何年も周辺で、歴史的なアメリカの芸術は離陸する準備ができていますか？

ニューヨークのアートディーラー、マリアンヌ・ボースキーが来週オランダのテファフ・マーストリヒトフェアでデビューするとき、彼女は1世紀に生まれた2人のアーティストの興味深いペアリングを発表します。

1つは、Boeskyが代表し、価格が急速に上昇している新興アーティストであるDanielle McKinneyです。 （2021年のキャンバスは今週ロンドンのクリスティーズで約340,000ドルを獲得しました。）もう1つは、アメリカの偉大な現実主義者エドワードホッパー（1882-1967）です。 チョップスイー （1929）2018年のクリスティーズで9190万ドルで販売されました。これは、歴史的なアメリカの絵画の記録です。

ホッパーは、何世紀も前の宝物に焦点を当てたフェアの論理的な選択です。 43歳の新星であるマッキーニーは、もう少し驚くべきことです。しかし、しばしば「アートフェアのグランデダム」と呼ばれるテファフは、近年、ウェットペイントが金持ちの大流行になったため、近年現代美術に傾いていました。

ペアリングはどのようにして生まれましたか？ BoeskyとMcKinneyがホイットニー博物館の2022年のホッパーレトロスペクティブを訪れたと、ギャラリーの広報担当者は言いました、そして、2人のアーティストが映画の光と孤独に焦点を当てたことが明らかになりました。

ホッパーの歴史的な作品の文脈で示されると、わずか5年前に絵を描き始めたマッキーニーを高める可能性があります。しかし、ホッパーはまた、ホットな超一時的なアーティストの文脈で見られることによって利益を得ることができます。 win-winです。それはまた、今後数年でもっと見るかもしれないものです。説明させてください。

私のアートジャーナリズムのキャリアを通して、私は伝統的なアメリカの芸術と装飾的なオブジェクトの市場の大きな変化についての話を聞いたことがあります。かつて主要な収集カテゴリで、堅牢なオークション部門、空腹のコレクター、記録的な販売があり、歴史的なアメリカの芸術は2008年の金融危機により激しく襲われました。私は長い間、フィールドが回復するかどうか疑問に思っていました。

BoeskyのHopper-Mckinneyデュエットは、起こっている可能性のある多くの兆候の1つです。何世代にもわたって組み立てられたアメリカの芸術と装飾的なオブジェクトの巨大な群れであるウルフファミリーコレクションは、サザビーズの昨年4月に6,800万ドルで販売され、その高い推定値を140％上回りました。クリスティの19世紀のアメリカの芸術の年間売上高は、2022年から496万ドルを獲得した2022年から1月に1920万ドルにほぼ4倍にされました。

地平線にはもっとあります。芸術界の多くは、独立宣言（1776年7月4日）の採用の250周年である2026年に向けて準備を進めており、全国の機関が歴史的なアメリカの芸術を展示する展示会やイベントを開催する予定です。

「セミキンケンテニアルは、新しい奨学金と新しいエンゲージメントを生み出し、育て、伝統的なアメリカの芸術市場のリバウンドを加速すると思います」と、ディーラーのアンドリュー・シェルコップは言いました。 ニューヨークギャラリー アメリカの芸術を専門としています。

Schoelkopfは、歴史を繰り返すことを望んでいるディーラー、アドバイザー、オークションの専門家の幹部の1つです。 1976年に、米国の200周年記念は、古典的なアメリカの素材に興味をそそりました。

「アメリカの芸術収集カテゴリは、1976年のバイセンテニアルまではそれほどものではありませんでした」と、この分野のアートアドバイザーであるピーター・コバルは述べています。 「突然、本質的にアメリカ人であったすべてのものの周りに熱心がありました。」

「それは大きな目覚めでした」と、アメリカ芸術連盟のキュレーターであるキャサリン・ライトは言いました。その展示会「アメリカの芸術家を作る：ペンシルバニア美術アカデミーからの物語、1776–1976」は現在、この国をツアーしています。 「これが来年も同じになることを願っています。」

