら、誰が反対するだろう？」という美しい聖人伝だったという。 #トムモレロ #私たちはこんな時代を生きているのですお気に入りのバンドについてのドキュメンタリーを作りファシズムと闘うこともできます #トムモレロ映画 #プレミア上映とレビュー
チャーリー XCX がベルリナーレに革命を起こす：「映画界を歩み始めたような気分です」 |映画: プレミア上映とレビュー
1771111237 2026-02-14 16:40:00 他のアーティストが世界に革命を起こすのは難しいだろう ベルリナーレ イギリスの歌手が今日達成したように チャーリーXCX （ケンブリッジ、33歳）そしてそれが、映画祭が彼の映画の記者会見を予定した理由です その瞬間、 それが参加している並行セクションがジャーナリストの前に現れないとき。街路の喧騒、 彼女との写真を追いかけるファンたちと、 いくつかのシーケンスに対して有効である可能性があります その瞬間、 チャーリー XCX と彼女のレコード会社が彼女の 6 枚目のスタジオ アルバムの成功をさらに拡大したいという考えをもったモキュメンタリーです。 ガキ、 2024 年夏に出版されます。 さて、価格はいくらでしょうか? 詳細情報 ベルリンでは、歌手は何年もの間、自分が「非常に忠実なゲイのファン層を持つポップスターだったが、それが変化したことで変わった」と回想した。 ガキ」。 このため、彼女は視点の変化を経験したと説明した。「アートを世に送り出し、それが幅広い聴衆に届くと、そして私の場合、これが私がリーチした中で最も広範な聴衆でしたが、作品は変容し、その意味を変え始めます。これほどの規模でそれを経験したことはありませんでした。そして、アートがどのように伝達されるのか、アートがどの瞬間にあなたの手から離れて一般の人の手に渡されるのか、そしてそれがクリエイターとしてどのように感じるのかについてよく考えさせられました。」 チャーリーXCX、en「The Moment」。 その瞬間 映画のプレミア上映と重なった 嵐が丘そのイギリス人は3曲を提供している（そのうちの1曲は、 家、 ジョン・ケイルと作曲、 ベルベット・アンダーグラウンド）。それはそうではないかもしれません 誇大宣伝 の ガキ、 しかし、今週はどこにでもチャーリー XCX がいるのは明らかです。 「映画の中では私はそうであり、そうではないので、私の中に2人の異なるチャーリスが共存しているのです」と彼はベルリナーレで冗談を言った。 「私はこの役のために一生リハーサルをしてきました。 [carcajada]。私は映画の中で取り上げられている登場人物のバージョンに会いましたが、間違いなく映画の中で私がしているのと同じような反応をしました。 [risas]。メルセデス・ヴィアーノのバンの後部座席で神経衰弱になったことがあるだろうか？もちろん…実生活ではもっと優しくなりたいと思っていますが。」 土曜午後、ベルリナーレで写真家に向かってポーズをとるチャーリーXCXマルクス・シュライバー（AP通信） 数週間前、 Substack アプリの 2 番目のエントリで、 タイトルの ポップスターであることの現実イギリス人女性は、有名になることについて最高のことと最悪のことを語った。「あなたは特別だと感じますが、同時に、すべてがどれほどばかげているかを恥じることもあります。」あるいは彼の日常生活について：「結局、境界的で奇妙で魂のない空間で多くの時間を過ごすことになる。これから入場しようとしているイベントの待合室であれ、空港のVIPラウンジであれ、ビザオフィスであれ。 […]途中で行き詰まってしまうことがよくあります。あなたは移動中ですし、どこかに行っていますが、旅そのものが経験のほとんどを占めます。」 チャーリーXCXとアレクサンダー・スカルスガルド。 […]
ジュディス・コレル、ガウディ賞受賞作について語る：「誰が受賞するかは決して知りませんし、知る必要もありません」 | ジュディス・コレルカタルーニャからのニュース
