ベルリンのテクノクラブ: 壁崩壊後の多幸感から文化遺産まで | 文化

自由、純粋なエネルギー、平等、敬意…これらは、ベルリン市民にドイツの首都のテクノクラブ文化について尋ねるとよく出てくる言葉のほんの一部です。 この街をテクノ音楽のメッカに変えたその特別な文化は、数日前にユネスコの世界遺産に登録された後、今後はユネスコによって保護されることになります。 無形文化遺産一覧。

「ベルリンのクラブ文化を特別なものにしている第一の点は、少なくとも一般的には時間制限がないことです。 これは、自由度が高いことを意味します」と説明します。 DJ ローリン ドイツの首都のエレクトロニックシーンの主な特徴の1つについて。 「ここでは政治的に文化の存在が認められています。 結局のところ、それがすべての鍵となるのです。」

ベルリンに15年間住んでおり、ベルリンなどの有名クラブでプレーしているこのイタリア人にとっては、 ベルグハイン と共同創設者 スローライフを売ります, クラブカルチャーとは、何よりも「表現の自由」を意味します。 彼女は週末の休暇に来て、ここが自分にとって最適な場所だとすぐに気づきました。 「幸せになるために必要なものがすべてここにあることに気づきました。」

スペインにいる間、クラブは朝の6時に閉まるのが普通で、いわゆるクラブに行かなければなりません。 その後ベルリンで 1949年以来閉店時間はありません。 その年、夜間外出禁止令をめぐる東ベルリンと西ベルリンの間の綱引きの後、ハインツ・ツェラーマイヤーというホテル経営者が、その制限を撤廃するよう連合国を説得することに成功した。 彼が落ちたとき 1989 年の壁東ベルリンもこの措置を採用した。

終結時間がないことは、ベルリンの壁の崩壊と、1990 年代に警察が対処すべき他のより重要な事柄を抱えていたという事実によってさらに悪化します。 この繁殖地では、都市に残された多数の空きスペースを占有する方法を知ったユニークな文化シーンが生まれました。

ユネスコが2021年に提出した嘆願書を受けてこの文化を無形遺産に認定した際、「テクノは統一後の楽観主義の精神のサウンドトラックとなった」と主張した。 レイブ・ザ・プラネット率いるDJ集団 モット博士ベルリン出身の有名なDJであり、 神話のラブパレード90 年代には 100 万人以上の人々がテクノのリズムに集まりました。

テクノ文化の発祥の地はベルリンだけではありません。 そのルーツは、デトロイト、シカゴ、ベルギーなどにありますが、エレクトロニック ボディ ミュージックなどの初期の電子音楽ジャンルにもあります。 シンセポップ そしてその 新しいビート、しかし、その特殊性により、たとえば、Tanith、Clé、Kid Paul、Marc Reeder、Cosmic Baby、Ellen Allien、Mike Banks、Robert HoodなどのDJが参加し、それをユニークなものにしました。 「ある種のユートピアが作られました。つまり、どこから来たのか、どんなセクシュアリティを持っているか、肌の色、宗教が関係ない場所です」と、この集会の主催者アレクサンダー・クルーガーは説明する。 お祭りFEEL嘆願書に添えられたビデオで。

「もしこれが行われなくなったら、ベルリンは絶対に多くを失うことになるだろう」と、この政策の創設者であるディミトリ・ヘーゲマンは付け加えた。 トレゾールクラブ、1991 年にオープンした世界で最も有名なテクノ クラブの 1 つです。 業界全体がここにいます。 常駐アドバイザー、Ableton、Native Instruments、Beatport。 俳優になりたいならハリウッドに行きなさい、DJになりたいならベルリンに行きなさい」とDJのアラン・オールダムは言います。

ベルリンのテクノ文化は特定の音楽スタイルだけではなく、芸術的表現や芸術的な表現も含まれます。 有名な 絶賛する、 秘密の電子音楽パーティー。何年もの間市内中心部で開催され、現在は郊外に移転しています。 テクノは当初から、年齢層や区別なく人々を結び付け、時代全体を特徴づけてきました。