縁起の良い始まり

1975年、ペーパーマグニートジャックワーナーは、トーマスコールの1826年の2つのハドソンリバースクールの傑作を購入しました Kaateskillの滝 そして、アッシャー・デュランドの1853年 進歩（文明の進歩）。 作品は彼の恐るべきコレクションの礎石になります。 1979年、1861年の風景、 氷山、 フレドリック・エドウィン教会（1826-1900）によると、250万ドルで、その後、アメリカのアートワークに支払われた最高価格が支払われました。

産業の他のタイタンは、ワーナーをフィールドに追いかけました。最大のオークション販売のいくつかは、1990年代後半から2000年代初頭に行われました。ビル・ゲイツは、ウィンスロー・ホーマーの1885年の海辺を買収しました グランドバンクスで負けた 1998年に3,000万ドル以上で、アメリカの絵画の新しい記録を設定しました。翌年、彼はスナップしました ポロの群衆 （1910）サザビーズで2750万ドルでジョージ・ベローズによる。アルバート・ビアストラット インディアンの槍釣り （1862）2008年のクリスティーズで730万ドルで販売されましたが、まだアーティストのオークション記録です。

このセグメントは金融危機から回復することはありませんでしたが、新しい博物館は関心と価格を引き上げるのに役立ちました。アリス・ウォルトン、アーク、ベントンビルにあるアメリカンアート博物館の億万長者の創設者であるジョージアオキーフズの記録4,440万ドルを支払いました ジムソン雑草/白い花No. 1 （1932） 2014年のサザビーズで。来年ロサンゼルスでオープンするルーカス博物館の物語芸術 ノーマン・ロックウェルズ シャフルトンの理髪店 （1950）マサチューセッツ州ピッツフィールドにあるバークシャー博物館から、2018年に推定2,500万ドル。

それらの見出しにもかかわらず、歴史的なアメリカの芸術分野は苦しみました。その年、オークションハウスは、革命戦争から第二次世界大戦までの半年ごとのアメリカの芸術販売であらゆる種類のロットを提供していました。 「ジョージア・オキーフと同じ販売でアルバート・ビルタットがいるだろう」とクリスティのアメリカ芸術長のタイリー・アボットは言った。 「そして、コレクターは、アメリカの芸術をアメリカの歴史の物語として購入して収集していました。」

聴衆は主に国内であり、ロシア、中国、および中東からの新しい億万長者が戦後および現代のアメリカの芸術の価格を成層圏に押し上げていた時期に制限要因でした。

美術史や主要な博物館のコレクションに執着しているアメリカの最も偉大な芸術家の多くは、今日笑いながら過小評価されています。

ArtNet価格データベースによると、教会の年間オークション販売は2024年に合計177,800ドルでした。ハドソンリバースクールの創設者であるコール（1801–1848）は、2003年に年間売上で169万ドルでピークに達しました。

これらの数字は、超一時的なアート価格と比較して特に不快です。 2日前、南アフリカの画家による2018年の絵画 リサ・ブライス （1968年生まれ）ロンドンのサザビーズで680万ドルで販売されました。

「理解不足」

アメリカの芸術は構造的および文化的課題に直面している、と専門家は言う。状況を理解するには、一歩後退する必要があります。

伝統的なアメリカの芸術は、美術史の大規模な帯の傘の用語です。 150年以上に及ぶ、それは18世紀の終わりから始まり、専門的に訓練されたアメリカの芸術家が登場し始め、第二次世界大戦中のアメリカのモダニズムの昇りで終わります。

この時間枠の中で、アメリカの芸術家は、ハドソンリバースクール、静物、ジャンルの絵画、印象派、モダニズム、イラスト、リアリズム、魔法のリアリズムなど、多くのジャンルで働きました。これらの分野のいくつかは、ボストン学校やペンシルバニア美術アカデミーのさまざまな印象主義のような地域のバリエーションを持っています。また、20世紀初頭のアシュカンスクールの都市絵画や西洋人の科目がさまざまなスタイルにあります。

