「ストラトがあれば世界を支配できる！」 すべてを変えたエレキギターのナイル・ロジャース、ボニー・レイット、ジョン・スクワイア | 音楽

‘私 すべての店で一番安いストラトを見つけました」と言いました ナイル・ロジャース、マイアミビーチから私に話しました。そこは、彼が後に世界最高のエレクトリックギターとみなされるものを求めてトロール漁に出たまさにその場所でした。 「ギブソン・バーニー・ケッセルを下取りに出しました。 カウンターの後ろの男は私にストラトをくれました – そして300ドルを返しました。 それは本当のゴミの残骸でした。」

1969 年のウッドストックで彼のヒーローであるジミ ヘンドリックスが演奏したモデルに敬意を表して、ロジャースはギターを剥ぎ取り、オリンピック ホワイトにペイントしました。 それから彼は、風変わりなかき鳴らしとフレットの音のミュートを融合させた、目もくらむような新しいテクニックである「チャッキング」を習得するまで、3日間自宅のバスルームに閉じこもりました。彼はそれを「ウッドシェディング」と呼んでいました。 これは、Strat の豊かなパーカッシブな特性と滑らかな感触を考慮して作られたスタイルです。

1959 年製ネックを備えた 1960 年モデルのこの新しい楽器を武器に、ロジャースは音楽の再発明に着手しました。 彼のユニークなサウンドはディスコの旋回するバックボーンとなり、ダイアナ・ロス、シスター・スレッジ、そして彼自身のバンド、シックのヒット曲を生み出しました。 デヴィッド・ボウイからグレース・ジョーンズ、マドンナ、デュラン・デュラン、ダフト・パンクまで、他のアーティストもすぐに声を上げた。 ロジャースのストラトは、何億枚も売れたレコードで聴くことができ、「ヒットメーカー」と「20億ドルのギター」という、1 つではなく 2 つの「ゴミ箱」のあだ名が付けられています。

「人々が私に求めるのは、それです」と彼は言う。 「そして誓って言いますが、私はいつも『それは彼らが望んでいることではない』と思いながらレコーディングセッションに臨みます。 すると、彼らががっかりしたような顔をしているのが見えました。 ‘どうしたの？’ 尋ねます。 「これはクールですね、このコードは素晴らしいですね！」 「ナイル・ロジャースのストラトキャスターを弾いてもらえますか？」と彼らは言います。 それで私はストラトを手に入れて、自分の仕事をします。 そして彼らはいつもとても幸せそうに見えます。 そのギターは私の人生を1000%変えました。」

この春、生誕 70 周年を迎えたストラト (またはフェンダー ストラトキャスター) は、今や史上最も有名な楽器かもしれません。 これは、リフスターの軍団に愛されている、ほぼ間違いなくベストセラーのギターです。 「ストラトはラバのように頑丈で強い」とキース・リチャーズはかつて語った。「それでいて、競走馬のような優雅さがある。 必要なものがすべて揃っていて、これは他ではなかなか見られないものです。」

ボニー・レイットは 1969 年に初めてそれを手に入れ、ライブ後の午前 3 時に路上で購入しました。 それ以来、彼女はすべてのショーでこの曲を演奏しており、それは彼女の 13 回のグラミー賞受賞にとって極めて重要な役割を果たしました。 「他のギターでは起こらないトーンがあります」と彼女は言います。 「すべてはミドルピックアップにかかっています。これを超えることはできません。」

ラジオの修理人から発明家になったレオ・フェンダーは、1950 年代初頭にストラトの設計を始めたとき、自分が何を始めようとしているのか全く分かっていなかったはずです。 おそらく彼はギタリストではなかったので、製造だけでなく修理のしやすさにも目を向け、異なる方法で設計にアプローチしました。 したがって、ネックは接着ではなくボルトオンです。 彼は数年前にブロードキャスターで成功を収めたが、後にライバルメーカーであるグレッチとの法的争いによりテレキャスターと改名された。 彼はフェンダー プレシジョン ベースもデザインしました。 どちらもすぐに成功を収め、西洋のスウィングバンドに人気がありましたが、テレキャスターは、2 つのピックアップを搭載しており、ナンセンスではない、石板のような実用的な主力製品であり続けています。 そして、ミュージシャンたちはそのサウンドを愛していましたが、その四角いエッジが肋骨に食い込み、腰の骨にぶつかるという不満をよく抱いていました。

「エレキギター」という言葉を聞いたとき、おそらく誰もが最初に思い浮かべるのは、へそがきちんと切れていて、2 つの角のカッタウェイを持つストラトでしょう。 フェンダー製、低価格のスクワイヤー社製、またはコピーを製造する多数の企業のいずれか製であっても、何百万人ものプレイヤーがストラトを学んできました。 他の多くの人は、フェンダー カスタム ショップの最高級モデルを所有することを夢見ており、価格は 5 桁の金額になります。 それから、前に有名なオーナーがいた中古のストラトもあります。 ピンク・フロイドのデヴィッド・ギルモアが「The Dark Side of the Moon」、「Wish You Were Here」、「The Wall」で演奏した黒の 1969 年モデル 約400万ドルの賠償金を課せられた、気候変動慈善活動を支援するために。

