ラスベガスの球体での「ジェネシーの終わり」の任意の「エンド」の作成
LED画面が主にバックグラウンドビジュアルに使用される従来のコンサートとは異なり、 Genesysの終わり 球体のラップアラウンドディスプレイを完全に利用して、没入型の360度の視覚環境を作成しました。このアプローチにより、観客は、現実と仮想芸術の間の境界線がぼやけている進化するデジタルの世界の中にいるように感じることができました。
ラスベガスの球体は技術的な驚異であり、16K x 16Kの没入型LEDスクリーン、最先端の空間オーディオシステム、高度な触覚フィードバック機能を備えています。 Anymaの「Genesysの終わり」について、制作チームはこれらの機能を活用して、異世界の視聴覚体験を作成しました。 Anymaの背後にある首謀者であるMatteo Milleriは、AI駆動型のビジュアルが音楽とシームレスに対話するパフォーマンスを想定し、テーマのストーリーテリングを強化します。 Genesys プロジェクト。ショーのビジュアルには、人類と技術の間の融合の包括的な物語に沿った未来的な生体力学的要素が組み込まれています。
LED画面が主にバックグラウンドビジュアルに使用される従来のコンサートとは異なり、 Genesysの終わり 球体のラップアラウンドディスプレイを完全に利用して、没入型の360度の視覚環境を作成しました。このアプローチにより、観客は、現実と仮想芸術の間の境界線がぼやけている進化するデジタルの世界の中にいるように感じることができました。
の生産 Genesysの終わり ラスベガスでは、リアルタイムのレンダリング、AI駆動型の生成アート、モーショングラフィックスをシームレスに統合した高度なソフトウェアエコシステムに依存して、没入型のビジュアルを作成しました。チームは、主要なリアルタイム3D作成ツールであるUnreal Engine 5を採用して、前例のないスケールで高忠実度の環境とアニメーションをレンダリングし、Sphereの16K解像度画面でのスムーズな再生を確保しました。安定した拡散やカスタム機械学習モデルを含むAI駆動の生成ツールは、音楽にリアルタイムで反応する動的で進化するビジュアルを作成する上で重要な役割を果たしました。さらに、NotchとTouchDesignerを使用して、インタラクティブな視覚効果を開発し、従来の事前にレンダリングされたグラフィックスが達成できなかったレベルの応答性と流動性を可能にしました。同期のために、ショーは変装などのタイムコードベースのソフトウェアに依存しており、ビジュアル、照明、音の間の正確な調整を可能にしました。これらのテクノロジーの組み合わせにより、音楽とデジタル芸術性の画期的な融合が可能になり、ライブパフォーマンスビジュアルの新しい先例が設定されました。
Unreal Engine 5およびAI駆動型CGI
のビジュアル Genesysの終わり 主に使用されて作成されました Epic Gamesの非現実的なエンジン5、リアルタイムのレンダリング機能で知られているゲームエンジン。これにより、チームは、ダイナミックな照明と物理ベースのアニメーションを備えたハイパーセテルの光選挙的環境を生成することができました。エンジンの ナナイト仮想化ジオメトリシステム そして ルーメングローバル照明 球体の16K LEDディスプレイに必要な高忠実度を実現できるようになりました。 Unreal Engine 5に加えて、AIを搭載した視覚ツールは、ショーのシュールなサイバネティックな美学を生成する上で重要な役割を果たしました。 機械学習アルゴリズム 音楽に動的に反応する手続き的なアニメーションを作成するために使用されました。 ai-assisted 生成設計手法 生体力学的および未来的な要素を彫刻し、すべての視覚がAnymaのテーマのビジョンと同期していることを保証しました。
この球体は、大規模なエンターテイメントの可能性、映画館、コンサート、インタラクティブな体験の可能性を再定義しています。のようなショー Genesysの終わり 将来の映画製作、プレミアムシネマ形式、ライブイベントに影響を与える可能性のある、過剰な高解像度のストーリーテリングへのシフトを強調します。
体積キャプチャとモーショングラフィックス
カスタム構築されたレンダリングパイプライン
16K解像度でコンテンツをレンダリングするには、計り知れない計算能力が必要です。制作チームが開発されました カスタム構築されたレンダリングパイプライン 高性能を使用します nvidia rtx gpus クラウドベースのレンダーファーム。これにより、ビジュアルがパフォーマンスボトルネックなしで極端な詳細と流動性を保持することが保証されました。さらに、 リアルタイムレイトレース 反射、屈折、照明効果を強化するために採用され、球体の大規模なディスプレイシステム内でビジュアルをより没入させるように見えました。
空間オーディオ統合