これらのサブジャンルのそれぞれは、独自の奨学金と鑑識を備えた別の収集カテゴリです。

「この分野についての理解が広くなっているため、これらのカテゴリはすべて1つのバケツにまとめられています。これは、実際には人々が収集する方法ではありません」

状況をさらに複雑にすることは、利用可能なデータがないことです。販売の大部分は個人的に行われます。 Christie’s Abbottは、同社は2024年のオークションと同じくらい多くのアメリカの芸術を個人的に販売したと言いました。これらの結果は、評価に使用されるオークションデータベースにはありません。

また、個人的に販売されているアーティストのレコードとオークションで販売されている間には大きなギャップがあります。

1月、クリスティはそれをトランペットしました Coleの記録的なオークション結果‘の1827年の絵 ニューハンプシャー州チョコルア山：1.62百万ドル。しかし、長年にわたってコールに対してはるかに高い価格が個人的に支払われています。 2011年、ジャックワーグナーのコレクションの一部が市場に戻ったとき、コールズ Kaateskillの滝 伝えられるところによると、3500万ドル以上で販売されています。 2021年、アフマンソン財団はコールの記念碑的な記念碑を買収しました PortageはGeneseeに落ちます （1839）カリフォルニア州サンマリノのハンティントン図書館、美術館、植物園を代表して1200万ドル。

高く評価されているハドソン川の画家であるデュランドは、もう1つの有用なケーススタディです。彼の967,500ドルのオークションレコードは、1848年の絵画のために2017年に設定されました 渓流。しかし、2005年、ニューヨーク公共図書館は1849年のデュランドを個人的に販売しました。 同族の精神、 ウォルトンへの3,500万ドル以上。 2011年、匿名のバイヤーがデュランに約4,000万ドルを支払いました 進歩（文明の進歩） ワーグナーのコレクションから、バージニア州リッチモンドのバージニア美術館に寄付しました。

これらの数字を二乗することは、混乱を招き、評価を複雑にし、コレクターに彼らの芸術を手放すことをためらうことができます。

「彼らは情報に基づいた決定を下すのに十分な市場情報を持っていません」とSchoelkopfは言いました。 「多くの誤った数字が浮かんでいます。」

勝利フォーミュラ

よりファッショナブルな20世紀と21世紀の芸術の文脈で歴史的なアメリカの芸術を配置することは、マーケットメーカーにとって優勝した公式でした。 Mnuchin Galleryの2020年のショーを覚えています。 「教会とロスコ：Sublime」という適切なタイトルは、魅惑的な効果のために27の油絵を結び付けました。

過去10年間、クリスティーズ、サザビーズ、フィリップスは、11月と5月のマーキーニューヨークオークションで20世紀後半（オキーフやホッパーなど）に働いたアメリカのモダニストによる主要な作品を含めました。

「ほとんどの人は、仕事がどれほど現代的であるかに感銘を受けています アートアドバイザーのトッド・レビンは言いました。 「ホッパーはミニマリストのコレクションで素晴らしく見えます。」

市場は、この分野での奨学金と解釈の変化に追いつくことで何世紀にもわたって橋渡ししようとしてきました。

「今、私たちは別の方法で大砲を見ています」とSchoelkopfは言いました。エドワード・バニスター（1828-1901）、ロバート・スコット・ダンカンソン（1821–72）、ヘンリー・オサワ・タナー（1859-1937）をリストし、時代のアフリカ系アメリカ人の芸術家の市場が「爆発しました」と付け加えました。

これらの歴史上の人物のいくつかは、アメリカ芸術連盟のショーである「アメリカのアーティスト」に含まれています。ジョージ・ワシントンのギルバート・スチュアートの象徴的な1876年の肖像画と、バニスターやタナーなどの多くの女性やゲイの芸術家、そして色の芸術家がいます。全国の6つの会場へのショーの2年間のツアーは、アメリカの250周年が始まるのと同じように、1月に終了する予定です。サザビーズとクリスティは、その月に予定されているアメリカのアート販売のための素材を探し始めています。

「私たちはそれを完全に活用することを計画しています」と、サザビーのアメリカ芸術の長であるステファニー・モリスは、セミキンセンテニアルについて語った。 「火の中にかなりの数のアイアンがあります。」