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2024-10-31 18:00:00
ドン・コスカレリの『ファンタズム』（1979年）は赤い文字のタイトルだけで始まる。
私たちは出発して走っています、それがこの映画全体がどのようなものかを要約しています。ワンダーランドへようこそ、アリス、奇妙な新しい世界への自由な落下をお楽しみください。
舞台はモーニングサイド墓地を中心としたような小さな町で、若きマイク（マイケル・ボールドウィン）がそのあたりをうろうろしている。マイクは兄のジョディ（ビル・ソーンベリー）をよく尾行しており、ジョディは近い将来より良い方向に向かっているようだ。しかし、不可解な謎がマイクと観客の両方に現れています。
- モーニングサイド墓地とその内部の仕組みはなぜこれほど奇妙なのでしょうか?
- 背の高い男（アンガス・スクリム）として知られる葬儀屋は、なぜこんなにも奇妙なのだろうか？
- 他に誰も見ていないように見える中で、彼は本当に一人で棺を持ち上げることができますか？
- 背の高い男のために働く、フードをかぶった小さな生き物は誰ですか?
- この狂気の町でなぜ墓地が十代のセックスの行き先なのだろうか?
コスカレリ監督の 30 万ドルのインディーズ ホラー映画は、友人たちと多くの週末をかけて 1 年かけて撮影されましたが、制作を進めていくうちに、自分たちで作り上げていたように感じることもあります。一部のストレッチはそれを反映していますが、コスカレリのビジョン（次元ホッピングと地球外生命体を含む）の真の衝撃と全体的な野心は、彼の狂気の方法を示しています。
実際、『ファンタズム』はSFを深掘りすればするほど、全体のストーリーが強くなっていく。
『ファンタズム』は、雰囲気のある、型破りな独立系ホラー映画としてのエッジを保っています。また、「ドント・ルック・ナウ」（1973年）や「ハロウィン」（1978年）のようなクラシックよりもはるかに1970年代っぽいです。この時代に作られた映画の中で、大きくウェーブのかかったヘアスタイル、ベルボトム、失われた時代の魅力的な地域社会の不安をこれ以上にうまく捉えている映画はほとんどありません。
死の恐怖は多くのホラー映画に頻繁に注入される恐怖の源ですが、脚本家兼監督のコスカレリはそれをさらに進めています。表向きは墓地で怪物に追われる少年の物語であるが（文字通り、時には）、青春の寓話でもあり、目覚めの悪夢として描かれた奇抜なSFとホラーのハイブリッドでもある。
これは単に若者が兄に追いつけないというだけの話ではなく、文字通り兄を追い越して先に進もうとしているという意味で、サブテキストが充実している。弟と兄の間の力関係は胸を打つものです。マイクがいつも弟を追っているように見えるのは、彼がすぐに離れていくことを察知しているか、はっきりと知っているからです。
兄弟たちが直面する障害は、大人になってからのつらさや失望を表しています。特に、背の高い男は、あらゆる権威者、墓地の抑圧的な性質、そして死一般の代役であると解釈できます。
ファンタズム (1979) ドン・コスカレリ撮影・監督 pic.twitter.com/drHrKMAAx8
— ワン・パーフェクト・ショット (@OnePerfectShot) 2016 年 11 月 1 日
「ファンタズム」は、ウォーターゲート事件後、ベトナム直後の、不安な生活を送っている若者文化を垣間見るものでもある。この物語の恐怖は、反文化的な考え方や態度を持つ十代の若者たちに突きつけられますが、彼らは目の当たりにする不可解な超常現象を先回りすることができません。
これは、死の主題だけでなく、「安息の地」における無菌の空間を生き生きと探求した最初のジャンル映画というわけではありません。映画は、一見つながりがないように見えるものの、説得力のあるシーケンスから別のシーケンスに進み続けることで、足場を見つけるため、ペースが時々問題になります。
いくつかのパフォーマンスは素人っぽいが愛おしい（特にレジー・バニスター）。セリフはなんとも 70 年代っぽい。「私は葬式には降りられないよ、彼らは私に不気味さを感じさせるんだよ!」など。
この物語はトールキン（すでにゴラムの魔法にかかっている邪悪なホビットに似た、ローブを着た小さな怪物に注目）やフランク・ハーバートの「デューン」（黒いペインボックスが序盤で明示的に言及されている）へのうなずきを与えている。悪役の背の高い男は超人的な力を持ち、険しい顔の召使の形で死を課すなど、どこにでも存在します。
『ファンタズム』には、占い師の訪問など、最初はピンと来ないクールな瞬間がたくさんあります（実際、長年のファンを公言している人でも、映画を初めて見るときが最も不快になる傾向があります）。次に、ランダムなフロントポーチのジャムセッションがあります。これは、歓迎されない音楽の間奏としてイライラするだけでなく、耳障りな音の変化としても不快です。
ホラー映画としては効果があったりなかったりしますが、素晴らしいラストシーンなど、衝撃的な瞬間がたくさんあります。フレッド・マイロウとマルコム・シーグローブによる記憶に残るテーマ音楽が、映画全体でさまざまな反復で巧みに流れています。
#10月の映画ソン 続いてます！ #NowWatching ファンタズム (1979) @horror_fiend。さぁ行こう！#ファンタズム ＃ホラー pic.twitter.com/6KplFX0EI0
— ジャッキー・デイトナ。フーティー トゥーティー ディスコ キューティー
(@evil_toast916) 2024年10月31日
コスカレリの名誉のために言っておきますが、彼の映画は早い段階でピークに達することはなく、懐疑的な視聴者を釘付けにするのに十分奇妙で興味深いものです。私も初めてこの映画を見たとき、この映画はうまくいかないと思った一人でした。さて、ストーリーの先へ進むことができないため、脚本の支離滅裂な品質は大きな利点のように思えます。
物語が明確な方向性を持っているように見えるとき、コスカレリは常に何かワイルドで新しいものを試みています。実際、彼は文字通り私たちに銀のボールを投げています。これはおそらくこの映画で最も忘れられない視覚的な特徴です。
はい、機械化され、非常に活発で、ドリルの準備ができているボールは、凶悪な小さなモンスターです。現れた目の光る昆虫も同様です。ウィラード・グリーンのシルバー・スフィアは、スクリムのトールマンと同じくらい象徴的です。
時折、映画の粗雑な品質が意図せず面白い瞬間をもたらすこともありますが、会話が意図的に本当に面白い場合もあります（「この男は私のアイスクリームに漏れるつもりはありませんね？」など）。低予算カルトホラー映画の常として、『ファンタズム』は『死霊のはらわた』（1983年）より陳腐で、『ハロウィン』ほど洗練されていないが、最高の一節は忘れられない。
何よりも、この進行中のシリーズにとってバニスターは、「死霊のはらわた」サーガにとってのブルース・キャンベルと同じです。
完全に明らかにすると、アクションが多く、常に立ち上がって、本当にエキサイティングな「ファンタズム II」（1988 年）がシリーズの中で私のお気に入りです。それにもかかわらず、最初の 2 つは順番に見ることを目的としています。二本立てを企画して、かつてディスコを愛する十代の若者たちが、かつて彼の「Boooooy!」を求めて背の高い男性に怯えていた理由を理解することをお勧めします。
ポスト 45年経った今でも「ファンタズム」を解明できない 最初に登場したのは トトのハリウッド。
#45年経った今でもファンタズムを解明できない