英国の芸術団体、アーティストが拷問を受けているという通説を否定し、パフォーマーに治療的支援を提供 |メンタルヘルス

フィンセント・ファン・ゴッホからヴァージニア・ウルフ、ニーナ・シモンからエイミー・ワインハウスに至るまで、苦悩するアーティストの原型が大きく迫り、個人的な苦悩が公の輝きに拍車をかけている。

しかし、オペラ、演劇、映画、テレビのあらゆる分野で、多くの人が今主張している腐食的な神話、つまり創造的殉教の美化された必然性を主張するものに反発する運動が高まっている。

「アーティストは弱いから助けが必要なのではなく、強いから助けが必要なのです」とイングリッシュ・ナショナル芸術監督のアニリーズ・ミスキンモンは言う。 オペラ。 「彼らは、心に深いトラウマとなる役を一日に何度もリハーサルし、その後、何千人もの人々の前で注文に応じてその役を演じるのに十分な強さを持っています。」

ミスキモン 最近監督した『デッドマン・ウォーキング』この物語は、2人のティーンエイジャーのレイプと殺人で始まり、悲しむ両親とティーンエイジャーの幽霊によって精査されながら、国家が認可した殺人犯の殺害で終わる実話です。

リハーサルが始まる前に、ミスキモンは、ロイヤル・オペラ・ハウス、ロイヤル・コート、リージェンツ・パーク・オープン・エアなどの文化センターに精神的健康と福祉のサポートを提供してきた会社、アーティスト・ウェルビーイングに電話をかけた。 劇場。

「契約では、どのアーティストが彼らに話しかけたかは分からず、彼らのサポートはショー終了後2週間まで受けられるというものだった」とミスキモン氏は語った。

ミスキモンさんは、彼女もENOもこの組織を雇用するのは初めてだと語った。 「『デッドマン・ウォーキング』の場合、関係者全員にサポートを提供しないのは無責任であるだけでなく、最終作品がこれほど感情的に力強いものにならない危険性があったでしょう」と彼女は語った。

「拷問を受けているアーティストに対する社会の執着は誤った方向にある。私たちはアスリートが心理的なサポートを受けることをよく考えていない。それなら、なぜアーティストが最高のパフォーマンスを発揮するために精神的に拷問を受けなければならないのだろうか？」彼女は尋ねた。

治療的サポートは急速に普及しており、アクターズ トラストは英国舞台芸術医学協会と提携し、感情的に困難な作品に関連したストレスや燃え尽き症候群に苦しむアーティストにメンタルヘルス サポートを提供しています。

芸術とクリエイティブ部門のメンタルヘルスの改善に取り組むウェルビーイング・イン・ザ・アーツは、この変化を歓迎している。しかし、研究は、そのような支援がいかに緊急であるかを強調しています。映画テレビ慈善団体の最新の幸福度調査では、英国の俳優の 84% が仕事関連のストレスや不安を抱えており、その結果、4 人に 1 人が業界から離れることを検討していることがわかりました。演劇においても同様の研究で、高レベルのうつ病、経済的不安定、感情的過負荷が持続していることが指摘されています。

アーティスト・ウェルビーイングの創設者ルー・プラット氏は、「あまりにも多くのアーティストが、クリエイティブな卓越性と芸術的真正性のためには苦しみが不可欠であるという信念の下で今も働いている」と語った。 「創造的なプロセスには苦しみがつきものですが、素晴らしい芸術を作るために拷問を受ける必要はありません。」

#MeToo 運動以来、監督たちは、アーティストを限界点に追い込むというかつては有名だった手法、つまりアルフレッド・ヒッチコック、スタンリー・キューブリック、フランシス・フォード・コッポラの時代に公然と受け入れられていた手法から、ますます後退するようになった。

最近ブリストル・オールド・ヴィックとバタシー・アート・センターで『アウトライアー』を制作したダン・ドー・クリエイティブ・プロジェクトのエグゼクティブ・ディレクター、リズ・カウンセルは、その変化を祝福した。

「『拷問されたアーティスト』は間違っているだけでなく、芸術を創作するための安全でも確実に生産的な方法でもない」とカウンセル氏は述べた。

「もしアーティストが未だにトラウマを抱えているなら、作品が一定の段階まで到達してから活動を休止する可能性が非常に高いです」と彼女は言う。 「しかし、専門のセラピストと時間を過ごすことができれば、そうでない場合よりもさらに前進し、より深く探求できる可能性がはるかに高くなります。」

しかし、多くのアーティストは依然として、あたかも仕事の一部であるかのように苦しみに耐えることを強いられている、とプラット氏は言う。

「俳優たちが性暴力、家庭内暴力、戦争、組織的不正義を毎晩何週間も演じ続けるよう求められると、そのトラウマが深く埋もれてしまう可能性がある」と彼女は言う。

「私たちは、取り組んでいるテーマや作業環境に非常に心を乱され、対処するために薬を服用しなければならないアーティストたちと頻繁に話をします」と彼女は付け加えた。

しかし、苦しみを取り除いたら、芸術は破壊されてしまうのでしょうか？のために 劇作家ソフィア・グリフィン、その逆も真です。彼女は、創造性が湧き出る天才の核となるどころか、トラウマがその創造性を阻害する可能性があると主張した。

「私は過去 4 年間、ウェルビーイングの専門家を利用してきましたが、もし利用していなかったら、私の仕事はこれほど力強く、感情的に真実ではなかったと正直に言えます」と彼女は言いました。

グリフィンは最近、ロンドンのブッシュ劇場向けに戯曲を執筆中に脚本家詰まりに見舞われた。 「専門家と協力して初めて、自分の中に隠していた、あるいは向き合わなかった痛みに満ちたものに触れるのに無意識のうちに抵抗していたことに気づきました」と彼女は語った。 「それに気づいて、自由になって作品を書くことができました。」

プラット氏によると、そのような話は、芸術家が才能を発揮するために拷問を受ける必要はないという証拠だという。 「セラピーの助けがあれば、アーティストは創造性を引き出す感情経路にアクセスすることができます」と彼女は言いました。 「彼らは、自分の生きた経験を芸術に利用させるのではなく、芸術のために利用できることに気づいているだけなのです。」