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ザルツブルクでのクラウス・マケレのRCOコンサートは憂鬱な経験です。

英国ザルツブルクフェスティバル2025 [5] - Schubert-BerioとMahler：ロイヤルコンサートのオーケストラ /クラウスブッケル（指揮者）。 GROSES FARKING SPINE HOUSE、ソルトバーグ、21.6.25。（MB） KlausMäkelä©SF/Marco Borrelliが指揮するRoyal ConcertgeBouw Orchestra Schubert-Berio- レンダリングマーラー - シンフォニーNo.5 KlausMäkeläの複数のオーケストラの任命は、そのような問題に夢中になっている人々の間でアニメーションの議論に火をつけました。以前に彼を聞いたことがないので、どちらがより正当化されたかを聞きたいと思っていました。これに基づいて、王室のコンサートボーオーケストラは、その芸術的なパートナーであり、主要な指揮者に選ばれていないように見えます。 Mäkeläの2つのシンフォニック作品の読み物が（非常に）ベストで中途半端になっただけではありませんでした。オーケストラの音に対する彼の平らな効果は、最上級に到達するべきものの多くを奪うことを、さらに深刻な問題を提案しています。単一のコンサートは印象を与えることしかできませんが、それは悲しみを感じ、単に終わりを待たなければならないだけで狂っていました。ハーバート・フォン・カラジャンは、スポットライトから離れて、ウルムで数年離れている必要があると言っていたでしょう。残念ながら、その見通しはほとんどないので、マケレのオーケストラは彼らが持っているものと一緒に働かなければならないでしょう。私は彼らに幸運を祈ります。 Beroo's レンダリングマケレがベリオまたはシューベルトのいずれかに対する明らかな感情の欠如を除いて、その作業が設立されたシンフォニックの断片にはほとんど見られませんでした。最初の動きは、称賛に値する精度で十分に新鮮に開かれましたが、それほどよくない剛性も提示しました。シューベルトがベリオに譲ったように、後者の音色と高調波の侵略はよく扱われ、不確実性と不安を示唆しています。しかし、時間が経つにつれて、音楽はますます顔を出して聞こえました。墓のトロンボーンは、彼らの大きな「瞬間」で魔法のように感じられ、魔法のように感じられましたが、これはせいぜい瞬間のコレクションであり、その間に単なる「満たされた」ものでした。第2ムーブメントのオープニングはさらに何かを約束しました。マケレは主に音楽をコースにし、オーケストラはバランスが取れて尖っていました。しかし、繰り返しになりますが、それは道を失いました - ベリオが意図した方法ではありませんでした。ゴージャスなオーボエソロと一般的に、ゴージャスな風の演奏は、いくらかの補償を提供しました。しかし、これは、まるで終わらないかのように思われたリストレスの出来事でした。奇妙に薄いストリングサウンドがフィナーレの開始をマークしました。私はあなたにその理由を伝えることができませんでしたが、それは意図的なように見えました。調和のために耳がなくても、「すべき」と同じように動きました。漠然とマーラーのカウンターポイントは、今後のものとのつながりを示唆しましたが、それで十分ではありませんでした。最後に、30分以上ではなく1時間が経過したかのように感じました。マーラーの5番目の交響曲は、引き出すのが非常に難しい作品です。私は数人以上の指揮者がそれに陥ることのないと聞いたことがあります。これも例外ではありませんでした。 Mäkeläは再び、互いにほとんどつながりがないだけでなく、一連のエピソードを提示しました。彼らは自分の条件で鋭い特性を欠いていました。作曲家自身からこの音楽に染み込んだオーケストラは、十分にプレーしましたが、マーラーではそのようなardderな方向でできることはそれほど多くありません。最初は、私たちがショスタコビッチとしてマーラーを持っているように聞こえました。私が音楽を聞く方法ではなく、少なくとも指導の原則でさえ、視点でさえも。メケラはすぐに最初の動きを少し明らかに、そしてそれ以上に、そして一貫性がありません。嵐は、それが来たとき、単にひどいものでした。一般的なテンポの変化は任意でした。長い通路は、ほとんど停止するようになりました。彼のシューベルト・ベリオの列に非常に多く、調和感は言うまでもなく、調和の感覚はほとんどありませんでした。 2番目の動きも同様に進行し、適合とスタートで進行しましたが、それ自体でプレーを称賛します。速すぎるか遅すぎると感じました。テンポの問題には「正解」があるわけではありませんが、テンポの関係は意味がなく、スコアの他の側面とテンポとの関係はまだ少なくなりました。バランスはしばしば、面白くて奇妙に聞こえるように驚かされました。「ほぼ同じ」は、第3運動でのますます労働している試みの評決になるのではないかと思います。口論少なくとも始めて、より良くなりました。成形された側にある場合、それはかなり長い間一緒に保持され、ワグナーのひも執筆の本当に魅力的なエコーで、マスターベーションの食事の前に、メケラは近くで作られています。フィナーレを構成したより良いフレーズの欲求のために、断絶された一連の聴覚画像は、コンサートが終わるのを長くしていました。最終的には、約74分間続いたパフォーマンスでした。繰り返しになりますが、それは2倍遠く離れていませんでした。ほぼ2年前のこの同じオーケストラとは、マーラーのイヴァン・フィッシャーの下での第7交響曲とは対照的です。憂鬱な夜、それは垂木に聴衆から称賛されたので、さらにそう。マークベリー #ザルツブルクでのクラウスマケレのRCOコンサートは憂鬱な経験です
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執筆 nipponese 更新 2025年8月23日