では、ストラトってどんな音なのでしょうか？ あなたが欲しいものならなんでも。 Misirlou、Apache、Nowhere Man、Little Wing、Smoke on the Water、Comfortively Numb、There Is a Light That Never Goes Out、Smells Like Teen Spirit、Last Nite、I など、すべてのトラックでその範囲を味わうことができます。きっとダンスフロアで素敵に見えるでしょう。

ブルースのマエストロ、ジョー・ボナマッサは世界最大級のギター コレクションを所有しており、その中には博物館レベルのヴィンテージ ストラトや初の黒人ストラトであるハワード リードが含まれます。 「レオ・フェンダーが初めて正しくやったことについて話してください！」 彼はその男についてこう言います。 カリフォルニア 会社が世界を変えた。 「1954 年と現在ではほとんど変わっていません」と彼は付け加えます。 「基本的には70年間同じギターです。」

実際、変更されたのはほんの一握りです。 1956年にボディがアッシュからアルダーに置き換えられ、1959年にローズウッド指板が登場しました。トーンノブの形状が変更され、ラッカーが改良され、配線がいじられ、ネックが変形しました。 しかし、ストラトは常にストラトでした。

「フェンダーは奇妙なビジネスに取り組んでいます」とボナマッサは言います。彼のお気に入りはボニーという愛称で知られる 1955 年の「サンバースト」ストラトです。 「フォードの CEO で、1950 年代に製造したものと同じ外観の車を作ることがあなたの本業であると想像してください。 そして顧客はナビや電気エンジンのような改良を望んでいません。 ギター会社はノスタルジーを売りにしていますが、時代を超越したものでもあり、時代に即したものでもあります。 創造性、創意工夫、そしてちょっとしたバカがあれば、ストラトで世界を支配できるでしょう。」

Justin Norvell は、フェンダーでの 28 年間、これらの奇妙な要件について深く考えてきました。 製品担当副社長として、彼は Strat の関連性を維持する仕事を担っています。 「過去、現在、未来をカプセル化する必要があります」と彼は言います。 「それが私たちそのものです、 ハンク・マービン に マーク・ボーウェン アイドルから。 1954 年以来、奇妙にも変わっていない楽器がどのように前進するかを解明する必要があります。

「これに関する私のお気に入りの用語は、「線の内側に色を付ける」です。 Strat は存在し、その内部でいじることができるものもあります。 それはレオ・フェンダーがやったことであり、私たちがこれからもやり続けることです。 興味深いのは、それが決して遺物になっていないことです。 それは、新しいバンドが登場し、70 年前のデザインで音楽シーンを爆発させていることにかかっています。 ストラトは世代ごとに再発明されています。」

今日では一目でそれとわかるようになりましたが、フェンダーが最初に設計したストラトは、基本的には美化されたテレキャスターでした。 しかし、デザイナー兼エンジニアのフレディ・タバレスの登場が状況を変えました。 彼は 2 つのホーンを持つプレシジョン ベースからインスピレーションを得て、革新的なタッチを加えながら、革新的なトレモロ ブリッジ (短い金属アームが生み出すピッチ シフト効果が実際にはビブラートであるため、誤った名前が付けられました) を追加しました。 3 つのピックアップと高度なスイッチングにより、市販されている他のほとんどのギターよりも優れた音色のバリエーションが提供され、同時に曲線、輪郭、面取りがすべての適切な場所に追加されているため、ストラトは腰に座って衣服のように体にぴったりとフィットします。楽器よりも。

フェンダーの販売責任者ドン・ランドールによって命名されたストラトキャスターは、1954 年 1 月に全米音楽商協会の見本市でデビューし、同年 4 月に店頭に並びました。 それはすぐには成功しませんでした。 ロックンロールが人気を博したにもかかわらず、売り上げは振るわなかった。 トム・ウィーラーが2004年の著書『ストラトキャスター・クロニクルズ』で書いているように、この楽器は「たとえばバリトン・ウクレレやバンジョーと同じくらい従来のギターからかけ離れている」ように見えました。 「多くのプロのミュージシャンは、新しいフェンダーは真剣に検討する価値がないと考えていました。 単なる道具であり、ギミックのような装置であり、冗談ですらあります。」

