ドゥニ・ヴィルヌーヴの SF スペクタクルの中で最も素晴らしいシーケンスの 1 つ 「デューン：パート２」 それは視覚効果によってではなく、単なるカメラのトリックによって実現されました。オスカー賞を受賞した撮影監督グレイグ・フレイザーが何年も悩んでいた作品ではあるが。
シリーズの大部分は砂漠の惑星アラキスで行われるが、「デューン：パート 2」ではハルコネン家の故郷の惑星に寄り道し、オースティン・バトラー演じるひねくれた悪役フェイド＝ラウサが暴力的で印象的なアリーナの戦いに登場する。すぐに、すべてが異質に見えます。色は褪せており、白黒のビジュアルは深みがあって不穏です。初代『デューン』の作品でオスカー賞を受賞したフレイザー監督は、赤外線テクノロジーを使用して独特の外観を実現しました。赤外線テクノロジーは、『ゼロ・ダーク・サーティ』や『スター・ウォーズ』の前編『ローグ・ワン』で顕著に活用されました。
「この決定は、これまで昼間に屋外でギエディ・プライムを見たことがなかったためであり、デニスは黒い太陽があるので、おそらくそれはすべての色を吸い取る太陽であると考えました。彼は黒い太陽を示すいくつかのアプローチを試してみたかったので、「白と黒はどうでしょうか?」と言いました。私はこう言いました。「素晴らしいアイデアですね。数年間考えていたアイデアがあるので、試してみたいと思います。」
『マンダロリアン』で「ボリューム」として知られる VFX テクノロジーの開拓に貢献し、LED 照明の初期の支持者でもあったフレイザー氏は、テクノロジーに関して「かなりマニアック」であることを認め、光線が存在するという概念に魅了されていました。人間は肉眼で見ることができません。
「私たちには見えない光の波が実際に存在し、カメラが見ることができるという事実が気に入っています」と彼は言い、すべてのカメラには赤外線が他の色ににじみ出るのを防ぐ赤外線フィルターが付いていると説明した。 「これらのフィルターはとても簡単に外せることは知っています。以前にもやったことがあるので」と彼は続け、フィルターをカットしてセットの一部を明るくできるようにした「ローグ・ワン」の仕事について言及した。赤外線。彼は、それが人々の顔に与える効果が大好きだったが、「デューン：パート2」までそれを使用する物語上の理由を見つけられなかったと述べました。
「それが肌の色調に与える影響 – 静脈が見えます。デニスに試してみたところ、彼はとてもとても満足していました」と彼は語った。そしてフレイザー氏は、エフェクト全体はすべてカメラ内で行われると強調した。
「それはただの濾過です。簡単に言うと、カメラから赤外カットフィルターを取り外し、可視光カットフィルターを使用しました。それは黒いフィルターのように見えます。これを太陽にかざすと、可視光がすべてカットされるため、それを通して何も見えません。それで、これを見ると、「まあ、ちょっと待って、これでは何も通過できません」という感じです。しかし、これをカメラの前に置くと、赤、緑、青のすべての可視光がカットされ、赤外線だけが通過します。ですから、それは本当に単純なことだったのです。」
撮影監督は、ステラン・スタルスコルドとレア・セドゥのキャラクターが登場するアリーナ上のボックス内のシーンでは、同じく人工光を使用し、通常のカメラと赤外線カメラを1台並べて切り替えられるように3Dカメラリグを改造したと語った。行ったり来たり。
その結果は、これまでの「デューン」で見たものとは異なり、不安をもたらすものであり、そこがポイントでした。フレイザー監督は、ヴィルヌーヴと続編について話し始めたとき、本作は前作からのストーリーの続きではあるが、「ストーリーがより進化するため」視覚言語を明確なものにしたいと述べた。
「ポールのキャラクターはより集中的になりました。彼は「パート 1」では少年でしたが、「パート 1」では男性です。 「パート２」。もちろん彼は進化し、変化するので、映画の見た目も確実に進化させたかったのです」とフレイザーは説明した。
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