ブルーチップアートを忘れてください。今は「レッドチップ」アートの世界です

高速道路を駆け下りる男を想像してみてください。彼のサイバートラックは、彼がエネルギーが少ないことを彼に警告しているので、彼はスーパーチャージングステーションに引っ張ります。彼はのどが渇いているので、摂氏をつかみ、それをすりつぶします。彼が待っている間、彼は暗号の財布をチェックして、彼のたわごとがどのようになっているかを確認します。ラグプルをする時が来ましたか？まだ。彼は彼の車に戻り、ジョー・ローガンの最新エピソードを列に並べます。彼は急いでいます。

彼はどこに向かっていますか？それは千の異なる場所かもしれません。ラスベガスのウィンにあるエデンファインアートギャラリーは、アレックモノポリーオープンのために。アートバーゼルマイアミビーチ中にユニクロが後援するウィンウッドウォールズXジューピターパーティー。マンハッタンのローワーイーストサイドにペロチンのMSCHFオープニング。彼が降りてくるところはどこでも、彼はそうするでしょう Xに写真を投げてください。彼は「赤いチップ」アートコレクターであり、アートの世界でより多くの牽引力を獲得しています。

数年前にその用語を初めて聞いたとき、私はそれを誤解したかもしれません。 2021年のブーム中にポップアップして姿を消し、1975年以降に生まれたアーティストによる高価なアートワークを暗示しているように見えました。しかし、私は格言を握りました、そして、私は自分の定義を磨きました。これは、近年アートフェアとギャラリーサーキットについて報告しているときに有用だと感じました。

レッドチップアートとは何ですか？それはトランプ主義とは無関係ではありません トランプ主義の美学、しかし、それは明確な政治的スタンスを持っていません。 （レッドチップアートは共和党員向けではなく、ブルーチップアートはすでに知っているように民主党員向けではありません。）レッドチップアートには多くの装いがありますが、特定の視覚パターンが支配しています。暗号コンポーネントはいつでも大歓迎です。

重要なことに、レッドチップアートは、おそらくエリート、専門的な知識のより広範な拒絶の一部として、芸術史を尊重することを拒否することによって定義されています。

の2010年のエピソード 30ロック、 アレック・ボールドウィンのキャラクター、ジャック・ドナギーは、「芸術とは何かを知っています。それは馬の絵です。」これらは、ヨーロッパの遺伝的貴族の流出である、まだ古い世界の味に依然としてスラールになっているレーガナイト保守派の言葉です。今日、その冗談を伝える強力な共和党員（またはトランプに敬意を表する独立）は、「芸術とは何かを知っています。それはです Bearbrick x Kaws Collab。」

レッドチップコレクターには、おもちゃのように見えるアートワークが好きな神秘的に裕福なミレニアル世代、伝統的なアートの世界が決して捉えることができなかった新しく裕福な技術者、そしてヒップホップの先見者（および彼らから金持ちになった人々）が含まれます。

暗号の支配を目指している日常の人々は、レッドチップアートのファンの中にもあります。このムーブメントには、限定版の人形、限定版NFTS、限定版ファッションアイテム、およびメンバーなど、オリジナルのアートワークを購入する手段なしで消費者に提供するものがたくさんあります。

伝統的なブルーチップアートの世界と同じように、レッドチップアートに関連するアーティストには序列があります。

ジェフ・クーンズと村上高橋は赤いチップではありませんが、この物語の重要な移行数字です。 （それらを紫色のチップと呼びますか？）彼らは美術史に根ざした慣行を尊敬しており、彼らは美術館によって深く収集されましたが、同じ比esと商標のキャラクターで製品を作り上げ、あらゆる価格で何かを提供していますが、混合しましたが、成功しました。 （Koons x Louis Vuittonのバッグは、赤いチップの群衆には少し額が多すぎて、ハイアートです。彼らは行き来しました。 ブランドとの最近のコレクション ソーホーのブロックの周りに赤いチッパーが並んでいた。）

真のトップレベルのレッドチッパー、私は、カニエ・ウェストが完全に暗くなる前にカニエ・ウェストにタップされた人たち、カーズ、ジョージ・コンドミニアム（私はいくつかの意志に反対することを知っている）、ヴァージル・アブローだと主張します。 （レッドチッパーは男性である傾向がありますが、これは歴史的にはブルーチッパーの場合でした。もちろん、これらは伝統的なブルーチップアートの世界で片足を管理するか、管理しているアーティストであり、hypebeast、Crypto、Red-chipアートの最高の世界の世界で片足を維持します。トム・サックス、アレックス・イスラエル、ダミアン・ハースト、ハーモニー・コリン、ヨシトモ・ナラ、バンクシーなどの名前もこの層に入り込みます。

それから、ネイティブのレッドチッパー（フィールドの大多数）があります：アレックモノポリー、ブレインウォッシュ氏、ロメロブリット（トレイルブレイザー）、ニクラスカステッロ（覚えておいてください 1,170万ドルの金キューブ）、そして、これまでにケイト・モスの顔を樹脂の大きなブロックに張ったことがある芸術家は、それに塗りつぶされました。これらは、美術の世界に敬意を払ったことがないが、まだ周辺からの住民に輝く芸術家です。