1770719570 2026-02-10 09:11:00 ロス ジュディス・コール監督が受賞 前回のガウディのガラでは、彼女が同時にガウディの会長でもあるという事実により物議を醸した。 カタロニア映画アカデミー映画賞の主催団体。コレル氏は判決に対して距離を置くと明言した。 「誰がガウディ賞を受賞するかは決して知りませんし、知る必要もありません」と彼はインタビューで弁護した。 モアナイト TV3より。 うさぎ ガウディの家に来ました 彼の映画で8部門にノミネート フロンテラそして スリラー ピレネー山脈でナチスの弾圧から逃れるユダヤ人を助けた人々の歴史的物語。この映画はカタルーニャ語圏映画賞、観客賞、衣装賞（メルセ・パロマ）、ブルーナ・クシの助演女優賞を受賞した。 アカデミー会長も、誰が勝者を知っているか知りたくない、と強調した。 「あらゆるものから遠ざかりたいのです。」同様に、この論争に関して、彼はそれが「聞き飽きた」議論であることを保証し、私たちは学者がどのように機能するのかを知る必要があり、賞では「陪審はなく、学者が投票する」、つまり600人以上が「自分の望むものに投票する」と強調する。さらに、候補者は投票を求めていないと付け加えた。 640人の学者の投票 学者になり、ガウディ家に投票できるようにするには、カタルーニャの業界で認められたキャリアを持つ、オーディオビジュアル分野の専門家である必要があります。アカデミーには、この分野の労働者に加えて、元候補者や創設メンバーも含まれています。前回の賞では、640 名の学者が投票しました。 投票は、いくつかのフェーズで構成されたプロセスに従います。さまざまな候補者に映画を提出した後、通常 11 月に第 1 回の投票が行われ、そこで学者が投票して最終候補者を選択します。候補者の発表は通常 12 月中旬に行われ、そこから第 2 ラウンドの投票が開始され、受賞者が選ばれます。プロセス全体は公証人によって監督されます。 フロンテラ ジュディス・コールの映画が最優秀映画賞を受賞 私と一緒に朝食を食べてくださいイヴァン・モラレス著。 奇妙な川ジャウマ・クラレット・マクアート著; とても遠くにあるデ・ジェラルド・オムスy ヴォルフガングハビエル・ルイス・カルデラ著。また、アカデミーのウェブサイトを通じて視聴者が投票する視聴者賞も受賞した。 これらのガウディ作品には、 フロンテラ、 その中には、カタルーニャ語での興行収入現象などがあります。 ヴォルフガング 詐欺 コレクションが 300 万ユーロを超えるもの、またはカタルーニャ語以外の言語で書かれたもの シラット300万ユーロ近くのコレクションがある、または 巡礼170万が集まりました。コレルの作品はテキサスとバルセロナのジローナの映画館で数回の活発な上映が続いており、5週目の1月中旬には累計37万6,000ユーロの興行収入を記録し、20部が発行された。 観客賞の投票システムについて、カタルーニャ映画アカデミーは、これがこうした公開参加プロセスでは通常のものであり、「同じIPからの複数の投票から保護されたプラットフォームを通じて機能するため、各投票は異なる人物に対応し、結果は公証人によって認証される」と擁護している。この団体は、映画がデジタル環境で大衆を動員し、したがって投票を促すキャンペーンがここで重要であると保証する。 「どの制作会社がどのくらいの強度で制作するかは、賭けのようなものです」とアカデミー側は説明する。 #ジュディスコレルガウディ賞受賞作について語る誰が受賞するかは決して知りませんし知る必要もありません #ジュディスコレルカタルーニャからのニュース
複数のオスカー候補のブラジル人監督
まずはこの映画の舞台であるレシフェからご紹介したいと思います。あなたの故郷はブラジルの映画製作の歴史にどのように当てはまりますか? 100 年前、音が出てくる直前のサイレント時代に、レシフェの少数の映画製作者グループが協力して 13 本の長編映画を制作しました。生き残ったのはわずか6人だけだった。メディアは常に、映画だけでなく、お金、ラジオ、テレビなど、南東に2,000キロ離れたサンパウロとリオに集中してきました。レシフェは北東部にあります。ここにはブラジルで最初の法科大学院の 1 つがあり、文学や音楽の分野から多くの名前が挙がっていました。しかし、1920 年代から 1970 年代にかけて、映画製作に関してはあまり大きな出来事はありませんでした。 70 年代には、地元のアーティストが Super 8 カメラを使用して映画を制作し始め、それは映画製作においても興味深い瞬間となりました。それらの映画の多くは生き残っています。そして 90 年代に、本当に興味深いことが起こりました。音楽シーンが非常に強力になりました。それは私が大学を辞めるときであり、それが私を自分自身のプロジェクトの開発に向けて本格的に推進させました。