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2012-07-03 04:31:00
ミュージック ビデオはかなり前から存在しており、初期の頃からさまざまな点で進化してきました。 テクノロジーの変化と進歩、そしてエンターテイメントや音楽へのアクセス方法の変化により、ミュージック ビデオはさらに多くの変化を余儀なくされています。 ここでは、ミュージック ビデオの歴史を簡単に説明し、将来と私たちが期待できることについて説明します。
最初のミュージック ビデオは、現在私たちが知っている、1 つの曲をキャプチャした短い小さなクリップではありませんでした。 代わりに、それらは完全なプロモーションフィルムでした。 ビートルズとそのすべての長編映画、さらにはエルヴィス・プレスリーが出演した数十本の映画のイメージがすべて頭に浮かびます。 これらの映画には多くの曲が含まれており、プロットや演技もありました。
短い音楽クリップを扱うプラットフォームはどこにもありませんでしたが、映画の出口はあったため、これが使用されたチャンネルでした。 その後、エド・サリバン・ショーなどの番組でのライブ・パフォーマンスが一般化しました。 これらには演出はありませんでしたが、1 曲だけ演奏されたクリップであったため、プロモーション フィルムよりもはるかに今日のミュージック ビデオに似ていました。
その後、MTV が登場し、ミュージック ビデオの真の進化が始まりました。 現在、ミュージシャンやレコード会社は、自分たちが望むあらゆる芸術的形式で最新の取り組みを披露できるプラットフォームを手に入れました。 この時代のビデオはすぐに非常に豪華になり、制作と企画に何百万ドルも注ぎ込まれました。
マイケル・ジャクソンの「スリラー」などのビデオを考えてみましょう。 ビデオは非常にうまく制作、監督されており、驚くほど複雑で芸術的でした。 これは史上最も有名なミュージック ビデオの 1 つであり、おそらくシングルとしては最も多くのミュージック ビデオであり、当時流行していた努力と支出のレベルを示しています。
ピークは1995年に来たかもしれない マーク・ロマネク
マイケルとジャネット・ジャクソンのために監督した「スクリーム」は、これまで制作された中で最も高額なミュージックビデオで、その額は700万ドルに達した。 マドンナは、5,000,000ドルから6,100,000ドルの価格帯の予算を無駄にするビデオの次の3つのスポットを保持しています。
ロマネクは、デヴィッド・フィンチャーなどの他のビデオ監督とともに、ビデオ作品の直接の結果として長編映画の監督として成功したキャリアをスタートさせました。 ミシェル・ゴンドリーも素晴らしい例です。 ホワイト・ストライプス、ビョーク、フー・ファイターズなどのバンドとの活動により、パルチザン・ピクチャーズを設立し、以下のような映画を制作しました。 スポットレス・マインドの永遠の太陽 そして 親切にして、巻き戻してください。
しかし、1990年代の終わり頃からミュージックビデオ業界が飽和状態になると、ミュージックビデオへの支出は減少していきました。 これは、時間の経過とともにレコードの売り上げが減少することとも一致します。 この減少は、MP3 プレーヤーや iPod などの音楽を楽しみ、アクセスする新しい方法に加え、無料のオンライン ラジオ局、そしてもちろん違法な音楽ダウンロードなど、多くの要因の結果です。
収入も可能性も減ったので、レコード会社が予算をこれほど贅沢にする理由も少なくなった。 とはいえ、すべての支出とすべての創造性がなくなったわけではありません。 もちろん、高品質のミュージック ビデオはまだたくさんありますし、多額の予算を投じたものもあります。 ただし、全体的には焦点が少しずれています。 MTV がかつてのようにビデオを放映しなくなったという事実は言うまでもありません。
今日、非常に多くの人が YouTube や Hulu などのサイトを通じてテレビや映画をオンラインで視聴しているため、エンターテイメントの提供方法は極端に変化しています。 将来的には、メディアが時代に合わせて進化するにつれて、私たちが知っているように、メディアがテレビから完全に切り離されても驚くべきことではありません。
代わりに、YouTube、Facebook、MySpace、その他のオンライン プラットフォームを通じて配信されます。 アーティストは、インタラクティブなミュージック ビデオやアルバムを Web サイトに掲載し、ユーザーが見たいものと見たい方法を選択できるようにすることもできるかもしれません。 それは将来のミュージック ビデオのエキサイティングな可能性の 1 つにすぎません。
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