セガールの失策は今も私たちを怒らせる

スティーブン・セガールの『オン・デッドリー・グラウンド』（1994年）はまさにそれだ。

これは、ワーナー・ブラザースの信頼できるアクション映画スターが、「アンダー・シージ」（1992年）以降初の情熱的なプロジェクトで脚本、監督、プロデュース、主演を務める機会を得た結果である。

映画はアラスカで始まり、白頭ワシのショットで始まり、リック・ウェイトのワイドスクリーン撮影とベイジル・ポレドゥリスの壮大な音楽が、ホッキョクグマ、山の景色、そして燃えている巨大な石油掘削装置の光景を強調する。

ここまでは順調ですね。

マイケル・ケイン演じる、卑劣で腐敗した悪役ジェニングスが登場する。彼は掘削装置を監督し、大火災を鎮火させるために自分の上司を雇っている。セガール演じるフォレスト・タフトが「ああ、神様に感謝」というセリフとともに登場する。

セリフの読み方がぎこちないことから、セガールは明らかに自分自身を演出できないが、自分のイメージを売り込む方法は知っている。タフトが火を消す瞬間は、セガールの背後で炎が吹き荒れるショットで表現されている。セガールはフレームの中央に立ち、背後のすべてが爆発する中、微笑んでいる。

かなり儲かるショットだ。

その後、バーでの喧嘩で、セガールは虐待を受けているネイティブアメリカンを擁護し、性格俳優のマイク・スターをゆっくりと殴り倒しながら、同時に彼にマナーについて説教する。混雑したバーの全員が熱心に耳を傾け、セガールのすることすべてに賛同してうなずく。

「アウト・フォー・ジャスティス」（1991年）のビリヤードのスティックの戦いははるかに良かったが、道徳的な教えが欠けていたことは認めざるを得ない。ここでセガールは「人間の本質を変えるには何が必要か？」というセリフを放つ。

どうしてこんなことが起こるのでしょうか?

自警団アクション映画の主役を務め、タイトルがすべて 3 語で（「Under Siege」を除く）、それらの映画の興行収入が制作費をはるかに上回り、次の大物アクションスターと宣言されたら、情熱を注げるプロジェクトがすぐそこに来ていると考えられます。

誤解しないでください。『アンダー・シージ』はアンドリュー・デイヴィス監督（1年後に『逃亡者』を続編）で、トミー・リー・ジョーンズとゲイリー・ビュージーを悪役の中心人物として起用し、「船の上のダイ・ハード」として売り出されました（『スピード2』がその主張を試みる前に）。しかし、公開週末に映画館の外に長蛇の列を作ったのはセガールでした。

セガールは『アボーヴ・ザ・ロウ』（1988年）で驚きのヒットを飛ばしたが、『アンダー・シージ』は大ヒットとなった。ワーナー・ブラザーズが、背が高く、いつも黒服でポニーテール、ささやくような声の合気道の達人に『オン・デッドリー・グラウンド』のような名作映画を作る機会を与えたのはそのためだ。

マイケル・ケインが『オン・デッドリー・グラウンド』プレミアでスティーヴン・セガールに皮肉たっぷりの賛辞を送った https://t.co/YZNCwqmvNY pic.twitter.com/ul3ZNSM9Q4

— JoBlo.com (@joblocom) 2023年7月8日

これはセガールの「ビリー・ジャック」になるはずだった。アカデミーが無視できない、大義名分のあるマッチョなアクション映画で、PC オスカー候補の典型だ。ところが、これは「35 万ドルのためなら、一度は何でもヤッてやる!」というセリフを掲げる、面白くて自意識過剰な駄作だ。

言っておきますが、おそらくわざとこんなに面白い映画を作ることはできないでしょう。

『オン・デッドリー・グラウンド』は駄作で、セガールの映画キャリアが完全に回復することのない障害となった（必然的に良く出来た『アンダー・シージ2: ダーク・テリトリー』でさえ、彼をAリストに戻すことはできなかった）。

それでも、自己中心的で誤った方向へ向かうスターの映画としては、私が今まで見た中で最も面白い映画の一つだ。

セガールの心はまともだったかもしれないが、彼を落ち着かせるには監督が必要だった。シェフの帽子をかぶり、力強い脚本で、いつもよりスクリーンタイムが短かった『アンダー・シージ』、そして後に『エグゼクティブ・ディシジョン』（彼の最後の映画出演作）での見事なカメオ出演は、彼にとって良い結果となった。

一方、「オン・デッドリー・グラウンド」は楽しいエゴトリップであり、奇妙なことに「ロードハウス」と「ダンス・ウィズ・ウルブズ」を組み合わせたような自己パロディである。

1994年の「オン・デッドリー・グラウンド」で、スティーブン・セガールは「ビリー・ジャック」とそのさまざまな強引なメッセージを盗むことに真剣に取り組みました。命名権が問題だったことが判明しました。メンバーシップオプションは本物で、誰かが今やFive Hundred Bucks Poorer Presents Nat https://t.co/4TlSTckqC0

