「それは非常に美しい瞬間ですが、それは消えていきます」：エマ・ポートナーがダンスの生の力について語る |ダンス

Emmaポートナーは、20歳でウエストエンドミュージカルの振り付けに雇われたことや、ツアーに参加することについて、私に尋ねる必要がなかったことを願っている ジャスティン・ビーバー、または映画スターと結婚していること。 「私は、ほとんどすべてのレビューで、最初にそのリストを検討し、それから作品について語るという対応をしなければならない数少ない振付家の一人だと思います。それはほとんど屈辱的であり、時々作品を眺めることができればいいのにと思います。」

さて、それでは仕事の話をしましょう。私たちが（ビデオ通話で、彼女はオスロにいます）おしゃべりしている理由は、ポートナーが作った『Islands』というデュエットが、カナダ国立バレエ団によってロンドンで初めて上演されるからです。これはポートナーにとって初めてのバレエでした。 2020年の初演時（ノルウェー国立バレエ団による踊り）、彼女はまだ25歳だったが、その時点ですでにコマーシャルダンス、ミュージックビデオ、映画で輝かしいキャリアを積んでいた。

最初に彼女のエージェントに電話がかかってきたとき、彼女はそれを断った。 （彼女は少し前にニューヨーク・シティ・バレエ団への作品制作から手を引いていた。）しかし一度説得されると、ポートナーは古典的な慣例から離れて、彼女自身の特異な感性をこの作品に持ち込んだ。特にこの作品が二人の女性のデュエットであるという理由は、驚くべきことだった。バレエでは珍しい。彼女はフェミニスト作品を作りたかったわけではないし、振り付けへの関心は政治的なものではないと主張する。 「それよりも、物理的な形状自体の実際の独創性が重要なのです。」

ポートナー諸島は必ずしもロマンチックなカップリングではありませんが、そうである可能性もあります。 「私はクィアで、女性二人なので、この曲は本質的にクィアなデュエットなんです」とポートナーは言う。そこには母と娘の関係、あるいは兄弟関係が見出されます、それとも自己と踊っている同一人物なのでしょうか？」

伝統的なチュチュがダンサー間に置く距離を嫌ったポートナーは、その逆の極端なやり方で、両方のダンサーが同じズボンを共有することから始めました。 「それを言うと、間抜けに聞こえますね」と彼女は笑いました。 「もしかしたら、それは間抜けなのかもしれない」と彼女は考えます。 「かなり本格的なデュエットだと思います。それともシリアスすぎてコミカルなのでしょうか？その緊張感を楽しんでいます。」私が見た一部の抜粋によると、これは非常に現代的な作品（トウシューズではありません）で、コマーシャルダンスのギザギザの攻撃とバレエの憧れの優雅さを兼ね備えています。緻密に絡み合う身体が幻想を呼び起こす。 「ある時点で 3 つの頭があるか、5 本の足のように見えます」とポートナー氏は言います。

それが何であれ、それはうまくいき、Islandsの後、物事は雪だるま式に増えました。 4年間でポートナーはさらに4つのバレエを制作しました。ノルウェーにも「Some Girls Don’t Turn」というタイトルの作品がありました。舞台上に 25 個のバスタブがあるスウェーデン王立バレエのバスタブ バレエ。永遠に、おそらくスウェーデンのヨーテボルグ・オペランス・ダンスコンパニのために、彼女は最近、コペンハーゲンのカンマーバレエのために5番目のバレエを作り（そして出演しました）。すべては彼女が11月に30歳になる前に。

ポートナーさんは、ホッケー選手の兄弟たちに自分で考えたダンスを踊らせながら、「何言っても退屈な」場所であるオタワで育った。 「ひどく内気な」子どもだった彼女は、学校で友達を作るのに苦労したが、「でもダンスは常に友達だった」。ポートナーさんは、自分はバレエがあまり上手ではなかった（「ぎこちなく、ひょろひょろで、融通が利かない」）と主張したが、カナダ国立バレエ団のサマープログラムに参加するには十分だった。そこで不安のあまり吐いてしまったと語っている。彼女の二段ベッドで – そして学校でのフルタイムの場所を提供されることになったが、母親は彼女にそれを引き受けさせなかった。

彼女は競技ダンスのスタジオ（マディー・ジーグラーやダンス・マムズを思い浮かべてください）に通っていましたが、14、15歳のときにスタジオの鍵を渡され、夕方に行って即興演奏をし、イジ・キリアンやクリスタル・パイト（パイト）などの現代の偉人のビデオを見ていました。ロンドン公演でも出演予定であり、ポートナーはスターに魅了されている）。 17歳のとき、彼女はニューヨークの名門エイリー・スクールに入学したが、ロサンゼルスの振付師エミリー・ショックとマット・ラックとプロ契約を結んだため、7か月後に退学した。すべてを変えたのは、2012 年に彼女が Luck と作ったビデオでした。のカバーにデュエット ダンシング・イン・ザ・ダーク、このペアは、鋭くスタッカートでありながら、どこか優しくもある方法で動きます。 「マットと私はこの映画を作り、それをフェイスブックに投稿しました。そして基本的に一夜にして私のキャリアの軌跡全体が変わり、実際にキャリアを与えてくれました」とポートナーは言う。

