バリフー！ & Artikal Sound System Spring Tour 2026 – XL Live、ペンシルバニア州ハリスバーグ、2026 年 3 月 7 日 – World A Reggae EntertainmentWorld A Reggae Entertainment

プロデューサー（ゴールドフィンガーのリードシンガーでもある）ジョン・フェルドマンとともにカリフォルニアで最新作をレコーディングした数週間後、メリーランド州アバディーンでハリスバーグのXLライブに登場した。 バリフー！バリフー！ 30 年以上にわたり、自分たちのバージョンのパンク/レゲエ、サーフ ロック サウンドをブレンドし続けています。とのミーティング バリフー！ この夜、そして彼ら自身のヘッドライナーツアーでも アーティカルサウンドシステム。私は幸運にも両バンドの演奏を何度も見ることができましたが、 バリフー！、フェスティバル、クラブ、親密な音響環境を含むあらゆる種類のショーで。しかし、私は目撃しただけでした アーティカルサウンドシステム 大規模なフェスティバルの会場で行われたので、ASS（ファンは愛情を込めて彼らのことをそう呼んでいます）を間近で見ることができて興奮しました。

夜はオハイオ州クリーブランドのラッパー兼エンターテイナーから始まりました トビラプス。ステージで体を動かした後、彼は楽しいラップを披露し、観客を楽しませ、ASS の準備を整えました。観客はほとんど落ち着く暇がありませんでした。 アーティカルサウンドシステム の休むことのない鼓動で部屋に火をつけました 「自己破壊行為」。 最初の音から、バンドがグルーヴ、気概、そして感情的なパンチに等しく重点を置いたセットを提供するようになったのは明らかだった。オープニングトラックのスカンキングなリズムとシャープなギターラインが観客を即座に動きに閉じ込め、レゲエの温かさとオルタナティブロックの切迫感のバランスが取れた夜の雰囲気を整えた。

勢いを失うことなく、バンドは滑り込みました。 「スピリチュアルブロードキャスター」 フロントウーマンの軽やかでありながら威厳のあるボーカルの下に、リズムセクションが催眠術のような基盤を構築しました。 ローガン・レックス。彼女の声は自信に満ちた穏やかさを運び、ビートの上に浮かび上がり、観客は体を揺らしてコーラスに合わせて歌った。への移行 「ゲット・ミー・アウト」 その揺れをジャンプに変え、よりタイトなロックエッジと切迫したテンポでエネルギーを前進させた。

事態はさらに爆発的になりました 「くそー。」 このトラックのパンチの効いたグルーヴと痛烈な歌詞は、観客に溜まったエネルギーを解き放つ瞬間を与えました。 「変化」 よりスムーズで、より反射的な雰囲気が続きます。これはこの夜の感情の軸の一つであり、内省と彼ら特有の明るいサウンドのバランスを取るバンドの能力を証明した。

傑出した瞬間は、バンドのカバーで起こりました。 間違いありません 時代を超えた賛歌、 ただの女の子。オリジナルを模倣する代わりに、バンドはそれを明らかに自分たちのものと感じられるレゲエとロックのハイブリッドに再形成しました。象徴的なオープニングのリフが始まった瞬間、観客は沸き立ち、レックスは内なるグウェン・ステファニーを呼び起こしながら、遊び心のある挑戦的なボーカルを届けた。

セットの中間セクション—「今すぐ」「好きじゃない」 そして 「固い石」—鋭い叙情的なテーマと魅力的なグルーヴをブレンドするバンドのコツを示しました。各トラックは太いベースラインに明るいギターチョップを重ね、部屋を動かし続けたダンサブルなポケットを作り出しました。

その時には “渋滞” そして 「めまい」 ぐるぐる回って、ショーは最高潮に達した。バンドはロックされたサウンドで、リズムセクションに呼吸をさせるのに十分なだけ曲を伸ばしながら、観客のエネルギーを吸い上げました。 “下衆野郎” 続いて、ファンがすべての言葉に合わせて叫ぶような態度のバーストが続きました。

