有名なアメリカの映画製作者であり、アーティストのデイビッド・リンチは1月15日に78歳で亡くなりました。彼の死は映画産業と映画館コミュニティ全体で感じられました。 IconoclastとPioneer、リンチのような別のものは決してありません。
多くの有望な映画製作者が彼の作品からインスピレーションを得ることを選択しているのは事実であり、シュルレアリスムはまったく新しいものではありませんが、デビッドリンチ映画の特徴的な感触はかけがえのないものです。彼の特異なスタイルは、リンチアンという用語の創造につながりました。この用語は、彼の作品の感情と雰囲気を通して主に理解されていました。
リンチの作品を初めて使用する人々にとって、彼のカタログは困難な場合があります。以下は、彼の映画の仕事を導くための彼の映画のいくつかのリストです。
青いベルベット （1986）
白黒の陰気な美学に続いて eraserhead （1977）および 象の男 （1980）、 青いベルベット 間違いなく、彼のフィルモグラフィーに慣れていない人々にとって彼の最もアクセスしやすい映画です。間違ってはいけません。映画の物語に散らばっている多くの特異性が迷子になりますが、このプロットは、郊外の小さな町のアメリカの設定を持つ他の作品よりも顕著に根拠のある方法で動作します。
この物語は、カイル・マクラクランが演じる大学生のジェフリー・ボーモントに続いて、彼は野原で発見された切断された人間の耳の謎を解き放ちます。彼の調査により、彼は謎めいたナイトクラブの歌手ドロシー・ヴァレンス（エリザベス・ロッセリーニ）に導かれます。
リンチのフィルムグラフィーのすべての映画には、他の映画から分離する署名の特徴がありますが、 青いベルベット 悪と残酷さを伴う美しさと無邪気さの二分法に関する彼の包括的な論文声明に最も近いかもしれません。郊外の生活の光沢のあるシュルレアリスムを超えて 青いベルベット 町民が眠っている夜に目覚める小さな町の悪に潜んでいます。
リンチの作品は、この世界では常に邪悪なものがあることを思い出させますが、これは私たちが彼らにコミットすれば善と愛によって闘うことができます。リンチ自身がそれを入れるように ツインピーク：「あなたの心を修正するか死ぬ。」
ツインピーク; ツインピークス：私と一緒に火事を歩きます （1990-1992; 2017）
おそらくリンチの最も広く知られている作品は彼のテレビシリーズです ツインピーク。雲の暗闇の下にある太平洋岸北西部の山に位置しているのは、ツインピークスの町にあります。のように 青いベルベット、小さな町は彼のミューズです。ショーは、ショーが築く中心的なミステリーである高校生のローラ・パーマーの神秘的な死に関連するアンサンブルキャストを特徴としています。
多くの人にとって、 ツインピーク リンチの紹介であり、正当な理由がありました。テレビのエピソード形式により、3シーズンにわたって物語を伸ばすことができ、映画の世界を拡大し、ストーリーテリングデバイスとしてのスタイルと雰囲気への彼のコミットメントを妨げました。
失われた高速道路 （1997）
映画ノアや犯罪のジャンルへの大胆でシュールなオマージュ、 失われた高速道路 視聴者が当初信じているよりも困惑するかもしれません。
この映画は、2人の主人公の物語の間で時間を分けています。最初は、「ミステリーマン」として知られている不思議な存在に忍び寄っているので、憂鬱なジャズミュージシャンであるフレッドに続きます。彼のパラノイアは、彼の妻であるレニーが浮気をしていると信じるように彼を導きます。 2番目のストーリーでは、ボーイフレンドを通してギャングとつながっているFemme Fatale Aliceとの猫とマウスのゲームに魅了された若いメカニックであるPeteを紹介します。明確であるにもかかわらず、両方の物語は、パトリシア・アークエットが演じる主要な女性によってリンクされており、当初信じられていたよりも強いつながりを暗示しています。