それが今でも人々が彼女を雇う理由だ、と彼女は言い、その3分半のダンスの持続性は驚くべきものであると感じている。 「私がパフォーマンスを始めた理由は、それが消え去るものだからです。この強烈で非常に美しい瞬間を、実生活で人々と一緒に経験すると、それは消えてしまいます。」彼女は、「私があまりにも急速に変化しているため」、自分の若い頃の創造的な取り組みがオンラインに永久に保存されることに恥ずかしさを感じています。

『ダンシング・イン・ザ・ダーク』の後に彼女に舞い込んだ思いがけない出来事の一つは、ウエスト・エンドのミュージカル『バット・アウト・オブ・ヘル』の振り付けのオファーだった。 「とてもランダムなんです。なぜ私が？」ポートナー氏は今でもそう言う。彼女には仕事が必要だったので、それを引き受けたところ、突然「神のマイク」に立ってキャスト全員を先導することになったのです。 「この業界で女性としてどうあるべきか、すぐにわかりました」と彼女は言います。 「レッスンがどれだけ難しいかということを、次から次へとレッスンに叩きつけられるような感じでした。」しかし、それがなかったら、彼女はそれ以来行ってきた多くのことを行う勇気がなかっただろう。

コマーシャルダンス界を飛び回ったポートナーは、2016年にジャスティン・ビーバーのツアーの一部を振り付けたが、劣悪な賃金と労働条件について書いたインスタグラムへの強い言葉の投稿がさらに注目を集めたが、その最後の一文は「女性を貶めるやり方は忌まわしいものだ」というものだった。 」それ以来、彼女には考える時間があった。 「公の場で彼を非難したことをとても後悔しています」と彼女は言う。 「なぜなら、思い返してみると、彼は私と同じ出身地で、同い年で、私たちは二人とも、自分たちが制御できない同じ業界の勢力の中で生き延びようとしていただけだったからです。」

「あの時も、おそらく私はすべてを失う瀬戸際にいるように感じたのだと思います」と彼女は付け加えた。 「私の結婚 [to Elliot Page]、ダンサーとしての自分のアイデンティティ、そして子供時代に起こったことを考慮していました。だから私は良い場所にいませんでした。多くの後悔はありませんが、それもその一つであり、彼の無事を心から祈っています。」

罪は教師からの虐待によるものだった。 「以前は、そのことについてどう話せばいいのか、あるいは話したいのかさえわかりませんでした」と彼女は言います。 「しかし、それは私が若くして下した選択、そしてアーティストとして、あるいは単に世界を移動する一人の人間としての私が持つ繊細さと脆弱さについて多くのことを教えてくれると思います。」

そのため、バレエに戻ることは複雑な決断でした。実際、新しいダンスの仕事を始めることは「ドラマのお風呂に戻るようなもの」です。ペイジとともにタブロイド紙のネタになった経験は心に傷を負った。そしてポートナーさんは、顔の片側の神経に影響を与える三叉神経痛という慢性疾患を患っており、「電気ショックとナイフで刺されたような感覚が組み合わさったような」痛みを引き起こしており、これはストレスに関連している可能性がある。

30歳を目前に控えたポートナーさんは、自分自身の世話をすることを学んでいます。彼女はカナダの森に小屋を購入し、一年の半分をそこで過ごす予定です。彼女は本を読んだり、瞑想したり、「木を眺めたり」します。今は一息ついて、彼女が何をしたいのかを考える時間です。 「私の中にはもう少しバレエがあると思う」と彼女は言うが、それだけかもしれない。他にも舞台や映画などのダンスの仕事があり、デザインにも興味を持っています。彼女はBunk Buddyというバンドも持っており、映画『ゴーストバスターズ：アフターライフ』や『I Saw the TV Glow』にも出演しています。

ポートナーは、自分がこれまでの成功に値するとは思っていないことがわかります（彼女は、初めて大物振付師とお金を分け合ったときにパニック発作を起こしたことについて話しています）。彼女を動かしているのは自信ではなく、ひたむきさだ。 「私は常に極端な野心と規律を持っていました」と彼女は言います。 「しかし、それを超えて、それは単なるダンスそのものでもあります。それは私が毎日本当にやらなければならないことなのです。」この狂気の10年間から彼女が学んだ教訓とは何でしょうか？ 「結局のところ、それはただの優しさなのです」と彼女は言います。 「人には優しくなければなりません。あなたの言葉は本当に大切です。私たちがダンスについてどのように語るかが重要であり、人々にどのように感じさせるかが重要なのです。」彼女は、20代の混乱とそれに付随するゴシップが沈静化することを望んでいる。 「それが次の10年間の私の希望です。次の領域に進み、ありのままの自分でいられることです。」