ビルバオ・グッゲンハイムのチタンに輝くワイヤーウィーバー、ルース・アサワ

彼女はそこを離れ、美術教師になるための訓練を受けていたミルウォーキーの学校で学ぶことはできましたが、学校は彼女が卒業して学位を取得することを許可しませんでした。それだけでは十分ではなかったかのように、数年後、彼は批評家のかなりの部分から無視されることに苦しむことになりました。 50年代には、彼は装飾品を作っていたと言われました。 主婦が作ったアート、簡単な工芸品。しかし、彼女の才能と忍耐力のおかげで、これらすべてを克服し、素晴らしい有名なクリエイターになることができました。

彼の通過 ブラック マウンテン カレッジ彼はノースカロライナ州にある進歩的な教育機関に 1946 年から 1949 年まで在籍していた。そこで彼は牛の乳搾りをしなければならなかったが、日本出身というハンディキャップを感じることなく、透明性と空間に関するアイデアを自由に実験し、急進的な革新に命を吹き込むことができた。彼女の教師の中には、ジョセフ・アルバース（妻のアンニとともに彼女を「後援」し、彼女に「ものの見方」を教えた）がいた。バックミンスター・フラー（彼女の結婚指輪をデザイン）とマース・カニンガム。彼の仲間の中には、 ロバート・ラウシェンバーグ。彼女は数学、哲学、音楽、ダンスを学びました…ダンスは彼女にとって重要でした。身体と空間の関係は、彼女の彫刻と空間の関係に対処するのに役立ちます。

2019年にニューヨークのホイットニー美術館で開催された展覧会で、それが復活しました。近年その市場価格は上昇傾向にあります。 2020年にニューヨークのクリスティーズで開催されたオークションでは、彼の作品の1つが高値で落札された。 530万ドル。彼のギャラリーには、世界最高の一人である全能のデビッド・ツヴィルナーがいます。その決定的な奉献は次のような形で行われます。 生誕100周年の誕生日プレゼント 世界の4つの主要な美術館が参加する彼の作品の非常に完全な回顧展が行われます。サンフランシスコ近代美術館でツアーが開始され、その後ニューヨークの MoMA に到着しました。どちらの会場でも、これは 1 人のアーティストに特化した最大規模の展覧会 (そして女性の歴史上最大規模) の 1 つであり、結果的に社会的に大きな成功を収めました。 9 月 13 日まで、次の場所で見ることができます。 グッゲンハイム・ビルバオ (スペインでの彼の最初の単行本) そしてバーゼルのバイエラー財団でツアーを終了します。

60年にわたる彼の非常に個人的な作品を特徴付ける特徴の1つは、 ワイヤー: アルミニウム、青銅、鉄、真鍮…この素材を使用するというアイデアは、1947 年にメキシコへの旅行中に彼に思いつきました。 トルカ マーケット 彼は卵を輸送するために使用されていたワイヤーバスケットを発見しました。彼はワイヤーを編む技術を学びました。それは彼の仕事における転機となった。一方で、使用 ループ状のワイヤー彼はこれを使って、有機的な形状 (別の形状の中に連続した形状) を持つ、美しく幻想的な吊り下げ彫刻を作成します。つまり、ローブが絡み合って、カスケード状の円錐や星を作成します。他のアーティストである Calder と Gego のように、空間にワイヤーを使って絵を描く方法を探ってみましょう。

一方、使用 結ばれたワイヤー。彼のワイヤー彫刻におけるこの方向の変化は、彼に与えられたデスバレーの砂漠の乾燥した植物からインスピレーションを受けました。ワイヤーを操作すると、一種の枝や植物の形が作成されます。 「自然は私の先生です」と芸術家は言いました。展示会には両方のタイプのワイヤーワークの良い例が展示されています。美術館のアトリウムで、アサワのワイヤーがゲーリーのチタンに手袋のようにフィットするものもある。ワイヤーとは別に、家のブランドと あなたの身分証明書また、粘土、ブロンズ、折り紙（紙を折り、ほぼ建築的な外観を実現する）を使用したり、電気めっきの実験、絵画、図面、彫刻の作成なども行います。後者はタマリンドのワークショップで作成され、そこでリソグラフィーの可能性を発見しました。 150個くらい作ります。

非常に多作なアーティスト -彼は4時間しか眠れなかったと告白しました-、 教育者および芸術擁護者 – 彼は芸術教育を精力的に提唱し、サンフランシスコに美術学校を設立しました – 彼が触れたすべてのものは芸術に変わりました。彼は芸術と家庭生活を区別していませんでした。彼の サンフランシスコ、ノーエバレーのハウスワークショップ彼の仕事の続きでした。 「私の家は昔も今も私のスタジオです」と浅輪はコメントした。そのスペースの資料は、ビルバオのグッゲンハイム美術館の一室に展示されています。アサワが手彫りしたセコイア材のドアや、彫刻ゲストブックとして家族、友人、ゲストの顔を石膏型で作ったデスマスク（家の壁に200枚以上飾られている）のように。彼女はそれを「命のマスク」と呼んだ。

広いリビングルームには彼女のワイヤー彫刻がいっぱいでした。それは、彼女の友人であり、素晴らしいポートレートで彼女の名を不滅のものにした有名な写真家イモージェン・カニンガムの息子であるロンダル・パートドリッジが撮った写真に見られるものです。家の外には花壇、香りのよいハーブ、野菜を植えました。建築家でブラック・マウンテン・カレッジの元同級生であるアルバート・ラニアーと結婚し、 6人の子供と10人の孫。浅輪さんは、自分の作品の一部に子供たちを協力してもらいました。ワイヤーの取り扱いには肉体的な労力が必要でした。

展覧会には彼のスケッチや写真が展示されています。 パブリックアートプロジェクト特にサンフランシスコでは、ギラデリスクエアの青銅の噴水、ユニオンスクエアの別の噴水、ジャパンタウン遊歩道のオリガミ噴水など、それがアイコンとなっています…1985年には、それは 狼瘡と診断されたそれが彼女を弱らせた。しかし、彼は働き続けました。彼女は、庭や果樹園で採れた花、野菜、果物、つまり菊、アジサイ、スイカ、ナスなどを描いた絵や水彩画を描きました。それは彼女にとって癒しの効果がありました。彼は2013年に87歳で亡くなった。

彼はカリフォルニア芸術評議会と全米芸術基金の委員を務めました。彼はサンフランシスコで名誉博士号を授与され、 水星のクレーターは彼の名にちなんで名付けられました米国郵便公社は一連のアサワ切手を発行し、彼の彫刻は「ヴォーグ」のページに掲載されました…2022 年、彼の作品はヴェネツィア アート ビエンナーレで展示されました。そしてアメリカのジョー・バイデン大統領は死後、彼に勲章を授与した。 国家芸術勲章米国で最高の芸術的評価。彼は生涯にグッゲンハイムの奨学金を4回拒否されました。現在、彼の作品 250 点がビルバオ グッゲンハイム美術館に展示されています。復讐は冷やして食べるのが一番美味しい料理だそうです。アサワは自分を信じなかった人々に復讐したかったとは思わないが、彼女はそれをとても楽しんだだろう。