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2025-11-02 12:39:00
バルバズルによって生み出された邪悪なキャラクター シャルル・ペロー 1697年、これは王立劇場の今シーズンのテーマ軸の1つです。それを構成する 2 つのタイトルでは彼が主人公になっています。アリアドネと青ひげ」(1907年)、ポール・デュカス著。や」 … 青ひげの城』(1918年)、ハンガリーのベーラ・バルトーク作。このオペラは、2022年12月にバーゼルで初演された作品で、11月2日から12日までマドリッド・コロシアムで上演されたものであり(バーゼル劇場がレアルと共同製作者である)、 クリストフ・ロイ;ドイツ人監督は、ベーラ・バルトークの他の 2 つのスコアを統合したショーを作成しました。バレエ・パントマイム」素晴らしいマンダリン」(1926年)と、他の2つの作品への接続として機能する「弦楽、打楽器、チェレスタのための音楽」(1937年)の第1楽章。ロイは、「ショーに一貫性を与えるために、同じ作曲家の別の作品を伴う」一幕オペラ「青ひげの城」を伴奏したいと考えていました。
「『素晴らしいマンダリン』 – クリストフ・ロイは説明する – 悲痛で、神経質で、落ち着きがない。叙情的な瞬間は、作品の登場人物たちも切望する穏やかな小さな島としてのみ現れます。その代わり、 ‘青ひげの城「すでにそのタイトルで、内省、隠蔽、閉鎖性などのテーマがほのめかされています。この音楽は城のイメージによって非常に特徴付けられており、多くのものが隠されたままの住民の魂の比喩となっています。音楽の中の慌ただしい瞬間はますますジュディスと関連しており、あたかも彼女が北京語の世界から来たかのようです。プロローグを朗読し、その後物語に再び登場する若い詩人は、内側と外側の分かちがたい関係を体現し、まったく異なっているように見えるが、心の奥底では奇妙に関連しているこの 2 つの愛の物語を私たちに導きます。
グスタボ・ヒメノ9月から王立歌劇場の新しい音楽監督に就任した彼は、新しい役職でマドリードで演出するのはこれが初めてだが、コロシアムの合唱団とオーケストラ、そして「The Wonderful Mandarin」で構成されたキャストを指揮するためにピットインすることになる。 ゴルカ クレブラス、カルラ ペレス モーラ、ニッキー ヴァン クリーフ、ヤロスワフ クルチェク、ジョニ オスタールンド、マリオ ブランコ、ニコラス フランシスカス;後者は「青ひげの城」にも参加しています クリストフ・フィッシェサーとエブリン・ヘルリツィウス。ロイ自身がパントマイム・バレエの振り付けにサインをする。 「ベーラ・バルトークは、『素晴らしきマンダリン』には通常の振付師ではなく劇場監督が欲しいと手紙に書いたと彼は説明する。 「だから、今が自分の瞬間だと思ったんです。なぜなら、彼の音楽も私にとても感動するからです…私はすでに、以前のオペラ作品で振り付けや動きの瞬間を作り上げていました。」
ロイによれば、この 2 つの作品は «二つの愛の物語 そして彼らは愛と暴力の関係について話します。 「The Wonderful Mandarin」には、人間が一緒に何かを創造し、愛し愛されること、そして緊張を生み出す何かの必要性が見られる社会があります。ややワーグナー的な作品である「青ひげ」では、救い主がマンダリンである他の作品とは対照的に、女性には救いの役割が与えられています。
グスタボ・ヒメノは、この 2 つの作品はバルトークの民間伝承の印章を持っているものの、大きく異なっていると説明しています。 「「青ひげの城」は、リヒャルト・シュトラウスとドビュッシーの影響を受けた後期ロマン派音楽の継承者です。時には、それは 20 世紀前半の最高の映画音楽の先駆者となることもあります。 「『The Wonderful Mandarin』には信じられないほどの大胆さが見られ、バルトークはあらゆる面で作曲家としての限界をさらに押し広げています。」
#青ひげはマンダリンを伴って王立劇場に到着