にはたくさんの要素があります 失われた高速道路 それは、リンチの映画のよりアクセスしやすい端にそれを作ります。 1つは、映画ノワールと犯罪スリラーの認識可能で象徴的な慣習により、映画はスタイリッシュな喜びになります。しかし、リンチが物語のリアリズムの境界を押し広げ始めたのはこの映画です。夢のようなシーケンスと現実的な設定を融合させて、観客に挑戦して、彼らが現実であると信じていることを理解します。
Mulholland Drive （2001）
夢の話題について、 Mulholland Drive おそらく、リンチの映画に最も称賛され、愛されていることであり、当然のことです。ナオミ・ワッツが演じるベティは、オンタリオ州の田舎の熱心で意欲的な女優としてロサンゼルスに到着します。彼女の計画は、彼女が自動車事故に続いて誰が誰であるかを忘れたと主張する神秘的なブルネットの女性に会ったときに変わります。
Mulholland Drive 夢のように解き放たれます。彼女がハリウッドに入り、映画全体の光の微妙なハローに入ると、ベティの輝く表現は、裏切りと壊れた夢に満ちた都市の不思議なバージョンを構築します。ハリウッド自体がここのミューズであるかのようであり、リンチは街のugい側を捉えていますが、それでも牧歌的な美しさからの特異な雰囲気を描いています。ハリウッドのサインから見える広大な光の海。サンセットブルバードに並ぶ背の高い手のひら、スターダムへの道のモノリス。または、高速道路上の遠くの車の遍在する音。
リンチは純粋な魔法を作成しました Mulholland Drive、その10年の最高の映画の1つとして、今から何年も尊敬されるかけがえのないもの。
内陸帝国 （2006）
疑いの影がなければ、リンチの最もアクセスできない作品は彼の最後のフルレングス映画です 内陸帝国。広大な3時間のランタイムと多層的な実験的なプロットで、この映画はリンチの映画製作スタイルに慣れた後に最もよく見られるものです。
この映画は、女優のニッキー・グレースに続いて、神秘的な映画で新しい役割を果たしています。監督がニッキーと彼女の共演者に映画があることを伝える前に、撮影に長くはありません 青い明日が高くなっています 呪われたポーランドの民話に基づいた未完成のドイツの映画から採用されています。ストーリーのキャラクターと現実の俳優として、両方のリードが殺害されたことが判明したとき、生産は停止されました。
基礎がレイアウトされると、映画はすべて入り、時代を超越したシュールなスペースとタイムラインの間を飛び越えますが、非珍しい方法で、ニッキーの現実に対する緩みグリップを反映します。ローラ・ダーンは、映画の多くのキャラクターとして忘れられないパフォーマンスを提供します。のサポート 内陸帝国のリリースとダーンの賞キャンペーン、 リンチは牛と一緒に街角に駐車しました 「あなたの考慮のために：ローラ・ダーン」という看板の隣に。この同じ牛は、映画のリリースツアーでリンチに同行しました。彼は次のように述べています。
内陸帝国 オープニングシーケンスからすぐに自分自身を課します。フィルム全体がデジタルカメラで撮影されており、フィルムで撮影されたリンチのより洗練されたリリースとは別に設定されています。ザラザラしたような物語のために 内陸帝国、この決定は、内臓の没入感と閉所恐怖症の感覚を生み出します。映画として関与することは必ずしも快適ではありませんが、その報酬は、その影響力に服従する意思のある人たちに豊かです。
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注目に値する他のリンチ映画がいくつかありますが、一握りの選択されたものは、どこから始めれば、リンチのストーリーテリングに適応する方法についての堅実な洞察を提供します。
別のデイビッド・リンチが決して存在しないという考えはほろ苦いです。一方では、彼が視覚的にした方法で話された物語を見つけることはないかもしれません。しかし、リンチが数え切れないほどの人々の生活に触れ、彼のさまざまな世界に没頭し、彼らがふさわしい尊厳と複雑さで彼のキャラクターを扱うことができることを知って、私たちは簡単に休むことができます。
#映画の偉大なオーターの一人であるデイビッドリンチを思い出してください