マギー・ロジャースのバイラルな名声から宗教研究への旅

最近の英国でのプレスツアーで、ロジャーズさんは今、自分がどれだけ安心しているかを思い出した。 「気の利いたプロモーション的なものを頼まれていたんです」と彼女は語った。 「しかし、それは私自身でもなく、私がやっていることでもありません。 22歳の私は、ただこのことで上手くなりたかっただけです。 でも、私はあなたと一緒に即興することはできません、私はクールで面白い女の子にはなれません。」 彼女は続けて、「私はこの人生を送りたかったし、それをサポートするために必要なことは何でもするつもりでした。 でもその後、境界線が必要だということを学びました。なぜなら、自分を裏切ったように感じて立ち去ってしまうからです。」

夕食後、ロジャースはエマーソン礼拝堂を訪れるよう提案しました。この礼拝堂は風格のある木張りの部屋で、そこで彼女は作家で自然保護活動家であるテリー・テンペスト・ウィリアムズのライティングクラスを受けました。 彼女は長いパーカーのジッパーを閉め、私たちは氷河の風に吹かれながらケンブリッジを歩いて渡った。 キャンパスは静かでした。 ロジャースは私たちを建物の中にスワイプして連れて行きました。 1838年、超越主義の詩人で哲学者のラルフ・ワルドー・エマーソンは、部屋にいる6人の卒業生とその神学教授のグループに向けて神学学校での演説を行った。 エマーソンは、教会の教義が神聖なものと俗なものを封じ込めていることに不満を抱き、ユニテリアン派の牧師の職を辞任した。 彼は演説の中で、神はあらゆるものに存在していると示唆した。 「彼は基本的に、『もし外の光が神だったらどうなるだろう？』という感じでした。」 」とロジャース氏は語った。 部屋にはレモンオイルの香りが漂っていました。 「私はこれに対する準備ができていると感じています 今」と彼女は自身のキャリアについて語った。 「中心にいても大丈夫だと感じている。 ついに。” 私たちはステンドグラスやパイプオルガンを眺めながらぶらぶらしていましたが、警備員が戸口に現れて、もう出発の時間だと言いました。

ロジャースはグリニッジ・ヴィレッジの西8番街にあるレコーディング・スタジオ、エレクトリック・レディで「ドント・フォーゲット・ミー」を制作した。 ある日の午後、彼女は私にツアーを提供してくれると申し出ました。 このスタジオはジミ ヘンドリックスのために 1970 年に建てられました。ジミ ヘンドリックスは開設から 1 か月も経たずに亡くなりましたが、その指導精神は今も受け継がれています。 階段の吹き抜けに掛けられた肖像画の中で、彼はある種の立派なジャケットを着ており、ネックレスを4～5本付け、薄い口ひげを生やしている。 彼の目は下に向いています。 空気は永遠にパロサントの香りがします。 コーヒーテーブルの上には、新鮮なフルーツとジェリービーンズが入ったボウルと、その朝のコーヒーのコピーがありました。 回。 ロジャースはかつて西四番街に住んでいました。 「私はスタジオについて勉強しました」と彼女は言いました。 「私は毎日ここを通りかかり、鏡張りのガラスに映る自分の姿を見て、『いつかここでレコーディングできるだろうか』と思っていました。 それは、私がまだ本当に、本当に、本当に夢を見ていた人生の瞬間に、文字通り、物理的に自分自身を反映した場所でした。」

「ドント・フォーゲット・ミー」はあと一か月リリースされなかったが、ロジャースはすでに次のアルバムに向けた曲に取り組んでいた。 彼女はソングライティングについて全身的なプロセスとして語ります。 「文章を書くとき、最初にすることは靴を脱ぐことです。 手が熱くなります。 それはとても肉体的なものだ」と彼女は語った。 この作品にはある種の精神的な静けさも求められているように思えます。 「パズルのようなものです」と彼女は言いました。 「十分に長く集中し続けることができれば、それが現れるのです。 その 右 そこには――しかし、脳が動いた瞬間にそれは消えてしまいます。」 彼女はしばしば一種の過集中状態に陥ります。 「ステージに立っているとき、あるいは何かを作っているとき、私は自分が誰なのか、自分が何をしようとしているのかなど考えていません。 時間は本当に厳しくなります。 蜘蛛のようで遅いです。 不思議なことがあります。 そしてそれはただ特別なことです、そして私は 初期化、と手が上がって、考え中です。 そしてそこから抜け出すと、それが最初から自分のものだったという実感すらありません。」

