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2024-12-29 07:00:00
最初のシーズンでは、 モンティ・パイソンの フライングサーカス (1969年)、英国のカルトコメディ、ジョン・クリーズとグレアム・チャップマンがロンドンのナショナル・ギャラリーを訪問。気難しい母親に扮した彼らは、JMW ターナーズをかじって芸術への飢えを満たします。 戦うテメレール (1839年)。 「私はターナーのことをあまり好きではなかった」 チャップマンは言う 名ばかりの軍艦をかじりながら。
アート界の見せかけを煽るシリーズの広範な悪ふざけの一環ではあるが、モンティ・パイソンのアートディレクターであるテリー・ギリアムは、実際には同じ美術館の壁に掛かっている絵画からインスピレーションを得たのだ。あの作品はアーニョロ・ブロンズィーノの作品です ヴィーナスとキューピッドの寓話 (1545) は、サルバドール・ダリやマックス・エルンストのシュルレアリスム、あるいはダダイストの不条理がより明白なインスピレーションの源のように見えるかもしれないので、これは意外に思えるかもしれない。
ロサンゼルスのエレベーターに集まったモンティ・パイソンのギャングたち。写真:ベン・マーティン/ゲッティイメージズ。
ギリアムが語るところによれば、彼は 1960 年代後半、喜劇一座の美的スタイルを伝える参考資料を探してロンドンのギャラリーを頻繁に探し回っていました。時々、彼は傑出したキャラクターのポスターやお土産を購入し、家でそれらを奇妙なアニメーションに変えました。
ある日、彼はナショナル ギャラリーで、ミケランジェロやラファエロの作品と並ぶ 16 世紀のマニエリスム絵画に出会いました。ヴィーナスとその息子の間のエロティシズムが注目を集める一方で(女性であり蛇でもある女神デセプションも同様)、ギリアムの目を引いたのは、絵の左下隅にあるキューピッドの足でした。特に、ローマの愛の神が鳩を踏みつけようとしているかのように見える奇妙な視点に注目した。
アーニョロ・ブロンズィーノ ヴィーナス、キューピッド、フォリー、そしてタイム (1545 年頃) (詳細)。写真:VCG Wilson / Corbis(ゲッティイメージズ経由)。
もちろん、足はモンティ・パイソンのオープニングで繰り返し登場することになる。 クレジット。各エピソードのオープニング シーケンスの最後に、キューピッドの足が現れ、その下にあるすべてのものを突然破壊します。足の犠牲者には、頭に花をかぶった男性、空飛ぶニワトリ、モンティ・パイソンのタイトルカードなどが含まれます。足の到着には毎回おならの音を伴います。
モンティ・パイソンのすべてのエピソードのオープニングクレジットにこの足踏みが登場します。 フライングサーカス。写真: スクリーンショット。
「彼の足は、疑うことを知らない鳥を踏みつぶそうとしているようだった」とギリアムさんはインタビューで語った。 デイリー・テレグラフ、彼のお気に入りの絵について話しています。 「足が素敵な句読点を作り、起こっていることを突然止めるのではないかと思いました。キューピッドの足のおかげで、それはさらに良くなった。なぜなら、愛に打ちひしがれるよりも素晴らしいことはないからだ。」
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#モンティパイソンのオープニングクレジットにインスピレーションを与えたブロンズィーノの絵画