黒人の芸術性がカントリー ミュージックの構造に織り込まれています。 それはみんなのものです | 音楽

W帽子はカントリーミュージックですか？ 誰がプレイすることを許可されていますか? 黒人アーティストがカントリーソングを発表するたびに、その評価、コメント、意見が激しく素早く寄せられます。 「そこは本当の国じゃない！」 「それは文化の盗用です。」 「彼女は自分の車線にとどまる必要がある。」 あるいは、デュークス・オブ・ハザードの俳優ジョン・シュナイダーが今月初めのディスカッションで魅力的に述べたように、「どの犬もすべての木に目印をつけなければなりませんよね？」

これらのコメントはすべて、単に無知なものからまったくの女性蔑視に至るまで、商業的なカントリーミュージック、つまりギター、バンジョー、フィドルの音楽を前提としています。 ピックアップトラックの音、失恋、そして故郷の寂しい音は、南部の田舎の白人だけが持つ遺産だ。 そしてその仮定はまったくの間違いです。

本当の歴史は乱雑で複雑です。 真実にたどり着くには、ウェイロン・ジェニングスやジョニー・キャッシュの何世紀も前、つまり奴隷化された人々と人種隔離を前提としたレコード産業によって生み出された音楽まで巻き戻す必要がある。 1600 年代にカリブ海でバンジョーは、アフリカから離散した奴隷の人々によって作られました。 これは歴史的事実です。 彼らは他の弦楽器（ヴァイオリンなど）も演奏し、奴隷であろうと自由であろうと、黒人ストリングバンドはバルバドスからモンティセロ、ロードアイランドに至るヨーロッパ社会の事実上のエンターテイメントおよびダンスバンドとなった。 舞踏会から宴会、政治集会まで。 これらのミュージシャンは、さまざまな肌の色や民族の貧しい人々と混ざり合い、何世代にもわたって独自の音楽伝統をミックスに持ち込み、真のアメリカのフォーク音楽を生み出しました。

19 世紀までに、このフォーク音楽は、アメリカで最も商業化され、人種差別化されたエンターテイメント形式であるブラックフェイス ミンストレルシーの基礎となり、その後のあらゆる形式のポピュラー音楽に影響を与えました。 ある世紀から次の世紀にかけて、黒人はフィドルやバンジョー、そして最終的にはギターやハーモニカを演奏することに熱中しました。 彼らは、自分たちと地元の伝統を創造的に組み合わせ、組み合わせ、演奏すると同時に、より幅広い音楽的および専門的な文脈の中で大衆の需要に応えました。

その後、1920 年代にレコード産業が誕生し、すべてが変わりました。

私たちはジャンルというものが音楽表現の必然的かつ不変のカテゴリーであると考えさせられてきましたが、ジャンルと伝統を混同すべきではありません。 伝統は、高地のゲール語を話すバグパイプ奏者、マリのンゴニを演奏するジェリス、オザーク諸島のバラード歌手、そして数え切れないほどのバラード歌手の作品に見られるように、創造的な関与の長いプロセスを通じて、特定のコミュニティの内なる論理に従って形成されます。世界中の他の音楽の伝統。 伝統はコミュニティの人々にとって文化的な役割を果たします。 伝統は物語の歌です。 ダンスソング。 霊的な歌。 労働歌。 コミュニティの理解に応じて、計り知れないほど異なる方法で演奏され、歌われました。

一方、ジャンルは資本主義の産物であり、権力にアクセスできる人々が芸術を商品化するためにジャンルを作成し、管理し、維持します。 1920 年代、レコード業界の幹部は、レコードの売り上げを最大化するには、レコードをマーケティングする必要があることにすぐに気づきました。 それらを売り込むために、彼らはアメリカの経験全体をいくつかの流行語に還元できるカテゴリーを作成する必要がありました。そしてここはアメリカであるため、私たちの文化のレンズはあらゆるものに人種カテゴリーを投影するように条件付けされています。 その結果、アメリカ音楽の大分離が起こった。

20 年代以前、アメリカの音楽サウンドは驚くほど流動的で、地域のスタイルが人種よりも重要でした。 しかし、多額の資金が賭けられる業界になると、すべてが変わりました。 ミュージシャンは自然にミックスやブレンドを作ることに惹かれ続け、業界は分離を続けました。 人種 そして、ヒルビリーは 60 年代にカントリーや R&B に道を譲り、それが 80 年代のロックやヒップホップのレコードにつながりました。

100 年にわたってカントリー業界に根付いた消去、虚偽の物語、人種差別を経た今、黒人によるカントリー ミュージックの共創に光を当てることが重要です。影響力ではなく、創造という言葉が正しい言葉です。 黒人ミュージシャンは、労働者階級の白人ミュージシャンと同様に、リズムの良い空の器ではなく、積極的な参加者でありクリエイターでした。 レコードプレーヤーが登場する以前から 100 年以上にわたってアメリカ音楽のつながりの形成に貢献してきた黒人ストリングバンドのミュージシャンの歴史がなければ、いわゆるカントリーは存在しなかったでしょう。

芸術形式を所有している人は誰もいません。 特に敬意、理解、誠実さを持って行われた場合、誰もがカントリー ミュージックを楽しみ、作ることが許可されています。 しかし、この最新シングルをめぐる怒りが、かつて存在しなかった純粋な民族的白人の伝統へのノスタルジーを守ろうとする人々以外のものに関するものであるかのように振る舞うのはやめましょう。 実のところ、私たちは皆、騙されてきたのです。 あらゆる背景を持つ貧しい人々が集まって、業界がカントリーと名付けた音楽を作りました。その生まれながらの権利は、アメリカ人であることの最も優れた点の 1 つです。