と マライア・キャリー そしてワム！ 放送波がホリデーソングで飽和し、クリスマスらしく聞こえ始めています。
しかし、クリスマスに望むのが典型的なクリスマス音楽からの解放だけであるなら、あなたは一人ではありません。
多くのカウンターカルチャーミュージシャンは、服従や商業主義に反抗することが多いにもかかわらず、インスピレーションを受けて独自のホリデートラックを制作してきました。クリスマスのシンボルは非常に広く認識されているため、よりニッチな音楽スタイルのサウンドや価値観と並べることで、印象的な効果を得ることができます。
ルーツ レゲエ、スラッシュ メタル、ポップ パンクなどのジャンルが、よく知られたホリデー シーズンの比喩にどのように新たな層を加えたかをご紹介します。
ルーツレゲエのクリスマスリバイバル
特定の音は特定の期待を引き起こします。
そりの鐘と児童合唱団の音が聞こえたら、冬の楽しみについての歌詞がすぐに思い浮かびます。オフビートのレゲエギターとジャマイカのアクセントを聞くと、おそらくクリスマスではなく、ポットやヤシの木を思い浮かべるでしょう。
それでも、ジェイコブ・ミラーの「ウィ・ウィッシュ・ユー・ア・アイリー・クリスマス」のルーツ・レゲエ・サウンドは、クラシックな「ウィ・ウィッシュ・ユー・ア・メリー・クリスマス」を吹き込んでいます。 ラスタファリアン解放神学と。
古典的なキャロルの歌手 – 一部の歴史家 16世紀のイギリスまで遡る – 求めて叫ぶ イチジクのプリンイギリスの伝統的なクリスマスのデザート。彼らはお菓子を手に入れるまで帰ろうとしません。「お菓子を買うまでは行きません/だからここに持ってきてください!」
対照的に、ミラーのクリスマスは「入江」で、 ジャマイカのパトワ、大まかに言えば、満足感と心の平安を意味します。
ジェイコブ・ミラーの1978年の録音「We Wish You A Irie Christmas」は物質主義を批判している。
ミラー氏は自身のバージョンで、貧困と喜びは相反するものではないと指摘し、「今年はそれをこすりつけて、『壊れたポケットのポン』のクリスマスと呼んでいる」と語った。彼はまた、物欲からの自由を強調し、「すべてを買うために自分自身を殺してはいけない」と語った。
結局のところ、ベツレヘムの聖書のクリスマスには、カリブ海と同じように、おもちゃも雪もありませんでした。
ミラーのようなラスタファリアンにとって、クリスマスによって約束された再生は非常に個人的なものでした。曲中では「アイスマス」のように聞こえる単語が実は「アイズマス」なのです。ラスタファリアニズムでは、 「私」は各人の中に内在する神です。ミラーのクリスマスを祝う人々は、約束の地への帰還を期待して、自らの神聖さに合わせて踊ります。
そうすることで、ミラーはシンプルで使い古されたキャロルを自尊心と解放の賛歌に変えます。
スラッシュメタルのクリスマスホラー
他のジャンルでは、無邪気なキャロルの歌詞をホラー ストーリーに作り変えることができます。
19世紀のドイツのキャロル「ジングル、ジングル、ジングルこの「小さなイエス」は、サンタクロースが祝日の伝統に含まれていない国に贈り物をもたらします。
各スタンザは、鳴り響く鐘の音を想起させるメロディーと言葉で構成されており、それがタイトルに反映されています。キャロルの中で、キリストの民は子供たちに、凍死しないように中に入れてほしいと懇願する。次に、キリスト者はリビングルームに入れてもらう代わりに贈り物を約束します。最後に、キリストの民は子供たちに心を開くよう求めます。
敬虔さのためにこの子供向けの売り文句を台無しにすることができる人がいるでしょうか？
入力 トーマス「エンジェルリッパー」など、元炭鉱労働者であり、ドイツのスラッシュメタルバンドソドムのフロントマンです。
