ラモン・ゴメス・デ・ラ・セルナの絵の詩

彼 マドリードの現代美術館 本のプレゼンテーションは水曜日に開催されました ‘ラモン漫画家。エドゥアルド・アラミノスによる大胆な鉛筆 （Ulises Editions）。著者には、ABCの美術評論家兼協力者であるJuan Manuel Bonetと、The DirectorのImmaculate Corkが同行しました。 Museo ABC。このエッセイは、の最も知られていない側面の1つの広範なツアーを構成します ラモンゴメスデラセルナ（マドリッド、1888-Buenos Aires、1963）：彼の記事、彼の本、そして彼の有名なグレゲリアスの漫画家としての彼の作品。

真っ白なコルク 本の起源はのコレクションにあると説明しています Museo ABC：«アラミノスにカタログの紹介をするように依頼します 「イラスト入りのグレグリアス」 博物館の、これがこの研究の出発点でした»。 「ラモンの図面」とABC博物館のディレクターは、彼女の著作の補完またはグラフィック延長であると言います。ラモンを研究したすべての著者は、彼の絵が芸術作品ではないと考えています。ゴメス・デ・ラ・セルナ自身は、自分が漫画家ではなく作家だと言った。時々それらを使用して、より良く説明したり、より良くしたり、単にアイデアを修正するために理解したりします。は 自発的な一時的な図面コーヒーテーブルとルーズペーパー、マージンノートの両方を収集します…それらの図面はすべての作成において一定ですが、芸術的ではありません。 書道の延長»。

フアン・マヌエル・ボネット一方、«アラミノスはアクティブで疲れを知らないラモニアンであることを強調しています。彼は彼についていくつかの本を書いており、常に疑われていない未開の角を見つけています。彼はラモンのために多くのことをしました、そして、私は彼が彼の図面で調査する重要なトピックであるこの本を書いたことを喜んでいます。ラモンについての非常に良い問い合わせを実施しました 描く作家 ラモンの図像の編集。彼はいつも漫画家に囲まれていました。彼は後で来たすべての人々のリーダーでした： トーン、ミフラ、ジャルディエルポンセラ…誰もが彼を去る»。ボネットはそれを際立たせます ユーモア «それはラモンの主な特徴の1つです。彼の文学は非常にユーモラスです。彼らの絵は非常に面白く、文学的なグレゲリアのエコーを拡張しています»。

«彼は画家ではなく、漫画家です。彼は、たとえば、彼のグレゲリアスを絵の分野に拡張する必要がある人です。私はその年のフランスの芸術家を少し模倣しています。彼は絵とイラストの雰囲気をよく知っていましたが、何とかしてイラスト入りのグレグリアスを作ることができます。あなたは漫画家と同じ才能を持っていますか？ «まあ、いや、それはaです アクセサリーの才能。 Lorcaで起こるのは少し同じです。ロルカからの絵は彼の最高の詩に匹敵するものではありません»。

アラミノス それは、雑誌「El Postal」（1901-1903）のエスコラピオスの学生としての彼の図面から、「La Tribuna」などの新聞や 彼の本 -‘RAMONISMO ‘（1923）、’ Caprichos ‘（1925）、’Gollerías ‘（1926）、’ Trapantojos ‘（1947） – そして彼は30代（1920-1935）のイラスト入りのグレゲリアスで締めくくります。 白黒«彼の描画作品のトップ»。彼らはまた、の集まりに関する2冊の本にも存在します ポンボコーヒー （1918-1924）、彼の友人と彼自身の絵の両方。

«すべてのラモンの描画作品はユーモアによって交差しています。は 非常にのんきな絵 そして、彼らはユーモアの世界と多くの関係があります。しかし、彼が現実の観察者であるとしましょう。 a 偉大なオブザーバー、非常に綿密で徹底的です。彼のほとんどすべての絵は、彼の作品の主なテーマである街を中心に展開しています」とアラミノは警告します。«ラモンはイラストレーターやプロの漫画家ではありませんが、彼は 絵の詩。彼は彼自身の記事、彼自身の本を描いており、彼は漫画家としての彼自身の作品について反射的な考慮事項を行っています。私の意見では、この本の基本的な貢献の1つは、彼が自分の絵からすべてのコメントを集めているということです。全体として、彼らは独自のグラフィック詩学を形成します»。そして、彼は啓発されたグレゲリアを引用します。そこでは、テキストの隣に、鉛筆が詰まっているaonの図面が現れます。そして、このコメントを書いてください： 「鉛筆、悪い絵をデザインするためのイニシアチブの茎」。