1711013258
2024-03-20 06:20:26
ロヴェッラ宮殿での展覧会日程の基礎となる芸術的調査は、トゥールーズ＝ロートレックの創造的プロセスを彼の時代と関連付けて特定することに焦点を当てています。 批判的な観点から、この展覧会は、国際レベルでアルプスを超えた文化の最も象徴的な代表者の一人の形成期と、それに関連した作品の両方を文脈化し、敬意を持って正しい視点に彼を再挿入することを目的としています。彼の同時代人や当時の芸術の流れに。 この目的を追求するために、この文化機関はフランチェスコ・パリシ、ジャン＝ダヴィッド・ジュモー＝ラフォン、ファニー・ジラール、そしてニコラス・ズメルティの協力によってキュレーションされた科学プロジェクトを利用している。 パリシが指摘するように、「その目的は、売春宿に通い詰めたアルコール依存症の呪われた画家の想像力からロートレックの人物像を引き上げ、彼を美術史、特に芸術的傾向の沸騰する大釜であるポスト印象派の時代に再位置づけすることであった」 、まず第一に、ロートレックがたとえ小さなカフェに設置されていたとしても、公開展覧会の準備をするときにシーンを支配する印象派。
まさにこれらの出来事の 1 つが、芸術の歴史において非常に重要であることが判明しました。 フィンセント・ファン・ゴッホが主催した「ペイントル・デュ・プティ・ブールバール」（トゥールーズも参加した最初の団体）が参加したが、この団体は、学術分野の推進者を宣伝するパリの目抜き通りの大規模なギャラリーとイデオロギー的に対照的にこの名前をとった。
展覧会の内容
彼のキャリアの革命的なエネルギーをたどり、展覧会ではロートレックとベルエポックの組み合わせを避ける試みが行われました。 アーティストの制作は同時代の人々の作品と対話し、彼のアートとプロジェクトにインスピレーションを与えたものに焦点を当てようとしています。 『マニフェスティ』の偉大な著者の一人であるジュール・シェレとの往復書簡が強調されています。 多くの文献の研究によって裏付けられていますが、ロートレックの作品は初めて、フランスの象徴主義の誰もが認める巨匠であるフェリシアン・ロップスの作品と比較されます。 この論文はポルノカテで認識でき、その黒い手袋とストッキングはアンリの想像力の特徴となります。 ロヴェッラ宮殿に選ばれた作品は、彼の若い頃の作品と成人期の作品に分かれており、彼のキャリアの質、文化的生産の現代性と多様性を視覚的に示しています。
アメリカとヨーロッパの重要な美術館から所蔵の絵画、パステル画、下絵、ポスター（うち 20 点はアルビから直接借用）、およびこの時代の主人公による傑作シリーズの中から、この展覧会は 6 つの焦点に焦点を当てています。 「パリ 1885-1900」、最初のセクションは「ル シャ ノワール」と題され、芸術的なキャバレーの発明、パリの自由と自由な精神、民主主義の風潮の象徴的なユーモアのセンスを称賛する想像力に満ちた場所です。期間の。 内部にはファッション スケッチのコレクションが展示されているシャドウ シアターがあります。 このキャバレーは、その奇妙な性格で有名なロドフ・サリスによって設立され、そこで演奏したサティ、ドビュッシー、のちのエドワード 7 世に至るまでの著名人が頻繁に訪れました。 「トゥールーズ＝ロートレックと彼の芸術家仲間たち」セクションには、ヴェルレーヌの絵画が展示されています。 写真にも取り組んだロートレックの当時の新しい技法へのこだわりを浮き彫りにした「グラフィックのリニューアル」。 この展覧会では、公式芸術に対するパロディ運動である芸術運動「レ・ザール・インコヒエラン」から昨年発見され、100年以上ぶりに展示された作品集全体を世界初公開する。 ゴッホやドガなどの著名人によって当時神聖化された飲み物であるアブサンのテーマも忘れることなく、フランス全土に道徳的および社会的荒廃をもたらし、1914 年に禁止されるほどになりました。ロートレックは社会劇のイラストレーターとなり、それを利用する人々の実存の問題。
アンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレック ロヴェレッラ宮殿、ロヴィゴ 2024年6月30日まで
#ロヴェッラ宮殿に展示されているトゥールーズロートレック