芸術は痛みを取り除くのではなく、むしろそれを見えるようにします

アートは痛みを取り除きません 、 それはそれを見えるようにします

「ユージン・ユーンスコ 「

戦争には大きな深い効果があります そしてインスピレーション その歴史を通して美術、 アーティストは、人間の良心における戦争の効果が最大限の独創性と強さを扱った 、 社会や国に心理的、社会的、環境的、健康への影響を残すもの。 したがって、私たちはアーティストが期間中にプラスチックアーティストをどのように産んだかを見ます 彼らの素晴らしい作品、 第一次世界大戦で起こったように、スペイン内戦、第二次世界大戦、そして地球の地域で続いた戦争、特に中東で起こった戦争と紛争

芸術家、詩人、作家は、この地球上の悲劇や災害を含む彼らの感情の最も影響を受けたグループの一人であるため、彼らは歴史によって不死化され、それらのいくつかが人々の歴史の中で不滅の柱になるような刺激的で影響力のある作品を交流し、提示します 。定例 これはビジネスです 研究者、批評家、大衆による研究、批判、レビューのために。

パブロピカソパネル 「cヤニカ」 これらの作品の中で最も重要なものの1つです 戦争のスキャンダルと残虐性を具体化しました 、 そして戦争が明らかにされ、彼らの悲劇があります、 それは美術史の過程で輝く痛みを描きます、 この都市に襲われた残虐行為が明らかにされています それが完了したとき 彼女はナチスの航空機でそれを爆撃しました。 芸術の歴史におけるピカソの絵画とその日とその記念碑への影響の重要性 芸術的批判の道に それは仕事の確立の構造に戻ります 、 私が感謝している場合、ピカソを提供する学校や芸術的なスタイルは、この作品の認知スタイルが提供したことをすることができません 、 解体と崩壊に基づく立方メソッドが配置され、再度再インストールされたため 、 ピカソが一般に提示したかったトピックには非常に適していました 、 それはそうです 彼は、この都市に起こった解体と引き裂きを見ています 残忍 ウォーマシン ナチズム

したがって、仕事の構築が発生した場合には立方策が適切でした。 ピカソは作品を発表しました 「cヤニカ 1937年」 黒と白とグラデーションの色合いは、作品に破壊の場面とシーンのうつ病のシーンの厳しい次元を与えます 、 ケージの残虐性と戦争のugさを説明する際にピカソを沸騰させるために、長方形の形であり、鋭いグリルと重複したラインを持っている、奇妙な方法で性格、アイデア、形状を奇妙な方法で提示しました 、 この作品では、母性が斜めの子供の頭の位置と沈黙の母の叫びを通して提示されました、 彼は、この厳しい戦争とその後のすべての戦争で繰り返される痛みを伴う痛みを伴うシーンを提示したかったのです、 彼がアートワークの真ん中に負傷した馬のシーンを提示している間 、 彼は苦しんでいる人の苦しみを象徴するかのように痛々しいほど叫ぶ。 ピカソは、この方法でこの作品の驚異的なスタイルのキュービズムを使用し、この方法がこの戦争の悲劇を破った現実を解体することによって彼に与える力を通して使用しました。 、 したがって、ピカソは、この方法が彼が人類の痛みとugさを示すことを可能にするシンボルと形を利用しました、 彼はまた、死んだ兵士を通して強さの象徴を提示しました、そして、彼はまだ壊れた剣を持っています。それは失敗した抵抗を象徴しています。。 ピカソが仕事で提示したもの 「cヤニカ」 歴史を通して戦争の現実的な行動から起こったように、それは悲劇を衝撃的な現実的なスタイルで語る作品ではありません、 むしろ、それを何度か見て解釈することを誘惑する残忍な衝撃的な美的作品が提示され、熟考され、同時にピカソの能力について熟考します。、 したがって、アーティストは現実的な作品で血と火を説明していた色の欠如を採用しました 、 受信者の良心に衝撃を与えるためによりエキサイティングになるために、静かで衝撃的なニュートラルな色で私たちに作品を与えるために。 ピカソは言う 「アートは人生の装飾品ではありません 、 それは抵抗のための武器です」 これは芸術の道の歴史で起こることです

そして、芸術の道を通して、故郷の構造と組織を破壊することに焦点を当てることによって、社会の構造を破壊することに焦点を当てることによって、かつてこの悲劇を私たちに与えてくれた多くの作品があります。 。 過去2年間、イラクの芸術家は私たちに与えてくれました 「Hashem Hanoun」 いくつかの作品は、悲劇を説明し、伝えてくれます 「戦争と子供たち」 永遠のサヤブの詩を再定式化するかのように 「武器と子供」。 アーティストのハシェム・ハノーンは私の年に発表されました 2020–2024 戦争のugさと一般的な都市の生活、特に子供の生活に対する悲劇で私たちを説明する一連の作品、 都市の説明にもっと実用的で情熱的な人はいません Hashem Hanoun、 その路地の1つでの子供の犠牲としてのすべての楽しい場合において 、 そして悲しい あなたの心の叫びが家の窓から出てきます。彼の家族は美しい子供を失いました

彼が取ったハシェム・ハノーンの作品で 「戦争と子供たち」 Hashem Hanounは、子供時代の世界に生息し、この世界の無実の鏡であるシンボルの策定に焦点を当てています、 小さな子供時代、小さな生地、風船、蝶、鳥、スイング、その他のシンボルとして 。 これらのシンボルにハシェムハノーンを使用することは、ugさと破壊の前での無実と美しさに相当する客観的な策定にすぎません、 Hashem Hanounはこれらの作品で使用していますが、アーティストと人間が現実に何が起こっているのかを説明することに焦点を当てた抽象的な表現方法を使用していますが 。 しかし、そうです 私は意図的に象徴性の代わりに診断を使用しますが、このことは、彼がこれらの行動における子供時代の象徴を再定式化することを妨げませんでした。。 それ Hashem Hanounはそれ以来拡張された作品です 2019年 に 2024 彼女は、道徳や価値に矛盾していると思われる世界で一貫した光学生地を提示していました、 したがって、彼はイベントの焦点に駐留している要素としてmar教者と負傷した子供の遺体の雇用を受けました、 それは悲劇と壮大なものを提供します 芸術的 アラビア語、 アラブ形成の世界でこの焦点と視覚的な結束の前には提示されませんでしたY. 残酷にもかかわらず、この美しさで。 それは絵を現実と想像力を組み合わせた表情豊かな劇場に変えます 、 芸術との現実から働くように努力し、それをシンボルに移動し、形や人々の視覚的な分布を通してシグナルに移動する広範な表現型スタイルで

Hashem Hanounの類似性が機能します 「戦争と子供たち」 仕事 「cヤニカ」 ピカソは、ピカソと同様に、汚れや単色を使用するために彼の作品のいくつかに頼っている芸術家ハシェムハノンです 、 それは戦争の衝撃的なビジョンを働かせ、悲劇のほこりと戦争の悲劇によって引き起こされる人間の痛みを提起します

批評家.. サルマン・アル・ワシティ

私たち 、 アリゾナ