民間財団はアーティストとディーラーを裕福にしました。 多くが単なる「足ひれのためのツール」だったらどうなるでしょうか?

コレクター兼アドバイザーのラルフ・デルーカによる最近のインスタグラムの投稿は私を笑わせた。

画像の上部には、大きく太字で「これは財団に売却されました…」と宣言されています。下の写真には、見渡す限り箱でいっぱいの洞窟のような倉庫に木箱を押し込む美術担当者が写っています。 。

デルーカ氏はキャプションで「需要の高い一次市場の新興絵画や現代絵画を特に求めている、世界中の驚くほど多くの新たな未知の財団に感銘を受ける人が他にいるだろうか？」と書いた。

私は民間財団について、その普及と現代美術の価格高騰への影響についてよく考えていました。 来月ニューヨークで開催されるオークションの目玉となるため、現在アート業界の多くの人の関心を集めている。 マイアミのデラクルーズ家の作品、その私設財団は、創設者ロサ・デ・ラ・クルスの死後、突然閉鎖されました。

「『財団』という言葉は、アートの世界で最も誤用されている言葉の一つです」とデルーカ氏は今週、自分の投稿について話すために電話した際にそう語った。 「なぜ人々が『財団』という言葉を聞くと『公共』や『永続』と考えるのかわかりません。 まるで要塞のようで、安全に仕事ができる場所のようですね。」

ギャラリーは長い間、人気アーティストの新作を販売する際、民間の財団や美術館を持つコレクターを優先してきました。これは、アートが営利目的で転用され、アーティストの市場を混乱させる可能性はないと考えられているためです。 このような購入者は大幅な割引を受けられ、多くの場合、厳格な非再販契約に従う必要がありません。

しかし、民間財団は定期的にアートをオークションブロックに出品しています。 この春、フィリップスは、同じくマイアミのコレクター、マーティン・マーグリーズが収集した450点の写真を販売し、その中には彼の私設美術館であるマーグリーズ・ウェアハウスに展示されている多くの写真も含まれており、彼のマーティン・Z・マーグリーズ財団への募金を集めている。

中国企業は特に積極的に販売を行っている。 昨年、芸術家やディーラーたちが約10年間、静かな敬意を込めて話していた上海の龍美術館について、 上位保有株の多くを売却した サザビーズで。

アメデオ・モディリアーニの作品の売却 ポーレット・ジャーダン (1919 年)、2023 年 10 月 5 日に香港サザビーズで開催されるロング美術館コレクションのオークションの目玉ロット。提供: サザビーズ。

日照市のシャオ現代美術館は昨夏、館主のディン・イーシャオ氏がルイーズ・ボネット、ヒラリー・ペシス、エミリー・メイ・スミスらの絵画をロンドンのサザビーズに委託したのとほぼ同時期に閉鎖された。 その後、市場環境が不利であることを理由に、同氏はこれらの契約を撤回した。

数年前にも爆発的な訴訟がありました ひっくり返されたセシリー・ブラウンの絵 これには、北京の X 博物館の創設者であり、以前は市内の M ウッズ博物館の共同創設者でもあった Michael Xufu Huang 氏が関与していました。

ファンデーションが他の人と同じように売れるとしたら、販売店からのファンデーションに対する信頼を裏切ることになるでしょうか? 財団が単なる倉庫や私書箱である場合、それは実際にアーティストの遺産をどれほど強化するのでしょうか? 彼らは特別な扱いを受けるに値するのでしょうか？

「いくつかの注目すべき例外を除けば、これは足ひれのためのツールです」とデルーカ氏は言う。

財団の販売傾向は憂慮すべきもので、財団の数は近年急増しており、財団が所蔵する美術品の量も増加している。 これらの財団の多くは芸術作品を一斉に購入しました。 アーティストも一斉販売を始めたら、アーティストのマーケットはどうなるでしょうか？

「彼らはやりたいことは何でもできる」

この千年紀における超富裕層の前例のない増加によって、世界的な財団ブームが加速しました。 億万長者が増え、芸術が投資としてみなされるようになると、私立美術館の建設を決意する人が増えた。 これらの企業は、業界内でほとんど神話的な力と地位を手に入れるまでに成長しました。 そして、訪問者を許可しても、おそらく公立博物館と区別せずに訪れる人が多いだろう。

ニューヨークとロサンゼルスにあるサージェンツ・ドーターズ・ギャラリーのオーナー、アレグラ・ラヴィオラ氏は、「財団は美術館から数段下がった場所にある」と語る。同氏は億万長者のゴッチマン家による取り組みであるフォージ・プロジェクトに協力して作品を展示している。 「永続性の感覚、より広い範囲、そして真剣な意図があります。 単語自体から、コレクションが自動的に昇格します。」

