ビヨンセがカントリーを取り入れた新しいアルバム『アクト II: カウボーイ カーター』（黒人女性初のカントリーで初の全米No.1ヒットとなったシングル「テキサス・ホールデム」を収録）が今週リリース予定であることが話題になっている。 マスコミ報道 このジャンルに対する黒人ミュージシャンの見過ごされている影響について、 批判 アリーナに入り、その伝統にスポットライトを当てようという歌手の意図を感じさせる。
カントリー ミュージックのルーツは、ケルト、スコットランド、イギリス、アカディアの民俗伝統を新世界にもたらした南部の田舎の白人たちと一般的に関連付けられています。 しかし歴史家たちは、このジャンルが黒人賛美歌、ゴスペル、スピリチュアル、フィールドソング、ジャズ、ブルースに大きな影響を受けていることを長い間指摘してきた。
ジミー・ロジャース（「 「カントリーミュージックの父」） そしてカーター家は、 影響を受け 知られていない黒人ミュージシャンによるもので、彼らの曲はヒットしました。 そして、この国の象徴的な音であるバンジョーは、奴隷化されたアフリカ人によって最初に導入されました。
エメット G. プライス III ミュージシャンであり創立者でもあります バークリー音楽大学のアフリカ研究学部長で、黒人の音楽と文化について幅広く執筆している。 彼は2022年から2023年にかけてハーバード大学の音楽の客員教授を務めた。 ザ・ガゼットはプライスにビヨンセの新しいプロジェクトと本物のカントリー・ミュージックとは何かについて話を聞いた。 インタビューはわかりやすく、長くなるように編集されています。
エメット・G・プライス三世、バークリー音楽大学アフリカ研究学部創立学部長。
ファイル写真：ステファニー・ミッチェル/ハーバード大学スタッフカメラマン
批評家たちは、 提案された ビヨンセは真のカントリーアルバムを作ったわけではなく、カウボーイハットをかぶったり、ポップミュージックにバンジョーやフィドルを加えたりといった表面的な装飾を取り入れただけだ。 彼女自身、自分で作ったと言います 「ビヨンセのアルバム」 カントリーアルバムではありません。 この議論についてどう思いますか?
彼女の 2 曲「16 Carriages」、特に「Texas Hold ‘Em」は、長年にわたるカントリー ミュージックのさまざまなスタイル、感情、黒人に敬意を表しています。 多くの点で、彼女の新しいリリースでの議論は、まさに彼女が扇動しようとしていた会話そのものです。
1920 年代に遡るカントリー ミュージック、またはカントリー アンド ウェスタンは、私たちがブルースやスピリチュアルとして知っている音楽の数多くの子孫の 1 つです。 特に 20 年代から 60 年代にかけて、この国で人種が過度に魅力的だったことを考慮すると、なぜ黒人女性をカントリー ミュージックの「顔」にすることにこれほど大きな反発があったのかがわかるでしょう。
彼女はR&Bかヒップホップかゴスペルにいると「想定されている」。 人々は初期の影響力者たちに敬意を払うことなく、文化的空間を主張しています。 これは人々が話題にしている文化的不動産であり、誰も不動産を手放したくないため、議論はあらゆる面で白熱していると思います。
ミュージシャンは、カントリーを含むアメリカのポピュラー音楽のさまざまなジャンルでアイデアや影響を共有することがよくあります。 カントリーミュージックはどのようにして白人文化の表現としてのみ考えられるようになったのでしょうか?
アメリカの音楽形式はすべて、異なる音の組み合わせ、融合、合成です。なぜなら、彼らが話した人々が彼らに影響を与え、影響を与えたからです。 この質問は美しいと思います。なぜなら、この質問は、特にアメリカ合衆国におけるラジオの歴史と、ビルボード チャートのようなチャートの歴史を組み合わせたものだからです。
ラジオは、住んでいた場所にもよりますが、特に初期の頃は、オンとオフの 2 つのステーションしかありませんでした。 そして、誰がラジオに出ているかはわかりませんでした。 ビッグ・ママ・ソーントンなど、ほとんどの人が知らないアーティストも多数います。「ハウンド・ドッグ」はエルヴィス・プレスリーがカバーする前に彼女の曲でした。 そして彼がそれをカバーしたとき、大きな弾道が起こりました。 白人のアーティストは自分たちのバージョンの曲を演奏してもらうことができましたが、黒人のアーティストは売り上げがなかったため、消滅してしまいました。 ラジオは自分の範囲と影響力を拡大する手段でした。 それが第一です。
そして、ビルボードチャートは10代半ばから、楽譜の最も売れている人を追跡するようになりました。 20 年代後半から 30 年代にかけて、彼らは音や感情をステレオタイプ化して表現型化するために使用された分類に基づいて、最も売れたレコードを追跡し始めました。 もちろん、それはすべて人種の上下によるものでした。
つまり、私たちが人種に過度に魅了されていることが、私たちがさまざまな種類の音楽をどのように体験するかに大きな影響を与えているのです。 とはいえ、当時はまだ黒人アーティストがいて、カントリー・ミュージックと呼ばれるものを作っていたんです。
重要だがあまり知られていない黒人カントリーのミュージシャンやソングライターは誰ですか?
