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アマンディーヌ・ルバルビエの「沈黙の音楽家」：音楽が女性を作った

音楽フォルダ 「沈黙の音楽家。19世紀の文学と芸術における聖セシリア」e アマンディーヌ・ルバルビエ著『世紀の音楽』、ソルボンヌ大学出版局、「MusicS」、350ページ、32ユーロ。 今日ではほとんど知られていないが、音楽家の守護聖人である聖セシリアは、常に謎に包まれた存在であった。彼女の歴史的存在について言及している文献はなく、彼女の人物像は変化する象徴性に彩られている。 沈黙の音楽家アマンディーヌ・ルバルビエによる美しい挿絵入りの作品は、聖人が徐々に音楽と結び付けられるようになった様子を特に示しており、5世紀に遡る最初の物語はe 21 世紀の初期の作品では、彼女は単に処女殉教者として描かれていました。 比較文学博士である著者は、文学分析、インターメディアリティ（さまざまな芸術とメディアの関係の研究）、ジェンダー研究、さらには聖人伝（聖人の宗教史）などの方法を採用して、さまざまな分野の交差点からこのパラドックスに取り組んでいます。彼女が何よりも聖セシリアの研究不足を補おうとしているのであれば、彼女の作品は、最近の音楽に関する言説にも疑問を投げかけています。 音響研究。 それは5世紀からの聖セシリアの神話の構築をたどることから始まりますe 19世紀にe 18世紀。ルネサンスからドイツロマン主義にかけて、ラファエロの絵画に対する崇拝が高まった。 聖セシリアのエクスタシー （1514-1516）が最初に登場し、その後、作家（ゾラ、バルザック、ヴェルヌ、デュマ、ウォルター・スコット、テオドール・フォンターヌ、ジョージ・エリオット、特にジョルジュ・サンド）や画家（ジョン・ウィリアム・ウォーターハウスやギュスターヴ・モローなど）によってこのアイコンが再び登場し、 「昇華の女性、聖母マリアの姿、そして賢い女性、創始者、ミューズ」。 女性の行動 カトリック、そしてロマン主義の言説によって形作られた聖セシリアは、音楽を聴くときの恍惚の瞬間ではなく、「 エンスターゼ 」 – これは今日では、薬物の効果やヨガの実践、つまり自分自身への下降の動き、自己認識と超越との遭遇に起因すると考えられています。 何よりも、この図は、音楽に関する美学理論が倫理的価値、特に女性の行動を規制する価値にもどの程度基づいているかを示しています。アマンディーヌ・ルバルビエは、聖人の喚起が「 フレーム付き[é]両方の意味で 19世紀の女性の音楽活動e 21 世紀。当時の女性音楽家は、宗教的なレパートリーに合わせた、いわゆる「霊的」楽器 (オルガンやピアノなど) に専念することで、できる限り天国の声を表現せざるを得ませんでした。 この記事の残り 15.33% を読むことができます。残りは購読者向けに予約されています。 #アマンディーヌルバルビエの沈黙の音楽家音楽が女性を作った