以前のヘヴィメタルがあった場所 暗くてオカルト的、ソドムは血みどろの冒涜的な歌詞でさらに温度を上げ、 バズソーギターとうなり声の叫び声。ソドムのサイド プロジェクトであるオンケル トム エンジェルリッパーは、「クリング、グロッヒェン、クリンゲリンゲリング」などのドイツの人気曲のメタル バージョンを録音しました。
ドイツのクリスマスの古典「クリング、グロッヒェン、クリンゲリンゲリング」のオンケル・トム・エンジェルリッパー版では、事態は不吉な方向へ向かう。
歌詞を変えることなく、スラッシュメタルのサウンドがキャロルの健全さをホラーに変えます。ツイード風アレンジメントをカットオフ 重くて歪んだギター そして「クリング」といううなり声。メタルミュージシャンはこれらのサウンドをよく使用します。 危険な感情を呼び起こす。
エンジェルリッパーのキャロラーは、自分を操って賄賂を使って家に侵入する大きな捕食者のように聞こえます。この構成では、最後のスタンザのライン「心を開いてください！」が強調されます。 – 聖体拝領を求める呼びかけというよりは、切断という不気味な脅しのように聞こえます。これは古典的なクリスマス映画「ホーム・アローン」に似た住宅侵入ですが、すべて恐怖であり、ユーモアはありません。
この曖昧な歌詞の音楽的堕落は、祝祭的な無邪気さのもろさを露呈させます。
クリスマスの悲しみはパンク扱いを受ける
エルヴィス・プレスリーの「」からメランコリックなクリスマスソングのカタログ全体があります。ブルークリスマス「ビング・クロスビーの『クリスマスには家に帰ります」
しかし、生々しくもキャッチーな「クリスマス休暇ポップパンクの先駆者であるディセンデンツによる楽曲。
良くも悪くも、ディセンデントの曲の多くは、恥ずかしがらずに未熟で、怒りっぽく、時には攻撃的です。しかし、彼らの少年のような虚勢は、瞬間的な弱さを浮き彫りにします。
「クリスマス休暇」も例外ではありません。
フロントマンのマイロ・オーカーマンは、ジャラジャラとしたギターとまばらなベースを聴きながら、「休暇を忘れ去ってしまった」アルコール依存症の友人やパートナーのことを思い出します。そして、この出来事の展開はナレーターにとって驚きではありませんでしたが、それは何も変わりませんでした。「私はあなたの計画について知っていました/私は本当に理解していました/しかし、あなたは私に知らせませんでした/私は行くように誘われませんでした。」
ディセンデンツの1985年の曲「クリスマス・バケーション」は喪失と憧れについて歌っている。
歌詞は進行中の悲しみの過程を描いています。 「Christmas Vacation」を感動的なものにしているのは、その叙情的な揺れです。ナレーターは疑問に思います：彼女は永遠に去ったのでしょうか？彼女は戻ってくるでしょうか？彼女に責任があるのでしょうか？私ですか？
ポップパンクの定番であるコーラスのボーカルハーモニーは、この両価性を反映しています。トラックでは、声の結合が嘆きのように聞こえ始めます。ポップ パンクに期待されていた特徴は、あまり祝われていない一般的な休日の経験である、悲しみと孤独の感動的な表現に変わりました。
これらの 3 曲は、クリスマスを嘲笑したり嘲笑したりするのではなく、クリスマスに伴う複雑な感情を表現しています。ミラーは感謝と希望を呼び起こします。エンジェルリッパーは恐怖と弱さを引き起こします。子孫は悲しみと憧れを抱いています。そして、これら 3 つの視点はすべて、食べ物、豪華な贈り物、雪、家族といったメインストリームの音楽の焦点を補完することになります。
#同じような古いクリスマスソングに飽きていませんかこれらのカウンターカルチャーのキャロルも同様でした