2023 年の統計によると、平均的な私立美術館には 1,600 点の美術品が収蔵されています。 報告 アムステルダム大学による。 「世界的なブームを超えて：21世紀の私立美術館」と題されたこの出版物では、公的資金が限られているかまったくない個人によって設立された近現代美術を専門とする446の美術館を特定しています。 報告書によると、そのうちの約80パーセントは今世紀に設立されたという。 ドイツがそのような機関を 60 か所擁し世界トップで、米国 (59 か所)、韓国 (50 か所) がそれに続きます。 同調査によると、中国はわずか9年間でそのような組織を30か所設立したという。

成長には批判が伴いました。

「文化的に関連性があり、制度的な扱いに値するのはこの芸術のごく一部だけです」とベルギーのコレクターであるアラン・セルヴェ氏は言うが、財団はなく、自身の作品を公立美術館に貸与することを好む。

イタリアと中国の2つの民間財団で働いたキュレーターのフランチェスコ・ボナミ氏は、民間の財団や博物館が持つ永続性の感覚は「現実的ではない」と語る。 「アーティストはそれを認識すべきです。」

それにもかかわらず、アーティストとそのディーラーは、彼らに販売するために後ろ向きに屈みます。 多くのギャラリーは、コレクターのドン・ルーベルとメラ・ルーベルに、国内最大の現代美術の個人コレクションの一つであるルーベル美術館に作品を展示する特権として、喜んで（しぶしぶではあるが）最大50パーセントの割引を提供している。

ワシントン DC にあるルーベル博物館の分館 写真: Chi Lam。

ルーベル博物館やその他の民間機関は非営利団体としての地位を持っていますが、米国博物館協会の認定を受けていません。同協会は、約 4,000 の会員向けに湿度レベルから登録解除に至るまでのガイドラインを設けています。

バス博物館の理事長、ジョージ・リンデマン氏は「博物館にはできないことが、民間機関にはできる」と語った。 「彼らはやりたいことを何でもできるのです。」

彼らが芸術品を販売することを妨げるものは何もなく、規約や不動産計画を見せてほしいとあえて頼む人はほとんどいません。

「オーナーが死んだらどうなるの？」 リンデマン氏は語った。 「家族に相続税がある場合、いくつかのものを売らなければなりません。 美術館の理事長が亡くなっても、作品は社会の信頼に委ねられているため、事態は継続します。」

「私はタウバ・アウエルバッハが大好きです。 私は8を取るよ。』

特にアジアでは、あまり知られていない民間団体の背景について質問するギャラリーはほとんどありません。

ある巨大ギャラリーの従業員は「この人たちが誰なのか、実際には分からない」と語った。 「財団は誰かのガレージにあるかもしれない。」

ボナミ氏は、ギャラリーは通常、財団の使命について問い合わせたり、以前にアートを販売したかどうかを確認したりしないと語った。 「これは一定のルールがあるゲームであり、そのルールはその瞬間に応じてねじ曲げられる可能性がある」と彼は語った。

多くの（根拠のない）コレクターはこの状況に不満を感じています。

「どのギャラリーも『私たちは機関や財団に販売しているが、コレクターに販売できる絵画は2点ある』と言っています」と、ニューヨークを拠点とするコレクター兼アドバイザーの一人は私に語った。 「なぜアクセスできないのかわかりません。 私はこれを20年以上続けています。 いい名前してるよ。」

確かに、多くの民間機関が重要な役割を果たしています。 リンデマン氏によると、ルーベル美術館は私立・公立を問わずマイアミで最も最先端のアートスペースだという。 イーライ・ブロードとエディス・ブロード夫妻が設立した私立現代美術館、ロサンゼルスのブロードは昨年、約90万人の来館者を迎えたが、これはイーライ・ブロードが設立に尽力した向かいの公共機関である現代美術館をはるかに上回っている。

私設美術館の道を歩んできた潤沢なコレクターの中には、モーリスとポール・マルシアーノ、ピーター・ブラント、ミッチェルとエミリー・ラレス、シンディとハワード・ラチョフスキー、 マヤ・ホフマン、マヤ・オエリ。 リストはまだまだ続きます。

これらのコレクターは、何を購入し、どのように展示するかを担当したいと考えていました。 彼らは美術館のために購入した美術品が「部屋の中で他の20点の物と一緒に飾られている」のを見るまで何年も待ちたくなかったと、この個人ディーラーは語った。 「彼らは、私は自分の部屋を作るつもりだ、そして20のものはすべて私のものになるだろうと言いました。 そしてドアに私の名前が載ることになります。」

まとめ買いはファンデーションブームの特徴でした。

「こうしたコレクターたちはギャラリーに来てこう言います、『私はタウバ・アウエルバッハが大好きです。 8つ持っていきます。 ウェイド・ガイトンが大好きです。 6本お持ちいたします」とディーラーは言った。

ロサ・デ・ラ・クルスもそのような購入者の一人でした。 5月14日、彼女のガイトンとアウアーバッハの絵画の一部が市場に戻ってくる。 おそらく別の私立博物館が入札するでしょう。

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