ピークレッドチップアートはマークザッカーバーグです Daniel Arshamの試運転 昨年、ティファニー・ブルーで彼の妻の大きな彫刻を作るために。それはまた、マウリツィオ・カッテランのバナナの作品を入札する暗号兄弟のスクラムでもあります、 コメディアン （2019）昨年11月に620万ドル、そして勝者の暗号化されたジャスティン・サン、それを食べる（明らかにメディアの利益のために、彼が620万ドルのバナナを食べていると信じているように見せかけ）。

レッドチップアートは初期のカニエのアルバム以来人気を博していますが、2021年に考慮すべき力になりました。 Beeple（Mike Winkelmann）は、2021年に収集された作品（主に少年デジタル図面）のNFTを6900万ドルで販売しました（大金は、公的に誇示され、赤チップアートの鍵です。すぐに彼はに見せていました リボリ城 トリノ、イタリア、および香港のM+で と会う ハンス・ウルリッヒ・オブリスト。

ブルーチップアートがルイーズブルジョアスパイダー、ドナルドジャッドスタック、ジャクソンポロックスプラッタの絵画（数十年にわたる業界のコンセンサスによって支えられた高価な作品）である場合、レッドチップアートはダミアンハーストドットペインティングであり、NFTS、MSCHFの巨大なレッドスニーカー、味方に味わいます。非常にオンラインで自己選択のイングループによって理解できるデジタルのはかない画像の外観を持つ膨大な金額の価値があるはずです。レッドチップアートがより伝統的な外観になると、コンドミニアムと交換可能なピカソイド絵画のように、「ファインアート」としての地位を叫ぶ傾向があります。 （古典的なピーター・シェルダールの ジンジャーについて コンドミニアムの「特別な使用とは異なる塗料の夢中」が思い浮かびます。）

レッドチップアートワークは画面で見栄えがよく、しばしば取引するように設計されています ビーニーの赤ちゃん、さまざまなタイプの人工不足を備えています。主要な例：退屈したAPE Yachtクラブの多くのバリエーションですが、それらについてはあまり言われていないほど良いです。レッドチップアートを長すぎると見ると、電子レンジに近づきすぎたように感じます。

Art Collective MSCHFによるブーツの中のエマニュエルペロチン。チップスターによる写真。

今年の初めに、私はアートマーケットでの講演に行きました。ベテランの顧問エイミー・カペラッツォが、特にデジタルネイティブとして育った新しいコレクターの間で、味の収集に対するアルゴリズムとAIの影響について熱心に話しました。ある時点で、彼女は赤いチップコレクターのように私に聞こえたタイプの人について説明しました。これらの人々は「重くデジタル」であると彼女は言った、そして「彼らは非物質的な世界に住んでいるので、これはなぜ彼らのほとんどがアートコレクションを始めたのかを説明しています。彼ら自身のステータスの作成と成果は重要ではありません。ですから、彼らは肉体的なものに本当に惹かれていません。」

「物理的な世界はそれほど重要ではありません」とカペラッツォは付け加えました。 「彼らは経験にもっと関心を持っています。」レッドチップアートには通常、その実験的な要素があります。バナナを食べ、ブーツにストラップし、デジタルマーケットプレイスで購入し、Instagramで曲がり、セロトニンブーストを味わってから再び販売します。本能は、一度だけ着た後、何千人ものティーンエイジャーがシェインの衣服を再販しているのを見るファーストファッションのトレンドを反映しています。これは、ソーシャルメディアによって後押しされたアルゴリズムアートであり、人気があることに誰もが同意しているため、人気があるため、人気があります。好みをアルゴリズムに委ねると、「自分に不可欠な何かを失う」とカペラッツォは言いました。

Ludditesのように、マシンを粉砕すべきだとは主張していません。私は最近、AIとNFTSを実験している著名な画家を訪問し、ビジネスで数十年後に急進的な変化をもたらしました。 「これは非常によく新しいキュービズムかもしれません」と彼らはAIグラフィックツールをいじりました。彼らの新しい作品は、奇妙で、真に実験的で、とらえどころのないように見えました。レッドチップアートは通常そうではありません。

そのサイバートラックドライバーに戻ることで締めくくります。彼はアレックモノポリーショーを楽しんでおり、最近ではペロチンのような場所で快適になっています。レッドチップアートは、アートの世界の上部地殻に潜入し続けています。マイアミのタッカー衛星フェアではもはや区画化されていません。メインテントにあります。過去数年間で、カーズはオンタリオ州アートギャラリー、アンディウォーホル博物館、ハンプトンズのパリッシュアート博物館で展示されています。

来年、サイバートルッカーはどこで運転しますか？ 4つのメガギャラリーは、これまでにレッドチップアートのためにオールインしないことを決定しました。ハウザーとワース、ペース、ガゴシアンは、それぞれジョージ・コンドミニアム、ヨシトモ・ナラ、アレックス・イスラエルのようなより安全なオプションのいくつかをいじりましたが、それぞれに独自のブルーチップボーナフィデンがあります。しかし、彼らが真剣にフィールドに入ることを想像するのは難しくありません。一方、近代美術館やホイットニーのような業界をリードする博物館は、明確に操縦しています。お金がレッドチップアートに流れるにつれて、彼らは皆引き続き続けますか？

レッドチップアートは、成長を続けるために伝統的なアートの世界を必要としないかもしれません。逆が真実であるとは確信していません。