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ホワイトカラーから赤い領域まで、「ソシオクロミー」の強さ

科学博物館とミラノの「レオナルドダヴィンチ」テクニックは、知性と美しさの宝箱です。皆に話しかけ、それぞれに何かを持っている、広く明確に表現された人気のある提案のための絶え間ない実験の偽造。その部屋を歩くと、本物の宝物に会うことができます。心のための本物のマナ。現時点では、記念碑的な建物の1階に、1つの明るい廊下に沿って、 建築家とデザイナーのジュリオ・セッピによって考案され、設計された展示アンジェラ・ファラヴェッリのテキストのキュレーターと編集スタッフと。特別なことに、展示会は興味をそそられ、引き付けます。呼ばれています «sociocromie。 25色で100年»。 モーリス・メルロー・ポンティによる引用は、この素晴らしいゲームの根底にある精神を明確にしています。私たちが彼らの重要性を過小評価するために危険にさらされることに慣れていることを、一定のループについて考えて、見て、見て、考えています。最も素晴らしいイニシアチブでよく起こるように、「Sociochromies」は単純なアイデアに基づいています。これらの用語で作成者によって示されています。「この展覧会は、ジョージ・クブラーが言ったように、心のように、そのような時間は知られていません。時には男性自身の歴史を発見するのに役立ちます。これらの施設に基づいて、それらは選択されました 「形容詞の色を使用しているクロモタイプ」は、連続性。結果は、話された言語の生きた色を通して100年を読むという奇妙な方法でした」。 実際、「クロモニミ」、つまり、色に頼ることで現象やイベントを作る表現です。 クロモニームには常に特定の父親がいるとは限りません。しかし、それらはすべて一般化された言語遺産になります。まだ広範囲にわたる現象を表しているものもあれば、過去の瞬間、出来事、状況を指しているものもあります。しかし、これはそれらの間の唯一の区別ではありません。展示プロジェクトでは、誰もが自分自身の明確で明快で飽和しています。そして、誰もが、常に比phor的な性質やメタリミックで常に表現されているように、すべての知られているすべての人に作られています」と関連付けられています。このようにして、色は新しい名前を獲得し、「ソシオクロミア」になりました。展覧会の最後の通過で、芸術作品の再現性に関するウォルター・ベンジャミンの反省を参照して、社会全員の出現は「過去にエポープ、建築、映画館がどれだけあったか、つまり、誰もが自分自身を認識し、象徴的な作業の速度にもかかわらず、他の作業と物語を理解することができるアーキタイプであると想定されています。 パレードのパネルとパネルが説明します。それぞれに、詳細な説明メモを伴う社会聖体が伴います。 ホワイトカラー（1911）が到着することから始まり、24色の後、最近のレッドゾーンまで 悲しいことに私たちに馴染みがあります。途中で、カラフルな参照のチェーンが次々と配置されました。途切れないシリーズ、すべてが控えめなめまいを危険にさらすのを見られるべきものです：黒い手、青いスーツ、赤軍、茶色のシャツ、ブラックフライデー、ブラック火曜日、 ピンクのジャージ、ゴールデンボール、ブラックパンサーズ、レッドブリガード、ブラックゴールドインディゴの子供、青いチップ、青い電話、 ブラックブロック、ホワイトナイト、ブルーマンデー、オレンジ革命、グリーンエコノミー、ブルーエコノミー、ピンクの割り当て銀経済、ジレッツ・ジョーヌ。注目を集めてそれを得る素材。不均一なカタログは、しばしば互いに完全に異質な要素の塊が、反対ではないにしても、訪問者の想像力を促し、アイデアを融合させ、期待を消し、シナプスを傾ける。廊下の終わりに、あなたは少したわごとに到達します。しかし、物事を観察し、彼らが携帯する名前に焦点を合わせるために再注行することを決意している積極的です。とりわけ、新しい質問をするという一種の決意があります。再び学びたいという欲求の拡張を測定するため。明日に向かって投影されたカラフルな視線から始まります。 「私たちはいつでも新しい社会大国を想像することができ、来るべき色、私たちの未来、夢、そして恐怖にリンクしていることを考えることができるように自由に想像できる。結局のところ、目を開けた場合にのみ色が存在する」。 #ホワイトカラーから赤い領域までソシオクロミーの強さ