インタビュー: テオ・トリアンフィリディス

デジタル アーティストが、マーク ザッカーバーグの不毛なメタバース ビジョンが彼の最新のオンライン マルチプレイヤー ゲームにどのように影響を与えたかについて語ります。

テオ・トリアンフィリディスの最新プロジェクトは、と呼ばれるオンライン マルチプレイヤー ゲームです。 野生のメタバース。 まだ開発の初期段階にあるこのゲームは、何もない奇妙な環境で行われ、プレイヤーは時間の経過とともに明らかになる未公開の目標を解決するために協力する必要があります。 テキストや音声機能はなく、マップは意図的に方向感覚を失わせます。 「振り付けと体の動きに基づいて、選手たちに独自のコミュニケーション方法を開発してもらいたいと思っています」とトリアンフィリディスは言います。 「私は彼らにアバターのボディランゲージを開発し、その方法でコミュニケーションを図るための十分なツールを提供したいと思っています。」

ハイ ファンタジー、SF、MMORPG への敬意を込めて、 野生のメタバース トリアンフィリディスのこれまでの作品の続編であり、通常は不条理で没入型の環境で構成され、今日のインターネットを形成している新自由主義勢力に対するユーモラスな社会的解説も兼ねています。 URLより 彼のハイブリッドパフォーマンスの演劇性 アンチゴーン (2019) ライブ シミュレーションのメタバースの日常へ オークハウス (2022) では、これらの平行世界はオンライン記憶の溝を深く掘り下げ、子分レディオーク、カエルのキングピン、過激化した毛皮などの非現実的なキャラクターの集団をフィーチャーし、それぞれが視聴者をデジタル混乱のますます奇妙な状態に陥らせます。

この特集は元々、Fact の 2023 年春夏号に掲載されており、購入可能です 彼再。

言語以前の原始的な存在状態を思い出させ、 野生のメタバース これは、マーク・ザッカーバーグの2021年の基調講演で概説された、Facebookの退屈で広く嘲笑されているメタバースのビジョンを再考しようとするTriantafyllidisの試みである。 「私はそれを何度も見て、提示されているものの意味を解読しようと努めていました」とトリアンフィリディスは告白する。 「とても面白いです。なぜなら、このアイデアはすでに何度も繰り返されているからです。 ワールド オブ ウォークラフト そして セカンドライフしかし、彼らが提供したいのは本当にディストピアであり、その最も恐ろしいバージョンです。」 彼は、これらのプラットフォームでのコミュニケーションがテキストベースのやりとりに還元され、冷淡で還元的であるように見えるのに対し、口頭によるコミュニケーションを省略することを選択すると、より深く、より具体化された仮想体験が可能になると指摘しています。 「これらの相互作用をすべて取り除き、この奇妙で具体化された経験に焦点を当てたら何が起こるかを想像したいのです」と彼は説明します。 「これは必ずしもゲームではなく、より興味深いオンラインコミュニケーションを生み出すためのツールです。」

デジタル アートと、それを作成するために使用されるテクノロジーの背後にある企業の動機との間の摩擦は、トリアンフィリディスの実践に多くの情報を与えています。 楽しく雑然としたフォーラムやマキシマリストの Geocities サイトがあった初期のインターネット時代とはまったく対照的に、Web2 化によるインターネット文化はオンライン スペースを均質化し、平坦で退屈なものにしてしまいました。 同時に、テクノロジー企業が目まぐるしい速度で新製品を開発し、企業スポンサーのデジタル環境が最大の利益と最小限の楽しみを目的として作られているのを目の当たりにしています。 「これらの企業は非常に先を行っているため、アーティストは常に一歩遅れているように感じます」とトリアンフィリディス氏も同意します。 「私は自分自身をポストインターネット アートの系譜の中に位置づけていますが、初期のネット アート プロジェクトや、インターネットに関していかに楽観主義があったのか、そして Web2 バージョンのインターネットがいかに非常に平凡で醜くなったかについてよく言及します。」

Triantafyllidis は、インターネット文化の言語を使用してこれらの微妙なアイデアに取り組み、テクノロジー加速主義の言語とミーム的アイデンティティおよびゲーム文化を組み合わせたエクストリーム オンライン アプローチを採用しています。 地球村としてのインターネットについてのマーシャル マクルーハンのビジョンに対する悪夢のような彼のライブ シミュレーション 急進化パイプライン たとえば、(2021) は RPG にインスピレーションを得たバトル ロイヤルで、毛皮や幻想的な生き物、暗号通貨アナキストや首都反乱主義者が超暴力的なやり放題で互いに対決し、最終的には泥だらけの風景に体を沈めます。 。 それは、オンライン熱狂が最高潮に達し、人々が公式ニュースソースから離れ、社会がますます二極化したため、コンセンサスのある現実が溶解したパンデミックを思い出させます。 「これらすべての世界的な出来事がこの特定の瞬間に雪だるま式に起こったのは非常に面白いことです。 パンデミックと国会議事堂襲撃は、インターネット文化にとっても何らかの転換点になったように感じました」と彼は言います。 「ペペとの会話全体でそれが高まっていましたが、ゲーマーゲートはゲームコミュニティにとって、今後起こる多くのことをほぼ予見していた重要な瞬間でした。」