「ベルリンのクラブカルチャーは私に非常に強い影響を与えました。 90年代にティーンエイジャーでいられたのは幸運だった」とグループのDJ兼ミュージシャンのポール・フリックは回想する。 ブラント・ブラウアー・フリック そして数年間も タンジェリン ドリーム。 「私はトレゾアやWMFのような、印象的だと思ったクラブや音楽や人々を紹介してくれた場所に行きました」と彼は90年代の2つの伝説的な場所について語ります。 「振り返ってみると、もちろん、当時のエキサイティングな点は無政府状態でした。 当局が対処すべきもっと大きな問題を抱えていたため、ベルリンはそれほど規制されていなかったという事実」とベルリンのミュージシャンは付け加え、シュプレー川のほとりで友人たちと違法なパーティーを行ったことも覚えているが、これは今ではあり得ないことだ。 「もちろん、そんな時代は過ぎましたが、ベルリンには今も非常に豊かで多様なクラブ文化があり、さまざまな人々に向けたオファーがたくさんあります。」

クラブのリストは無限にありますが、多くのクラブが何よりもその理由でドアを閉めたにもかかわらず、 ベルリンが被った高級化 近年では、ほんの数例を挙げると、About Blank、Sisyphos、Kater Blau、Watergate、Club der Visionaere、Else、Hoppetosse、Zenner、Golden Gate、Wilde Renate、あるいは伝説の Tersor、KitKatClub、Berghain などの人気作品があります。 日や時間によって様々な趣向を凝らしたパーティーが開催されます。 友達数人とディナーに行ってからダンスに行ったり、日曜日に集まって朝食を食べたり、その後クラブに行って10時から電子音楽を聴いたりすることもできます。

ベルリンでは、パーティーや想像力に制限はありません。ベルリンには厳格な写真撮影禁止ポリシーもあります。 たとえば、ワイルド レナーテでは 2 か月ごとに ハウス オブ ルーナシーパーティー セックスポジティブ 毎回テーマを設けて厳密に ドレスコード。 男性専用ではありますが、ベルグハインにある研究室も同様です。 元発電所を利用したこのクラブは、世界最高の音響システムを備えていることで有名です。 世界最高の DJ がそこでプレイします。 これにより、 ベルグハイン ここは電子音楽の殿堂であり、いわゆる「エレクトロニック・ツーリズム」の大きな魅力の一つです。 クラブに入るのが難しいことがある場合、ベルグハインの難解なドアポリシーを理解しようとすることは、ギリシャの迷宮をナビゲートしようとするようなものになっています。 入力するまでに何度も失敗する可能性があります。 有名人も例外ではありません。 さらに、Instagram アカウントでは現在の待ち時間がわかりますが、5 時間以上に達することも簡単にあります。

しかし、ベルリンがベルリンであり続けるためには、電子音楽とクラブ文化を不動産開発業者から守らなければなりません。 ユネスコの決定がベルリンのクラブネットワークから批判されたのはこのためだ クラブコミッション 「マイルストーン」として。 「現時点では完全に明らかではありませんが、中長期的には資金の増加に役立ち、たとえば、クラブを排除やライセンス手続きから保護する可能性が高まります」と、同協会の幹部メンバーであるルッツ・ライクセンリンクは説明する。ドイツ議会から「文化施設」として認められるなど、すでに成果を上げていることを思い出しながら、クラブ委員会の理事会を開催。

ライヒセンリンクは、都市部の圧力がクラブに大きな打撃を与えていることを認識している。 「例えばA100高速道路の建設のため、状況は昔も今も非常に緊迫している」とアバウト・ブランクやワイルド・レナーテなど数十のクラブを消滅させる物議を醸した拡張プロジェクトについて彼は語る。

当時の市長が「貧しいながらも魅力的だった」ベルリンがあった10年以上前に比べて、毎年成長し、物価が容赦なく上昇する都市の変革を誰にも止めることはできない。 しかし、DJ Laurine が指摘するように、「明らかに変わりましたが、それでもこのようなユニークなエレクトロニック シーンを体験できる世界で唯一の都市です。」

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