「ハード・イット・イン・ア・パスト・ライフ」以来、ロジャースはより充実したロックンロール風のサウンドを求めてダンスミュージックをほとんど避けてきた。 「ドント・フォゲット・ミー」は、リンダ・ロンシュタットとキャロル・キングの70年代半ばの作品を思い出させます。たくましくて、素朴で、優しくて、楽しいです。 ロジャースはもはや告白的な一人称の文章に依存していません。 「私はロードトリップ中の20代の女の子を想像していました」と彼女は言いました。 「私の脳内では、この記録は 24 時間か 48 時間以内に記録されます。 シーンごとに映画を書いているような気分でした。」 1 曲「Never Going Home」は、シャナイア・トウェインとシェリル・クロウのパートで夜の外出を楽しく、推進力たっぷりに語ったものです。腰じゃないよ」とロジャースは歌う。 彼女は私にこう言いました。「私はそのような物語を経験したことはありませんが、私が別れを経験していて、友人が「黙って、私たちは付き合ってください」みたいな私の人生のバージョンを想像することができます。私をダンスに連れて行って、男といちゃいちゃさせたんです。」 さまざまなキャラクターを住まわせることで、ロジャースはより間抜けで、陽気で、よりいたずら好きになることができました。 「So Sick of Dreaming」には、ステーキハウスで立ち上がったときのおしゃべりな間奏が含まれており、「つまり、なんて負け犬なんだ！」で終わります。 私はロジャースに、このアルバムでの彼女の表現には、これまで聞いたことのないようなめまいがするものがあると言いました。 「友達はみんな『これが私たちが見ているあなたの一面だよ』って言いました」と彼女は言った。

ロジャースはプロデューサーのイアン・フィチャックとともにレコードの大部分を書いた。 二人は2019年にフィチャックがグラミー賞授賞式に出席していたロサンゼルスで出会った。 （彼はケイシー・マスグレイヴスの「ゴールデン・アワー」の共同脚本家であり、共同プロデューサーであり、最優秀アルバム賞と最優秀カントリー・アルバム賞の両方を受賞した。）ロジャースは、何年も前にロジャースを雇っていた作家のリジー・グッドマンと夕食をとっていた。インターンとして彼女は、後に9/11後のダウンタウンのロックシーンに関するグッドマンの口述歴史である「バスルームで会いましょう」を構成する何百時間ものインタビューの多くを書き起こすという任務を与えられました。 夕食後、ロジャースとグッドマンはストロークスを見に行く予定だった。 「挨拶して自己紹介をしたとき、彼女を怖がらせてしまった」とフィチュクさんは振り返る。 2022年11月、ロジャースは彼にDMを送った。 そして私は、『ええ、それは完全に真実です』という感じでした」と彼女は私に言いました。 「私のレコード脳とパフォーマンス脳は二元的です。 ある意味、私にとってそれらは常に別個の工芸品のように感じられました。 自発性こそがスルーラインだ。」

彼女とフィチャクはその年の12月にスタジオの時間を予約した。 「私には曲は何も書かれていなかったし、ムードボードもカラーボードもなかったし、『人生においてこれを記録しなければならない』という感覚もなかった。 すべて、 すべてはファーストテイクだった」とロジャースは語った。 「私は楽器を演奏していました。 イアンは楽器を演奏していました。 何かが自分に似ていると感じるときとそうでないときを知っていました。 それは本当に本能的なものでした。」 彼女はさらに、「私たちは10時から5時まで働いていました。 その後友達と夕食に行きました。」

「多くの場合、1 時間以内に曲が完成し、それから次の曲が始まりました」とフィチュクは言いました。 「強い意見を持つアーティストと仕事をするのは簡単だと思います」と彼は付け加えた。 「自分が正しい道を進んでいるのかどうかを簡単に知ることができます。」