現在、アテネとロサンゼルスの間に拠点を置くトリアンフィリディス氏は、世界的不況の真っ最中の 2012 年にアテネの建築学校を卒業しました。 それは、ポストインターネット アートやジョギングや DIS マガジンなどのネット コレクティブが勢いを増していた時期で、トリアンフィリディスは Tumblr コミュニティと初期のミームスケープに没頭しました。 「私はかなりの時間をミームを作成したり、ただオンラインに費やしていましたが、今は主にゲーム コミュニティをフォローしているだけです」と彼は明かします。 「私はオンラインでも、一般的にかなり反社会的です。」 彼は近年、オンラインでの言説から距離を置いていると主張している。 「私たちは今、非常に奇妙な辺境地帯にいます」と彼は断言する。 「オンラインで時間を費やす気は確実に減りました。」

しかし、彼を興奮させる会話の 1 つは、芸術における AI の役割の増大です。 「私はしばらく DALL-E をいじってみましたが、これらの AI が提供するこのハイブリッドで溶けるような無意味な出力も、どういうわけか今の私たちの社会や文化と非常に非常に調和しているように感じます」と彼は認めます。 「私はこれが一瞬であること、つまりイメージの死について考え続けています。 これらの AI が画像作成でこれほど成功したら、アーティストとして画像を作成することに意味があるのでしょうか? どういうわけか大きな変化が起こっていますが、これがどこへ向かうのかはまだ非常に不透明です。」

彼の最新の展覧会では、 フェロモンスパ, Triantafyllidis は、仮想環境の形成における AI の可能性だけでなく、これらの新興テクノロジーを活用して不気味さを引き出す IRL オブジェクトを作成する方法についても探求しています。 彼は、テキストから画像への AI プログラム Midjourney を使用して、オークをテーマにした一連のタペストリーと彫刻的なソファの青写真を作成しました。その文字化けした外観は、物理的な環境の中で非常に非現実的に感じられます。 「これは、プロセス全体を手放し、AI に引き継がせる訓練でした」と彼は説明します。 「物体には何か非常に不気味なものがありますが、それが何であるかを正確に特定するのは非常に困難です。」 しかし、デジタル入力を物理的なオブジェクトに変換するプロセスは彼の作品の核心です。最近の FW22 コレクションでは、Triantafyllidis が AI の歪んだ言語を使用してオークにインスピレーションを得た一連のアスレジャーを作成しています。 「私は、仮想世界と現実世界の間で芸術的アイデアを行き来し、彫刻を作るのに適した素材を見つけて、それを 3D で複製しようとするこのプロセスに非常に興味があります。」と彼は付け加えます。 「私にとって、これはアイデアを実際にフィルタリングし、この順列を通じてその核が何であるかを確認する方法です。」

同様に、次のタイトルの付随アートワーク バグシム アテネのアーティスト、ラブリレーナ・コンスタンテロウとのコラボレーションにより、AI の要素と実際の香りを組み合わせて、デジタル世界が現実に溶け出す様子を表現しています。 ホリー・ジーン・バックの2019年の本からインスピレーションを得た ジオエンジニアリング後は、気候危機と戦うための人間の介入の可能な方法を探求するもので、中心的な作品は、影の人為的人物の監視の下で日々のサイクルを行う仮想のアリとロボットミツバチの人工生態系を特徴とするライブシミュレーションです。 「アリは、崩れつつあるこの生態系を修復しようと常に努力するループに陥っています」と彼は説明する。

バグシム (2022) は、自己制御システムを主張するサイバネティック モデルを想起させ、人新世とオンライン コミュニケーションを取り巻く両方のアイデアの基礎を築きました。 しかし、これらの予測不可能で複雑なシステムを 0 と 1 に還元することは、私たちが注意すべきであると Triantafyllidis は主張します。それがこのアートワークのポイントです。 「自然を再現したデジタルアート作品を見ると、いつも奇妙な感覚が湧きます。 これらのリソースを使用して、デフォルトでは実際の自然システムほど興味深いものや複雑なものには決して近づけない自然の表現を再作成することに伴うディストピア的な感覚があります。」と彼は同意します。 「実際のエコシステムと比べて、私がやろうとしていることがどれほど無限に単純化されているか、そしてこれらすべてのつながりがいかに脆弱であるかを見て、非常に謙虚な気持ちになりました。 アリの速度を 0.001 パーセント高めることで、すべてが完全に変わります。」

Triantafyllidis 氏は将来を見据えて、AI を使用してテクノロジーと自然界の関係をより深く探求したいと考えていますが、その真の可能性を理解するまでには長い道のりがあると主張します。 「これらの多くの新興テクノロジーでは、機械に何ができるかという空想と、ひどいかもしれない現実の間には大きな乖離があります」と彼は結論づけています。 「しかし、それまでにはまだ長い道のりがあります。」

言葉: ギュンセリ・ヤルシンカヤ

すべての画像はから取得されました 急進化パイプライン (2021年)

この特集は元々、Fact の 2023 年春夏号に掲載されており、購入可能です 彼再。

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