過去 30 年間で、レシフェの非常に興味深い映画シーンに参加している、男女合わせて 25 人の映画製作者のリストを作成することができました。彼らの映画はどれも非常に個人的で珍しいものですが、観客とのコミュニケーションを確立することにも成功しており、決して大ヒットにはなりませんでしたが、大ヒット作となりました。 もの。 レシフェは伝統的に映画の中でどのように描かれてきましたか? レシフェをスクリーンで見ることはほとんどありませんでした。 1983 年にレシフェで部分的に撮影された映画が 1 本ありました。これは南部出身の映画監督、ヤマサキ ティズカによる歴史映画です。しかし、本当にそれだけでした。私はリオで作られたテレビ小説、そしてもちろんハリウッド映画を見て育ちました。したがって、レシフェに関しては、現実と投影されたイメージとのつながりはまったく存在しませんでした。しかし、2002年にリオデジャネイロ国際映画祭に参加していたときに、クラウディオ・アシスという映画監督の映画を観ました。初めてレシフェをワイドスクリーンとカラーで見て思った。 ついに私の知っている街が見えてきた。 その後、レシフェではさらに多くの映画が製作されました。 『シークレット・エージェント』の前に私が制作した映画『ピクチャー・オブ・ゴースト』は、100年前の映画から70年代のスーパー8映画、もしかしたら50年代のニュース映画まで、非常に多くの映画から抜粋したこの街の家族のアルバムのようなものです。そして過去 30 年間、非常に多くの短編や長編がレシフェで撮影されてきました。そのとき、私たちは地元の映画を本当に本当にサポートする地元の観客の微気候と私が呼ぶものを開発し始めました。彼らは地元の映画をすべて上映し、街区の周りには行列ができていました。 何年も前、あなたもレシフェの映画ファンの一人でした。 私の母は本物の映画マニアでした。幼い頃からいつも映画館に連れて行ってもらいました。私たちはほぼ 5 年間イギリスに住んでいましたが、母はイギリスで博士号を取得しました。イギリスは私の人生において重要な役割を果たし、さまざまな映画体験を私に見せてくれました。しかし、1986 年に私はレシフェに戻りました。私は 18 歳で、まったく異なる方法でこの街を再発見しました。ダウンタウンには映画館が点在していました。 あなたはジャーナリズムを学び、映画評論家になりました。映画に興味があれば、映画を作ってみませんか？ 当時レシフェには映画学校はなく、ジャーナリズムが私を映画に近づけてくれました。初日から、同じくシネフィルである新しい友達に出会うことができました。彼らは映画を作り、映画や音楽について書くことを夢見ていました。そしてゆっくりと、私は映画のアイデアに向かって漂っていきました。また、学校の設備を使って、小さな短いビデオ プロジェクトを開発しました。今では電話を使って何か面白いものが作れるようになりました。しかし、当時はカメラを備えたスーパー VHS 編集スイートが必要でしたが、私はそれを持っていませんでした。それで始めたのです。 典型的な初期の短編について教えてください。 「Lixo nos Canais」はテレビに関するもので、当時のブラジルのテレビについての私なりの見方でした。あまり洗練されていませんが、酸が少しありました。それは、テレビの現状と、それが人々をいかに屈辱的にしているか、偏見を持っているか、女性と黒人をどのように描いているかについて、ある意味皮肉的な内容でした。グロテスクな表現が常態化していた。 #複数のオスカー候補のブラジル人監督
トム フォード ブティックのボス、スルタンの顧客を獲得するためにセックスを利用したとして告発
ジャカルタ – 高級ファッションブランドのトム・フォードが重大な訴訟に巻き込まれた。この事件にはブティック関係者が関与しており、超VIP顧客への売上を増やすために性的搾取を行っていた疑いがある。 米国マイアミのトム・フォード・ブティックの上級販売員は、上司が多くの高級顧客に「追加サービス」を提供していると非難した。報告書によると、マネージャーは楽屋で性行為に及んだほか、顧客の要求に応じて親密な写真を送ったり、顧客が競合他社の高級ブティックをちらっと見始めたのを見て他のスタッフとの3Pを持ちかけたりしたとされている。 マイアミのデザイン地区にあるトム フォードのブティックは、販売実績が最も高いアウトレットの 1 つとして知られています。最も優れた営業チームは、20万米ドル以上、またはおよそルピアの収入を得ることができると言われています。