ショーの視覚的な要素は、複雑に結びついていました 空間オーディオデザイン、球体の最先端のサウンドシステムを利用します。 Dolby Atmosテクノロジーを活用して、領域内でサウンドソースを動的にマッピングし、オーディオキューが画面上のビジュアルと完全に同期していることを保証しました。これにより、 多感覚エクスペリエンス 視聴者は、音楽とビジュアルに物理的に没頭していると感じました。
ショーの技術的実行を取り巻く重要な質問は、プロダクションチームがSphere Entertainment Co.の独自のビッグスカイカメラを利用したかどうかです。 Big Skyシステムは、最初に領域内の高解像度の映画体験のために開発されました。 16Kオズの魔法使いプロジェクト （ymcinema）。しかし、それはそうです Genesysの終わり 伝統的な撮影映像ではなく、事前にレンダリングされたCGI環境に依存して、別のアプローチを取りました。ビッグスカイカメラは、前例のない解像度で実写コンテンツをキャプチャするように設計されていますが、AnymaのショーはCGIと生成ビジュアルの基礎に基づいて構築され、従来の映画撮影への依存度が低く、リアルタイムのレンダリングとモーショングラフィックに焦点を当てています。 16kの忠実度でレンダリングされたAIアシストグラフィックの使用により、このショーはライブパフォーマンスの世界で画期的な努力になりました。
V-U2：ビッグスカイシネマカメラでの没入型コンサートショット。ただし、Anymaショーでは使用されていません。
ラスベガスの球体には、16K x 16K没入型LEDスクリーン、最先端の空間オーディオシステム、高度な触覚フィードバック機能が装備されています。 「The End of Genesys」では、制作チームはこれらの機能を完全に活用して、異世界の視聴覚体験を作成しました。 Anymaの背後にある創造的な力であるMatteo Milleriは、AI主導のビジュアルが音楽とシームレスに対話し、Genesysプロジェクトのテーマのストーリーテリングを強化するパフォーマンスを想定していました。ショーのビジュアルには、人類と技術の間の融合の包括的な物語に沿った未来的な生体力学的要素が組み込まれています。 LEDスクリーンが主にバックグラウンドビジュアルとして機能する従来のコンサートとは異なり、「Genesysの終わり」は球体のラップアラウンドディスプレイを使用して、没入型の360度の視覚環境を作成しました。このアプローチにより、聴衆は進化するデジタルの世界の中にいるかのように感じることができ、現実と仮想芸術の間の境界線を曖昧にしました。
への反応 Genesysの終わり 圧倒的に前向きです。参加者は、Redditのようなプラットフォームでa敬の念を共有しました（ソース、 追加の反応）、視聴者を未来的な夢の景色に完全に浸す能力を称賛します。ファンは、それを「これまでに参加した中で最も没入型のイベント」および「以前のものとは違って視覚的で聴覚的な光景」と説明しています。コンサートがビジュアルを提示するのではなく、ストーリーテリングの不可欠でほとんどインタラクティブな部分になり、映画のVRエクスペリエンスとの比較を引き出す方法を強調した人もいました。他の人たちは、このショーはライブミュージックの未来を垣間見るように感じ、没入型エンターテイメントのための新しいバーを設定したと述べました。
ラスベガスの球体での「ジェネシーの終わり」の任意の「エンド」の作成
「Genesysの終わり」に対する聴衆の反応は圧倒的に前向きであり、多くの参加者が音楽とビジュアルのシームレスな統合を称賛しています。 Sphereの高度な技術によって作成された没入型環境は、伝統的なコンサートの期待を超越した感覚体験を提供しました。参加者は、あたかもパフォーマンスの一部であるかのように感じており、Anymaが作成した進化するデジタル景観に包まれていると報告しました。この革新的なアプローチは、ライブパフォーマンスの新しい基準を設定し、芸術的な表現と聴衆の関与を強化するテクノロジーの可能性を示しています。要約すると、ラスベガス圏でのAnymaの「Genesysの終わり」は、最先端のテクノロジーとクリエイティブビジョンが収束して比類のない没入型体験を提供するライブパフォーマンスの未来を例示しています。
この球体は、大規模なエンターテイメントの可能性、映画館、コンサート、インタラクティブな体験の可能性を再定義しています。のようなショー Genesysの終わり へのシフトを強調します 超浸透性の高い高解像度のストーリーテリング、将来の映画制作、プレミアムシネマ形式、およびライブイベントに影響を与える可能性があります。テクノロジーが進むにつれて、より多くのプロジェクトが活用されることがあります リアルタイムグラフィックス、AI駆動型ビジュアル、および空間オーディオ 受動的な視聴を超えた体験を作成する。 Anymaのショーとプロダクションのような成功 オズのウィザード16K球体プロジェクト、没入型のストーリーテリングは、デジタルアート、音楽、映画が完全にインタラクティブな眼鏡に収束する新しい時代に入っています。
#ラスベガスの領域での任意のジェネシーの終わりの作成音楽とテクノロジーの画期的な融合