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リチャード・アヴェドンのイタリアの時代

記事のオーディオバージョンを聞いてください縞模様のTシャツを持った少年の目は、ミラノ中央駅の地平線に不正確なポイントを設定します。彼にとっての到着は、実際には始まりです。つまり、私たちの国とヴェネツィア、ローマ、パレルモ、ノートなどの都市の発見です。リチャード・アヴェドン（1943年から2004年）は、1946年にイタリアに初めて到着したとき、20歳以上でした。彼は私たちの都市を彼らの荒廃に誘nされましたが、何よりもシチリア人のように彼らの美しさとローマによって、彼らの顔、そして彼らの物語が彼を誘nし、したがって、彼の写真に不死化された被験者との特別な相互作用を始めました。リチャード・アヴェドン、ローマのガゴシアンでの彼のイタリアの時代フォトギャラリー12枚の写真ビューファッションファッションとグラマーの世界は彼のキャリアの中で長い間到着していただろうが、それらのイタリアのショットは彼にとって非常に重要であり、彼が後にしたことすべてに特別な影響力を持っていた。アヴェドンは、単にイタリアに電話をかけることを決めたシリーズで18ショットを作りました。イタリアの歴史の壮大さと力、そして彼がどこにいてもどこへでも観察された膨大な多様な人間の表情と回復力のために彼の魅力を示す写真。5月17日まで、イタリア時代の展示会のローマのガゴシアンギャラリーで賞賛することができます。 「写真にリンクしたことをしなかったときに1日が経過した場合、まるで何か不可欠なものを無視していたかのように、目覚めるのを忘れていたかのようです」と写真家とこの展覧会 - 2013年の後にイタリアで作られたこの展示はそれを証明しています。セシルデゴスによって考案されたセットアップ - 展示会の既に責任を負う 象徴的なアヴェドン：a リチャード・アヴェドンのセンテニアルのお祝い昨年、ガゴシアンのパリの本部で発表された - 大きな中央の円形の部屋の明るさと大小の白黒写真との完璧なミックスのおかげで、すぐに征服します。イタリア語の写真と一緒に、「控えめなキャラバッゲスキと言っているルックスと顔」 - ギャラリーのディレクターであるペピ・マルケッティが定義するように - は、人を使いやすい人としての作品で、彼らのロールと彼らの副式から解放できる象徴的なスタイルの象徴的な人物の肖像画を見つけるでしょう。出現することは、星の虚栄心と、アーティストのスキル、残酷なugさ、魂の痛み、有名人、天才の痛みを伴う人間の悲惨さです。 「カメラのマリリン・モンローは、私がこれまでに組み立てた他の女優や女性よりもはるかに多くを提供しました」とアヴェドンは言いました。 「マリリンは無限に忍耐強く、遠くないときよりも目的の前でより快適になり、より快適でした」。ローマでは、それが悲しいことに修正する象徴的な写真の中にありますが、官能的には空虚です。したがって、女性は、10の異なるポーズで写真を撮られている巨人撮影の歌姫に道を譲り、魂と精神に孤独を残しています。近くには、フレッド・アステアと踊るオードリー・ヘプバーンがいます 面白い顔 そして、海に自分自身を投げ入れるパレルモの少年たちのもう少し、有名で無名の人々（ザジー、彼らがトラステヴェレで友人になった戦争の未亡人）、シリーズの写真のいくつかの写真 アメリカ西部で （1979–84）およびオブジェクトの写真（ブラックグローブの吊り下げ式）、およびヴァレンティーノの誓約の従業員であるルビーホールデンの他の肖像画、作家のオーデン、および1947年に誇りに思っていない青年号の自己豊かな人物ではなく、1963年に誇りに思っていない幼い頃には、1963年に誇りに思っていないローマのローマの肖像画によって正確に予想されていると思われる他の多くの人が戦争の灰から現れ、新しい人生を始める準備ができていました。彼の壊れた心と彼らの不屈の精神を持っているイタリア人は、道を示し、示唆しました。リチャード・アヴェドン、 イタリアの日々、 ガゴシアン、ローマ、2025年5月17日まで #リチャードアヴェドンのイタリアの時代