年間33億。 広告 スクロールしてコンテンツを続けてください 盛大な買い物をする顧客は、トム フォードのファッション ショーを生で見るために、年に 2 回ミラノに飛行機で来ていたこともありました。 しかし、この功績の裏には、最近明らかになった暗い側面があります。長年にわたり最も高収入の営業マンの一人である従業員が、職場での差別を扱う米国連邦機関である雇用機会均等委員会（EEOC）に正式に苦情を申し立てた。同氏は、自分のマネージャー――スリムでファッショナブルで社交界で広く知られている女性――が特定の顧客に「個人ボーナス」を与えていたと非難した。 Page Sixが入手した告訴状の中で、従業員は2020年頃からマネージャーが多数の著名な顧客との関係を含む自身の個人的な活動について話していたと述べている。そのうちの1人は裕福な映画監督で、文書ではミスターBと呼ばれていました。 ページ・シックスが報じたところによれば、「彼女はブティックの更衣室でB氏とセックスしている間、彼女は私にメイクのデモンストレーションでB氏の気を紛らわせるように頼んだ」と従業員は主張した。 この従業員は、エリート営業マンの地位を維持するにはマネージャーのサポートが必要だったので、この要求に応じざるを得なかったと認めた。彼はまた、もし断れば自分のキャリアが複雑になるのではないかと心配していた。 この従業員はまた、大口顧客の一人（文書ではF氏と呼ばれている）がトム・フォードのコレクションに興味を失い始めたため、マネージャーが心配し始めたと述べた。 2006年に設立されたこのブランドは、グウィネス・パルトロウ、ダニエル・クレイグ、リアーナなどの大物セレブが着こなしたことで知られています。 また、クライアントがトム・フォードのコレクションを購入することに忠実であり続けるよう、「性的サービス」を提供するなど、さまざまな方法を使ったと言われている。 「ある日、私が店にいるときに、（マネージャー）さんから、（F）さんが私と3Pをしたいと言ってきたんです」と彼女は文書で主張している。 彼女はさらに、「（彼は）、（F）氏の継続的な訪問は、私が彼のセックスの要求に同意することを条件としているとほのめかしました」と付け加えた。 さらに訴状には、パームビーチの著名な弁護士を含む他の3人の著名な顧客とマネージャーの特別な関係の疑惑も含まれている。 昨年10月、この従業員は2023年にエスティ・ローダー・カンパニーズに買収されたトム・フォード・ファッション社に対して正式に報告書を提出した。彼はマネージャーの行動を会社に報告したと主張したが、その報告書は何か月も追跡調査されなかった。 一般に、差別訴訟を正式に提起するには、EEOC への苦情が必要です。オンライン記録に基づいて、当局は現在調査を行っている。 この告発を受けて、トム・フォード・ファッションの代表者らは公式声明を発表した。 「トム・フォード・ファッションは、差別、嫌がらせ、報復のない職場環境を作ることに尽力している。同社は以前、従業員の申し立てについて徹底した調査を実施してきた。私たちはこの件についての彼の説明と現在提示されている申し立てに強く同意できず、適切な法的手段を通じて対処する」と声明で述べた。 (hst/hst) 1769681344 #トム #フォード #ブティックのボススルタンの顧客を獲得するためにセックスを利用したとして告発 2026-01-29 08:07:00
ノルウェーの「センチメンタル・バリュー」がヨーロッパ映画賞を受賞、「シラート」が5つのトロフィーを獲得 |映画: プレミア上映とレビュー
1768690827 2026-01-17 20:47:00 ノルウェー人 勇敢なセンチメンタル、 ヨアヒム・トリアーの戯曲 不在の映画監督とその2人の娘（うち1人は女優）の再会を描いた映画が、ベルリンで開催された第38回欧州映画アカデミー賞授賞式で6つの賞を受賞した。 シラット、 オリバー・ラックス著 彼女は9部門で候補者となり、5つのトロフィーを獲得した。のみ 彼女と話してください スペイン映画で非常に多くのヨーロッパの賞を受賞しました。この式典は政治的および社会的メッセージ、特にイランのガザ紛争と自由と民主主義が薄れることへの恐怖を特徴づけていた。トリアー監督は最優秀監督賞の受賞を受けて、核戦争に対する幼い頃の恐怖を思い出し、「二極化は多くの場所で、ヨーロッパでも進んでいる。他者は我々の敵ではなく、芸術は共感を得るのに役立つ。