英国ザルツブルクフェスティバル2025 [5] – Schubert-BerioとMahler： ロイヤルコンサートのオーケストラ /クラウスブッケル（指揮者）。 GROSES FARKING SPINE HOUSE、ソルトバーグ、21.6.25。（MB）

KlausMäkelä©SF/Marco Borrelliが指揮するRoyal ConcertgeBouw Orchestra

Schubert-Berio- レンダリング
マーラー – シンフォニーNo.5

KlausMäkeläの複数のオーケストラの任命は、そのような問題に夢中になっている人々の間でアニメーションの議論に火をつけました。以前に彼を聞いたことがないので、どちらがより正当化されたかを聞きたいと思っていました。これに基づいて、王室のコンサートボーオーケストラは、その芸術的なパートナーであり、主要な指揮者に選ばれていないように見えます。 Mäkeläの2つのシンフォニック作品の読み物が（非常に）ベストで中途半端になっただけではありませんでした。オーケストラの音に対する彼の平らな効果は、最上級に到達するべきものの多くを奪うことを、さらに深刻な問題を提案しています。単一のコンサートは印象を与えることしかできませんが、それは悲しみを感じ、単に終わりを待たなければならないだけで狂っていました。ハーバート・フォン・カラジャンは、スポットライトから離れて、ウルムで数年離れている必要があると言っていたでしょう。残念ながら、その見通しはほとんどないので、マケレのオーケストラは彼らが持っているものと一緒に働かなければならないでしょう。私は彼らに幸運を祈ります。

Beroo’s レンダリング マケレがベリオまたはシューベルトのいずれかに対する明らかな感情の欠如を除いて、その作業が設立されたシンフォニックの断片にはほとんど見られませんでした。最初の動きは、称賛に値する精度で十分に新鮮に開かれましたが、それほどよくない剛性も提示しました。シューベルトがベリオに譲ったように、後者の音色と高調波の侵略はよく扱われ、不確実性と不安を示唆しています。しかし、時間が経つにつれて、音楽はますます顔を出して聞こえました。墓のトロンボーンは、彼らの大きな「瞬間」で魔法のように感じられ、魔法のように感じられましたが、これはせいぜい瞬間のコレクションであり、その間に単なる「満たされた」ものでした。第2ムーブメントのオープニングはさらに何かを約束しました。マケレは主に音楽をコースにし、オーケストラはバランスが取れて尖っていました。しかし、繰り返しになりますが、それは道を失いました – ベリオが意図した方法ではありませんでした。ゴージャスなオーボエソロと一般的に、ゴージャスな風の演奏は、いくらかの補償を提供しました。しかし、これは、まるで終わらないかのように思われたリストレスの出来事でした。奇妙に薄いストリングサウンドがフィナーレの開始をマークしました。私はあなたにその理由を伝えることができませんでしたが、それは意図的なように見えました。調和のために耳がなくても、「すべき」と同じように動きました。漠然とマーラーのカウンターポイントは、今後のものとのつながりを示唆しましたが、それで十分ではありませんでした。最後に、30分以上ではなく1時間が経過したかのように感じました。

マーラーの5番目の交響曲は、引き出すのが非常に難しい作品です。私は数人以上の指揮者がそれに陥ることのないと聞いたことがあります。これも例外ではありませんでした。 Mäkeläは再び、互いにほとんどつながりがないだけでなく、一連のエピソードを提示しました。彼らは自分の条件で鋭い特性を欠いていました。作曲家自身からこの音楽に染み込んだオーケストラは、十分にプレーしましたが、マーラーではそのようなardderな方向でできることはそれほど多くありません。最初は、私たちがショスタコビッチとしてマーラーを持っているように聞こえました。私が音楽を聞く方法ではなく、少なくとも指導の原則でさえ、視点でさえも。メケラはすぐに最初の動きを少し明らかに、そしてそれ以上に、そして一貫性がありません。嵐は、それが来たとき、単にひどいものでした。一般的なテンポの変化は任意でした。長い通路は、ほとんど停止するようになりました。彼のシューベルト・ベリオの列に非常に多く、調和感は言うまでもなく、調和の感覚はほとんどありませんでした。

2番目の動きも同様に進行し、適合とスタートで進行しましたが、それ自体でプレーを称賛します。速すぎるか遅すぎると感じました。テンポの問題には「正解」があるわけではありませんが、テンポの関係は意味がなく、スコアの他の側面とテンポとの関係はまだ少なくなりました。バランスはしばしば、面白くて奇妙に聞こえるように驚かされました。「ほぼ同じ」は、第3運動でのますます労働している試みの評決になるのではないかと思います。口論少なくとも始めて、より良くなりました。成形された側にある場合、それはかなり長い間一緒に保持され、ワグナーのひも執筆の本当に魅力的なエコーで、マスターベーションの食事の前に、メケラは近くで作られています。フィナーレを構成したより良いフレーズの欲求のために、断絶された一連の聴覚画像は、コンサートが終わるのを長くしていました。最終的には、約74分間続いたパフォーマンスでした。繰り返しになりますが、それは2倍遠く離れていませんでした。

ほぼ2年前のこの同じオーケストラとは、マーラーのイヴァン・フィッシャーの下での第7交響曲とは対照的です。憂鬱な夜、それは垂木に聴衆から称賛されたので、さらにそう。

マークベリー

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執筆者について: nipponese

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