アルバムの熱狂にもかかわらず、収録曲の多くは、長引く恋愛関係の解消を描いています。 「このレコードの大部分は解散アルバムだ」とロジャースは語った。 「それを作ってから、実際に私は 持っている 別れを経験した。」 ロジャーズ氏によれば、その関係は5年間続いたが、平和裏に終わったという。 「ここ数か月間、私はその問題に真剣に取り組んできました」と彼女は語った。 “それはどういう意味ですか？ それは予感ではなかった。」 今のところ、ロジャーズさんは自分の心の痛みを、逆向きの恋に落ちたことだと説明した。 「あなたは燃え上がっていて、世界に対して目覚めています」と彼女は言いました。 「音楽の方が良く聞こえます。 食べ物は最悪です。」 彼女はこう付け加えた。「私は独身だったことが一度もありません。 私はそれとともに悲しみの季節にいます。 でも、解放感も感じています。」

私はロジャースに、彼女の歌詞のテーマに気づいたと話しました。それは、独占欲やパニックなしに誰かを愛する可能性です。 「ああ」と彼女は言った。 “かっこいい。 それが私が愛について感じていることです。」 彼女は立ち止まった。 「誰かを選ぶとき、私はまた選ばれたいと思う。 あなたが知っている？ この記録の大部分は相互の責任に関するものです。」 彼女は続けて、「私にとって最も意味のある芸術には、多少の摩擦があります。 私にとって、美しい人生を送ることは献身的なことであり、芸術への献身とは真実を伝えることです。 それは、特に「私もめちゃくちゃだ」ということを指す場合には、必ずしも語るのが簡単な話ではありません。 」

2月下旬、ロジャースはダライ・ラマの命令で中国占領下のチベット文化を保護するために設立された非営利団体チベット・ハウスの慈善コンサートの一環としてカーネギーホールで演奏した。 この団体の米国版の共同創設者である作曲家のフィリップ・グラス氏は、ロジャースさんに参加を促す手書きの手紙を送っていた。 「きっと楽しんでいただけると思います」と彼は言った。

ロジャースは、イベントに向けて「ベートーベンのような」服装をしようと考えていると話し、黒いスーツのズボンに白いフリルのシャツを合わせた自撮り写真をアップした。これは、「サインフェルド」のエピソードで登場した悪名高いフリルのブラウスと似ていなかった「パフィーシャツ」 「私は服が大好きなんです」と彼女は後で私に言いました。 「世界観を構築するのが大好きなんです。 それが私の子供っぽい部分です。 これは、異なる脳を切り替えるのに役立つ環境要因でもあります。 ユニフォームを着ます。」 「Heard It in a Past Life」がリリースされた直後に彼女が「Today」ショーに出演したとき、彼女はエレノア・ルーズベルトの写真が描かれたヴィンテージのTシャツをハイウエストのシルクパンツに入れて着ていました。 「何らかの形で性的対象化されるのがとても怖かったので、自分を守るために自分のセクシュアリティを押しつぶしていました」と彼女は語った。 現在、彼女の外観は、漠然と教授的なものと、より魅力的なものの間を行き来しています。 彼女はレコードごとに異なるヘアスタイルを採用しており、「Heard It in a Past Life」ではサーファーガールのような長いウェーブがあり、「Surrender」ではドラマチックなピクシーカットが施されています。 最近、彼女は肩までの長さの金色の髪をしています。 「それはポップスターのようなものではありません」と彼女はその変化について語った。 「私を10年以上知っている人なら誰でも、『ああ、また同じことをやるの？』と思うでしょう。」 私は6年生、11年生、そして大学2年生の時にピクシーカットをしました。」 「アラスカ」の一節を持ち出しました。 （「髪を切って、前後に揺れるように / あなたのことを考えずに」） 「ありがとう！」 彼女は笑いながら言った。 「領収書はあるよ！ 私にとって、それは内部の移行の外部化についてです。 それは、私が自分の気持ちを隠すのが苦手なのと同じです。 私が教えてやろう。 あるいは、私のヘアカットをチェックしてみてください。」