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2025-02-11 06:29:00
髪の毛を持った女の子が集まり、彼女の大きくて明るい目、暗いドレス、そして首の下でシャツを閉めるピン。したがって、エドヴァルド・ムンク（1863-1944）は、1882年にクリスチャニアの精神科病院で彼女がしばらく入院していた彼女に何度か会いに行った後、彼の妹のローラを描いた。叔母のカレン・ビョルスタッドと一緒に – 彼は5歳で孤児になったときに彼を母親として作った。そして、彼自身の方法で、早めに姿を消したその少女が経験した内なるトラウマを伝え、彼女の損傷した感受性に形を与えます。その他の損失（父の死）および他の感傷的な災害（マチルド「トゥラ」との苦しめられたラブストーリー「ラーセン」、「私がこれまでに結婚したことを考えた唯一の女性」、あなたがそう言うことができれば、ムンクの人生を特徴づけた、気分や（dis）フレーバーに影響を与えますが、何よりも、落胆、ビジョン、圧倒的な感情的暴力で作られた詩的な詩です。彼の記憶に刻まれたいくつかのシーンの印象。
ローマ、ボナパルト宮殿
彼の長い人生で、ノルウェーの芸術家は常に彼の認識を伝えたいという願望を持っていて、彼は「内なる叫び」でした。ローマの、今日から来年6月2日まで。
その叫びは彼の生涯を通してムンクに伴い、彼の作品が誕生、死、愛と実存的な謎、人間の心理的困難、エロティックな愛の不安定性、不快感などの普遍的なテーマを扱うことを考えると、芸術家としての彼の実践の鼓動を表しています身体的および精神的疾患と、目に見えない力を不滅にしようとする人々に到達するまで死者を残す空虚によって生成されます。 Scream（1893）は、ご存知のように、その最もよく知られた象徴的な作品です。アンディ・ウォーホルによって有名になっており、現在は靴下からカップ、カルト映画の主人公（スクリーム）、シンプソンズのエピソードに至るまでどこでも再現されており、何百万人もの人々によって毎日最も使用されている絵文字の1つに変わりました。ローマの展覧会では、オリジナルでカラフルなものがありませんが、その歴史的な瞬間の恐怖と脆弱性を、線と軌跡の間の脆弱性を伝える珍しいリソグラフィを見つけるでしょう。または、自然を横切る悲鳴は、圧倒的な精神力の形で現れます」と、コスタンティーノ・ドラツィオの科学的なコラボレーションを利用するこの展覧会の芸術家でキュレーターの偉大な愛好家であるパトリシア・G・バーマンは説明しました。 「私は自然を描いていませんが、インスピレーションとして使用しています。私はそれが提供する金持ちの料理から自分自身に仕えています。私は見たものを描きませんが、私が見たものを描きません」とムンクは言いました。彼の作品は、演劇のシーンの中に設定された感情的なドラマのように見えます（彼は彼のような人が愛することに失敗することができないイプセンスペクトルのステージングのために「感情的なスケッチ」を作りました）、そしてその劇場は真の人生で、素晴らしい勇敢なボヘミエンでも続きますクリスチャニアのサークル、家の中の寝室の中（本当に素晴らしい、展示されています、 嫉妬 e 暗殺者）または、たとえばビーチでは、大きな黒と白の写真で証明されているように、彼が熱心に頻繁に訪れたワーネミュンデのヌーディストのビーチで見られ、その後作られた男性のヌードなどの屋外で。
多くの絵画や版画で構成される仕事の基礎となる倫理などの模範的な製品。オスロのムンクミュージアムによって貸し出された100以上の傑作が、この展覧会をアーセミシアと一緒に作った。心と物質、目に見えない力、物質的な世界が収束できるという考えが明確になる可能性があります。ムンクのために – 20世紀の表現主義と未来主義の前兆 – その物理的環境とそれらの身体は互いに作用し、したがって、目に見えないエネルギーが深い方法で見える世界と相互作用することを可能にし、常に均一な空間でシーンを構築することができます誰もが彼らが望むなら、もし彼が成功したならば、誰もが自分のものを見つけることができる色と不一致の視点。
ムンク – インナークライ、ローマ、ボナパルトパラッツォ – 2025年6月2日まで
#ボナパルト宮殿でのムンクの痛みの叫び