英国では事態はさらに悪化し、それを入手することさえ不可能でした。 英国の禁輸措置のため、ストラトは 1960 年代初頭まで正式に到着しませんでしたが、最初のモデルはどういうわけか 1959 年に到着しました。これは、クリフ・リチャードが彼のバンド、ザ・シャドウズのギタリスト、ハンク・マーヴィンに贈ったフィエスタレッドのモデルでした。 マーヴィンはたちまち英国初のギター・ヒーローとなり、多くの将来のスターが注目しました。

「ハンク・マーヴィンの影響で、私の最初のギターは赤でなければならなかった」とダイアー・ストレイツの共同創設者は語る マーク・ノップラー、学校の帰りによくギターショップの前を通ったそうです。 彼は、赤いストラトをよく見ようとして窓に鼻を押しつけたことを思い出した。 彼は最終的にこの曲を所有し、ダイアー・ストレイツの1978年のヒット曲「サルタンズ・オブ・スウィング」で演奏したことで有名になった。

ストラトの人気は 1960 年代を通じて高まりました。 おそらく史上最も影響力のあるギタリストであり、ストラト以外を演奏するのはめったに見られないヘンドリックスが到着したときに転換点が訪れました。 「ジミについての興味深い微妙なニュアンスの 1 つは、彼のギターが彼にとって単なる楽器ではなく、彼の延長であり、彼の人格の一部だったということです」と妹のジャニーは言います。

1988年にストーン・ローゼズが彼らの名を冠したデビュー・アルバムをレコーディングしていたとき、プロデューサーのジョン・レッキーはジョン・スクワイアの『グレッチ・カントリー・ジェントルマン』の薄いサウンドに感銘を受けず、彼にストラトをレンタルした。 「結局、それを購入しました」とスクワイアは言います。 「それはボロボロのピンク色のギターでしたが、素晴らしいギターでした。」

スクワイアは自分はコレクターではないと言っていますが、自宅から電話で私と話している間、彼の周りにはストラトが4本あります。 彼のお気に入りはキャンディ アップル レッドで、最近のシングルである Just Another Rainbow のビデオで見ることができます。 リアム・ギャラガーとのコラボレーション。 この 2012 年のマスタービルト 57 のリイシューは、彼らのニュー アルバムの「すべてが詰まった」ものです。スクワイアは、もしこれで済むなら、彼が弾く唯一のギターになるだろうと語ります。 「それらはスイスアーミーナイフのようなものです」と彼は言います。 「彼らは何でもできるよ。 そこには、ヘンドリックスのそれほど凶暴ではなかった瞬間を思い出させる音があります。 私はこれらをブローグシューズのように考えており、これ以上洗練する必要のないものです。」

サイモン・ニール ビッフィークライロ 初めてのストラトはバンド仲間の父親から贈られたもの。 「最初の3枚のレコードはあのストラトキャスターで録音したんです」と彼は言う。 「これは私が今まで弾いた中で最も表現力豊かなギターです。 今でもプレイし続けているのには理由があります。 ストラトキャスターがなかったら、今のような方法で音楽を書くことはできなかったと思います。」

一方、マック・デマルコは、ヘンドリックス、クラプトン、ジェフ・ベックといったアーティストとストラトとの関わりを考えると、最初は怖気づいていたと語っている。 「あのギターの神様！」 彼は言います。 「自分で道を切り開かなければいけないと感じました。 ジェフ・ベック このギターのボスでした。 競争することはできませんでした。 しかし、ある時点で、他のことを試してもうまくいかなかった後、諦めて 1970 年代のストラトを購入しました。 私がこれまで所有した中で最も素晴らしい楽器であることは間違いありません。 そして、あまりにも多くの人がストラトをプレイしており、実際には白紙の状態になっていることに気づきました。 それはトヨタのようなものです – 彼らはとても信頼性があります。 あなたに必要なのはそれだけです。」

レオ・フェンダーは1965年に自社をメディア大手CBSに売却した。収集家たちはCBSによる品質の低下を理由に買収前の楽器を切望する一方で、同社は初年度に売上高を30％増加させ、翌年には45％増加させ、エレクトリック・マーケットを獲得した。ギターを目もくらむような新たな高みへ。 しかし、1970年代から80年代にかけて売り上げが着実に減少した後、CBSは1985年に同社を従業員を含む投資家グループに売却した。現在ではフェンダー社の大部分はサーブコ・パシフィック社の所有となっている。 同社は非公開企業として売上高を公表していないが、数百万台、おそらくは数千万台のストラトが存在する可能性があると私が示唆すると、ノーベル氏はうなずいた。 また、パンデミックの数年間にフェンダー史上最高の売上があったとも報告されており、この70年前のクラシックに対する需要がまだ十分にあることを示唆しています。

そしてこれらすべては、明らかにギターのチューニングすらできないレオ・フェンダーの心からのものであり、彼は何かを作るのに100ドルあれば、「それを機能させるために99ドル、それを美しくするために1ドルを費やす」とよく言っていた男です。 。

任務完了。