だから我々は映画を存続させなければならない」と断言した。 詳細情報 の勝利で 勇気のセンチメンタル 最優秀映画賞がエントリーされました。住所（ジェイビスから与えられた）。ハニア・ラニによる最高のサウンドトラック。 レナーテ・ラインスヴェ y ステラン・スカルスガルド トリアーとエスキル・フォークトがそれぞれ主演女優賞と主演男優賞を受賞し、脚本賞も受賞した。 ステラン・スカルスガルドとレナーテ・ラインスヴェ、最優秀演技賞を受賞。ナジャ・ウォルレーベン (ロイター) シラット 同賞で9回ノミネートという記録を達成したのは、初めて技術賞が学者全員の投票によって決定され、以前のように祝賀会の前に賞を決定し発表するさまざまな専門委員会によって選ばれることがなくなったためである。 ヤスミナ・プラデラス、ライア・カサノバス、アマンダ・ヴィラビエハ、「Sirât」で最優秀サウンドデザイン賞を受賞。ナジャ・ウォルレーベン (ロイター) そして彼らは5勝した。ライア・アテカは、ラックス監督の映画における複雑な取り組みにより、最優秀プロダクション デザイン賞を受賞しました。フランス語、英語、スペイン語での短いスピーチの中で、彼はチームの支援に感謝し、「勇敢で自由な映画の存続」を求めた。最優秀サウンド賞は、ライア・カサノバス、アマンダ・ヴィラビエハ、ヤスミナ・プラデラスの印象的なサウンド雰囲気を評価した。クリストバル・フェルナンデスが組み立て中にそれを受け取り、ラクセが代わりにそれを拾った。の方向に 鋳造、 初めて行われたこの大会では、ナディア・アシミ、ルイス・ベルトロ、マリア・ロドリゴが優勝した。マウロ・エルセは映画撮影で勝利を収め、生中継で彼に感謝の意を表した。 「Sirât」の最優秀プロダクションデザインのトロフィーを手にしたライア・アテカ。ナジャ・ウォルレーベン (ロイター) そう、レッドカーペットの上で、 のチーム ハインドの声 「ベルリンからガザまで、死のイデオロギーを擁護するすべての人々に対して我々は立ち上がる」と書かれた横断幕を掲げ、自由とヨーロッパ文化の擁護を支持するメッセージが次々とステージ上で披露された。イベントはイラン人から始まりました ジャファル・パナヒ （単純な事故です （フランス映画として制作されたおかげで賞レースに参戦した）は、イラン政府自身が行った同胞への虐殺を思い出し、自由のために映画を作り続けるよう映画製作者に呼びかけた。 「真実が一か所で潰されると、どこでも自由が窒息してしまう。」 […]。だからこそ、世界中のどこにも安全な人はいないのです。イランですらありません。ヨーロッパでもありません。米国ですらありません。この地球上のどこにもありません。そしてまさにそれが、今日、映画製作者やアーティストとしての私たちの任務がこれまで以上に困難になっている理由です。政治家に失望しているのであれば、少なくとも沈黙することを拒否すべきです。犯罪時の沈黙は中立ではないからです。沈黙は闇の中に参加しているのです」彼女としては、オランダの最優秀短編映画賞を受賞したイラン人映画監督サラ・ラジャエイ氏が挙げられる。 詩人の街 （ペルシャの町シラーズを中心に、詩人の名前にちなんで命名された通りがあり、亡くなった戦闘員にちなんで付けられた）、他の時には受賞を祝っていたことを認めた。今、彼は自分の痛みを表現したかっただけです。そしてノルウェーの映画監督 リヴ・ウルマン 彼女はワールドニュースでのスピーチの途中で、「私はノルウェー人です。ノーベル賞を受賞に値する人に与えているのに、突然他の人に贈られるのです。とても奇妙です…そして、だからこそ私は幸せです。なぜなら、ノーベル賞を悪用すれば賞を取り上げられるという法律があるからです。米国の権力のある人は失望するかもしれません。彼は賞を失うでしょう、そして私は幸せです。」と述べた。 生涯功績賞を受賞した女優、脚本家、監督のリヴ・ウルマン。ナジャ・ウォルレーベン (ロイター) ベルリンでは、18 個の競技トロフィーと 3 個の名誉トロフィーが配布されました。ヨーロッパ映画の巨匠であるノルウェーの女優兼監督ウルマンのキャリアを讃えます。 イタリアの映画監督アリス・ロルヴァッハーに贈った 世界の映画への貢献に対して、マレン・アデ、ジョナス・ドーンバック、ジャニーン・ジャコウスキーの国際共同製作の功績に対して。 ガラには標準的なプレゼンターはいませんでしたが、 マーク・カズンズがキュレーションした、 […]