— ジョン・C・マッギンリー (@JohnCMcGinley) 2024年2月7日

セガールの当初のタイトルは「虹の戦士」（！）であり、その意図は崇高なもので、その筋書きは、エクソン・バルディーズ号のような原油流出事故がアラスカの野生生物を汚染し、その土地で暮らす先住民と、邪魔をする者を虐待するスーツとネクタイ姿の蛇のような連中との間にさらなる亀裂を生み出すというものだ。

セガールは映画スターとしての自分の立場を理解していたが、自己満足によって演技が制限されている。時間の無駄な映画に全力を尽くしたケインと、セリフがほとんどない脇役のマスに個性を吹き込もうとしたジョアン・チェンの方がずっと良い。

それでも、チェンはデヴィッド・リンチ、ベルナルド・ベルトルッチ、オリバー・ストーン、そしてセガールらによって監督されたという栄誉を殿堂入りさせている。

「スリング・ブレイド」以前のビリー・ボブ・ソーントンは、意図的に笑いを誘うシーンをいくつか演じている。ジョン・C・マッギンリーは、映画では決して見られないほどの強烈さで、彼のすべてのシーンを盛り上げている。

マッギンリーは一流の悪役であり、メガネをかけた殺人犯は意図的な選択のようだ。『ロボコップ』（1987年）の最も悪名高いシーンに触発された、長すぎる拷問シーンがある。暴力は残忍だが、不器用に演出されており、この映画で最も醜いシーンである。

一方、スローモーションの使い方が下手だったり、恥ずかしい赤と青のセーターを着たセガールの写真小道具や、裸のエスキモーとのぼんやりとした滑稽な夢のシーン、ハイイログマとの戦い、そして「変性国家」の神秘主義などがあり、これがこの映画で2番目に「彼は何を考えていたのだろう」と思わせる大きな瞬間となっている。

豆知識：「オン・デッドリー・グラウンド」は米国の興行収入で3,800万ドルを稼ぎましたが、1992年の「アンダー・シージ」の8,300万ドルとは程遠い数字です。

また、セガールが「暴力に訴えたくない」と抗議し、軍隊分の銃と弾薬が入ったクローゼットを開けるシーンもある。まるで「裸の銃を持つ男」のアウトテイクのようだが、笑ってはいけないシーンだ。

悪名高い自己満足の失敗作であるセガールに、損切りをするのは、いつも面白いことだ。

厚手のジャケットを着て、「ワシとクマがあなたのスピリットガイドです」と告げられたセガールは、第 2 幕で「ジェレマイア・ジョンソン」になりきって、もっと骨を折る場所を探します。これは準西部劇のようで、クライマックスではセガールが悪者を投げ縄で捕まえるシーンもあります。

フォレスト・タフトの素晴らしさを語るセリフが山ほどあるほか、「ポルターガイスト」（1982年）のように「帰ってきた」とタフトの再登場を告げるセリフもある。タフトが銃を撃つときは、決して外さず、パンチは必ず当たる。

悪者の頭にナイフを突き刺すことさえあります!

チェン演じるマスは、彼らがタッグチームを組んで何百人もの人々を殺し、環境に大規模な破壊を引き起こしたにもかかわらず、亡き父であるチーフが彼らの仕事を誇りに思うだろうと述べている。

少なくとも第 3 幕では、引き金を引こうとする傭兵のリーダーとして R. リー・アーメイが登場します。

そして、ようやく笑いが収まったかに見えたその時、満員の講堂でセガールが締めくくりのスピーチで伝説的な失態を犯す場面が映し出された。

セガールが演壇から代替燃料源、石油流出、土地対大企業について長々と演説する間、彼の背後で流れる環境映像（マットペインティング、イヌイットの喉歌、本物のエクソンバルディーズ号の映像が特徴）と、驚嘆する観客の反応ショットが挿入される。

セガールはおそらく、この役でオスカー候補になれると信じていたのだろう。

他にも多くの人がこのことを報告していますが、皆さんが聞いたことがあるかもしれないことをここで確認させてください。映画館で「On Deadly Ground」のこの部分が上映されたとき、人々は早く帰りました。たくさんの人が。要点は、騒ぐな、汚すな、フォレスト・タフトは人間の中の神だ、エンドロールだ、ということです。

1994 年に公開されたもっとひどい映画もあった（「エデンへの脱出」、「ミックスナッツ」、「原始家族フリントストーン」が思い浮かぶ）が、それらには「アラスカは第三世界の国だ…たまたま我々が所有しているだけだ！ハハハハ！」と宣言する油っぽい髪のスーパー悪役は登場しない。

言うまでもなく、「オン・デッドリー・グラウンド」はセガールのキャリアにおける転機となり、セガールが初めて死を覚悟して登場した作品となった。

エンドクレジットにも、いくつか面白い情報があります。この映画はアラスカ、ロサンゼルス、ワシントンで撮影されたこと、そしてそう、バート・ザ・ベアが脇役として出演していたこと！

サウンドトラックにはセガールの曲が残念ながらない（「Marked For Death」や「Fire Down Below」とは異なり）が、映画は、釘が打ち込まれたきらめくフィルムリールであるセガール/ナッサ・プロダクションのロゴで終わることで、この見落としを補っている。

いいえ、その部分は私が作ったものではありません。