最後のストレッチ—「NCBに滞在しました」 そして 「プル・ミー・クローズ」—勢いを犠牲にすることなく、意図的に緩めているように感じました。 「Stayed NCB」はリラックスしたグルーヴを届け、観客に一緒に体を揺らす最後のチャンスを与え、「Pull Me Close」は暖かくメロディックな仕上がりで夜を包みました。最後の和音が消えた後もずっとそのコーラスが部屋中に響き渡りました。

セットの終わりまでに、 アーティカルサウンドシステム なぜ彼らがレゲエ・ロック・シーンにおいてこれほどまでに説得力のある力となったのかを証明したのだ。彼らのライブ ショーは単なるジャンルの融合ではなく、つながりをテーマとしています。レックスの圧倒的なステージでの存在感とバンドのタイトな音楽性の間で、その夜はパフォーマンスというよりも、むしろリズム、反逆、そして解放を共有した祝賀会のように感じられた。

ASSのパフォーマンスで観客がまだざわめく中 バリフー！ は、パンクとレゲエのサーフ ミュージックをブレンドした高エネルギーで心地よいパフォーマンスでステージに上がり、メリーランド州のバンドを長年にわたってレゲエ ロック シーンの定番の地位に押し上げています。パンクの姿勢、ビーチのようなグルーヴ、そして一緒に歌えるコーラスを融合させたバンドは、最初のコードから最後のアンコールまで観客を魅了し続けた積み重ねられたセットリストをこなした。

夜はこんな感じで始まりました 「四日間」 すぐにリラックスしながらもエネルギッシュなトーンを設定します。その雰囲気はシームレスに溶け込みました 「行きたくない」 そして “中指、” 2曲では観客がステージに向かって歌詞を叫んでいた。その時には 「ソファで眠っている」 そして 「ミックステープ」 到着すると、聴衆はバンドのユーモア、ストーリーテリング、そしてキャッチーなフックの組み合わせに完全に慣れていました。

ミッドセットのハイライトが含まれています」自営業」、「カリガール」、 そして 「シェルショック」 バンドのタイトな音楽性とレゲエの影響を受けたリズムが本当に輝いていた場所。 「社交的な酒飲み」 ファンも同じように飲み物を上げて声を上げ、満員の群衆が一緒に歌いました。遊び心のある 「ブレイズ・ディス・ウィード」 バンドが観客に次のカバーをプレゼントする前に、雰囲気を明るく保った。 「くそー」 ノスタルジックなパンク エネルギーの爆発を引き起こした Blink-182 の作品。

セットは次のようなファンのお気に入りで続きました 「ガソリンスタンドブリトー」「スイム」 そして 「濃い色のサングラス」 それぞれが高いエネルギーを維持しながら、リラックスしたレゲエのグルーヴとポップパンクのドライブをブレンドするバンドのコツを示しています。 「立ち去ってください」 そして私の個人的なお気に入りは、 「カリフォルニアキング」 ショーが力強いクロージングに向かう前に、メロディックなストレッチを追加しました。

最後のストレッチ――「銃弾だらけ」 そして 「売り切り」—完璧なお見送りのように感じた。どちらの曲も最後に全員で合唱するために観客を集め、素晴らしいライブ ショーを特徴づける一種の共同エネルギーで夜を終えました。

何よりもパフォーマンスがその理由を証明した バリフー！ このような忠実なファンベースを構築し続けています。彼らのショーは単なるコンサートではなく、良い雰囲気、キャッチーな曲、そしてあらゆる言葉を知っているファンのコミュニティを祝うものです。この夜、そのつながりは紛れもなく、最後の音が消えた後もずっと観客をざわめかせていた。 30年以上の時を経て、 バリフー！ 今夜のパフォーマンスは、彼らが決してスピードを緩める準備ができていないことを示しました。あなたの夏のプレイリストに加えるのにちょうど間に合うようにリリースされる彼らの新しいアルバムを探してください!

Matt Grube Todd M. Judd著、worldareggae.com

バリフー！ / 記事 サウンド システム ハリスバーグ PA 2026

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