私にとってのキッカーはデフォード・ベイリーであり、絶大な影響力を持ちながらも完全に忘れ去られている無名のレジェンドです。 チャーリー・プライドもそのひとつです。 カントリー界で多大な功績を残したレイ・チャールズとも言えます。 ルーファス・ペインもあまり知られていない猫でした。 彼は「ティー・トット」というあだ名で呼ばれていました。 ハンク・ウィリアムズが彼と出会ったのは、ハンク・ウィリアムズが子供で、ペインが大道芸人だった頃だった。 リンダ・マーテルもあまり知られていない人物です。 ネビル兄弟、特にアーロン・ネビルと、アーロン・ネビルに敬意を表するダリウス・ラッカー。
現代において、リアノン・ギデンズを語らずに国を語ることはできない [artistic director of Harvard’s Silkroad Ensemble]。 ビヨンセの「テキサス ホールデム」での彼女の存在だけでなく、彼女がカロライナ チョコレート ドロップスで長年行ってきたこと、そしてその伝統から来る偉大な遺産を通して。
なぜこれらのアーティスト、特にロジャースやカーターズのようなカントリーの伝説を指導したアーティストがこれほど注目されていないのでしょうか? 彼らは録音できなかったのでしょうか？
黒人アーティストの中には実際にレコーディングをした人もいたが、彼らはおそらく誰かの家の地下室やガレージに眠っていた100枚のアルバムをプレスしたであろう時代遅れのレーベルでレコーディングしたことだろう。 録音はあっても、ラジオでの配信がなかった場合、録音があることは誰も知りません。
指導者とまではいかないまでも、明らかにインスピレーションを与えるほどには驚異的だが、表紙を飾ったり、アーティストとして世に出たりするほどには驚異的ではない、驚異的なミュージシャンも何人かいた。
ジム・クロウ・サウスの重要な第三レールもあります。 人種差別のせいで、たとえ私がプロモーターやプロデューサーだったとしても、黒人アーティストたちを白人アーティストと同じ勘定にして大金を稼ぐことは不可能です。 そのため、理解されている文化的な人種差別の習慣を打ち破る意欲が欠けていました。 それは、誰がアクセス権を持ち、誰がアクセス権を持たないかの問題です。
バンジョーは、18 世紀から 19 世紀に黒人ミュージシャンによって普及したアフリカ由来の楽器ですが、白人ミュージシャンがミンストレル ショーの小道具としてバンジョーを使用し始めてからは、ギターに代わって人気がなくなりました。 今日では、ブルーグラスやアメリカーナと密接に結びついています。 近年、バンジョー奏者で歌手のギデンズのようなミュージシャンが、黒人音楽におけるバンジョーの地位を取り戻し、復活させようと努めている。 この歴史について話してください。
ジャクリーン・コグデル・ジェジェ博士、 名誉 UCLAの民族音楽学の教授は次のように書いています。 [1978] 1弦バンジョーについての論文で、バンジョーをアフリカの起源にまで遡り、西アフリカのフィドル音楽を世に送り出しました。 ほとんどの人はその起源を知りません。 人々は、フィドルやバンジョーの起源はスペイン語であり、ケルトの旅やスペインの旅を通じて伝わったと考えています。
カロライナ州の特定の田舎地域、そしてもちろん南部では、楽器が消えることはありませんでした。 ガラ海諸島では、ギーチー族にとって、これらすべての伝統が生き続けました。 人気があった場所で、大多数の人々の注目を失っただけです。 主流の音楽文化では、あなたの言うとおりです。バンジョーを演奏する人は誰もいません。 黒い空間では誰もフィドルを弾いていません。
リアンノンや他の人々がしていること、特にブラック・ライブズ・マターへの意識と、あらゆる方法、形、形式で黒人文化を高揚させるこの時期に、私たちの伝統的遺産を探求するためにこの瞬間を利用することです。
多くの点で、これはビヨンセが新しいリリースだけでなく、「ルネッサンス」や「レモネード」を通じてやっていることでもあります。 彼女は黒人文化に敬意を表し、「皆さん、このことを忘れないでください。 それと、私を縛り付けないでください。 これはすべて、私が先住民族である豊かな伝統と遺産の一部であるため、私にできることはたくさんあります。」
彼女の人気とカントリーチャートですでに成功を収めていることから、ビヨンセは他のミュージシャンにインスピレーションを与え、より多様な新しいファン層にそれを紹介することで、1960年代初頭にレイ・チャールズがしたように音楽を変えることができるだろうか？
絶対に。 それができる人が一人いるとしたら、それはビヨンセだと思います。 私はビヨンセの大ファンなので、ここで私の偏見があることをご容赦ください。しかし、現時点でこの業界で、これらの瞬間を生み出す影響力を持ち、リーチし、影響力を持っている人は他にいないと思います。会話が行われています。
そして、アーティストとしてだけでなく、ビジネスウーマンとして、そして主要なインフルエンサーとして、彼女はまさにそれを行っています。 実際、それが目標だと思います。 会話のことだと思います。 彼女がやろうとしているのは、効果的なアートを作成するだけでなく、それを会話のきっかけとして活用して、私たちの国を癒すことです。
彼女はヒューストン出身です。 彼女はテキサス人です。 彼女は、音楽と文化の両方、その国の魅力的な側面と魅力的ではない側面の両方を理解しています。 彼女はまた、それが人々の生活に与える影響を理解しており、その後すぐに出発し、私たちがより快適なキャンプに隠れるのではなく、会話に参加させようとしています。
この国は白人ばかりではないという話です。 遺産があります。 主要な影響力者、主要な貢献者、そしてそのように認識されるべき人々である非白人の歴史があります。