グレイトフル・デッド創設メンバーのボブ・ウィアー氏が78歳で死去

カウンターカルチャーのアイコン、グレイトフル・デッドの創設メンバーで、独特のギター演奏、感情的な歌唱、活気に満ちたソングライティングで知られるボブ・ウィアーが78歳で死去した。

「深い悲しみとともに、ボビー・ウィアーの死を悼みます」とウィアー家族はタイムズ紙に認めた。 「ボビーにしかできなかった勇気を持ってガンを克服した後、彼は愛する人たちに囲まれながら穏やかに転向しました。残念なことに、彼は基礎疾患を患い肺に亡くなりました。」

ウィアさんは7月にがんと診断された。

ウィアーが書いた曲には、グレイトフル デッド ファンのお気に入り「シュガー マグノリア」、「ジャック ストロー」、「プレイング イン ザ バンド」、「ウェザー リポート スイート」などがあります。ロック ラジオの定番曲「Truckin’」での彼のボーカル パフォーマンスは、バンドの録音された最高の瞬間の 1 つに数えられます。

ザ・デッドはウィアーと13枚のスタジオ・アルバムをリリースしており、その中には『アクソモクソア』（1969年）、『ワーキングマンズ・デッド』（1970年）、『アメリカン・ビューティー』（1970年）、『ウェイク・オブ・ザ・フラッド』（1973年）、『テラピン・ステーション』（1977年）、そしてトップ10シングル『タッチ・オブ・グレイ』を収録した1987年の『イン・ザ・ダーク』が含まれている。 Billboard 200で6位に達し、バンドの最高チャートアルバム。

ザ・デッドはまた、8枚の「公式」ライブ・アルバムと、Dick’s Picks、後にDave’s Picksとして知られる厳選されたライブ番組の長期シリーズをリリースした。このバンドはコンサートでのファンによる録音を初めて認可し、何十年にもわたって収集され、取引され、議論されてきたホームスパンの録音を大量に生み出しました。

グレイトフル・デッドにおけるウィアーの正式な役割は、リード・ギタリストのジェリー・ガルシアと並ぶリズム・ギタリストだったが、独特のコード・ヴォイシング、正確なリズム、そしてバンド仲間の上ではなくバンド仲間を通して演奏する意欲を特徴とする彼の複雑なスタイルは、彼を標準的なリズム・プレイヤーから引き上げた。 「ボブのギター演奏へのアプローチは、ビル・エヴァンスのピアノへのアプローチに似ています。彼はまったくの学者です」とジョン・メイヤーは2017年にギター・ワールド誌に語った。「彼のギターコードとコンピングに対する見方は非常に独創的で、彼がやっていることを深く理解するまでは十分に理解できないほど独創的です。私は彼が独自の語彙を発明したのだと思います。…一緒に弾くのは楽しいことです。」

1972年にリリースされたウィアーの最初のソロアルバム『エース』には、「Black-Throated Wind」、「Cassidy」、「Mexicali Blues」など、デッドのライブショーのスタンダードとなった曲が数多く収録されていた。 2016年のウィアーのソロアルバム『ブルーマウンテン』は、ミュージシャンのジョシュ・リッターとジョシュ・カウフマンとの共作で、カウボーイ音楽と西部劇の図像に対するウィアーの親近感にインスピレーションを得て書かれ、ビルボード200で14位に達し、彼の最高チャートとなるソロアルバムとなった。

ウィアーはまた、ボブ・ウィアー＆ウルフ・ブラザーズ、ラットドッグ、キングフィッシュ、ボビー・アンド・ザ・ミッドナイツ、ブラック・クロウズのメンバーとのウィアー・ロビンソン＆グリーン・アコースティック・トリオなど、数多くのサイド・プロジェクト、デッド後のトリビュート・アクト、その他のロック・バンドでも演奏した。ウィアー、デッドのバンド仲間であるミッキー・ハートとビル・クロイツマン、ベーシストのオテイル・バーブリッジ、キーボード奏者のジェフ・キメンティ、シンガー兼ギタリストのメイヤーをフィーチャーしたデッド・アンド・カンパニーは、2015年にデッド・ダイサンスを始動させ、バンドの音楽とタイダイを着てハッキーサックを蹴る美学を大勢の新規ファンと既存ファンに向けて復活させた。バンドの無期限活動休止前の最後のツアーは2023年に行われ、100万人近くを動員した。

ウィアーは熱心なコラボレーターでもあり、友人を招待して一緒に演奏したり、レコードやコンサートにゲスト出演したりした。ウィリー・ネルソン、ジョーン・バエズ、オールマン・ブラザーズ、サミー・ヘイガー、ナンシー・ウィルソン、スティーヴン・マーリー、ビリー・ストリングス、タイラー・チルダース、スターギル・シンプソン、ザ・ナショナル、マーゴ・プライス、そしてヌーボー・ジャム・アクトのグースは、多くの音楽同胞の一人に数えられる。 「音楽は超越的な薬のようなもので、ボブ・ウィアーは私の精神の導き手だ」とプライスは2022年にインスタグラムで語った。 ウィアーと巡回フォークシンガーのランブリン・ジャック・エリオットとの友情は1960年代初頭に始まり、新世紀に入ってエリオットとウィアーは二人が住んでいたマリン郡で頻繁に一緒に控えめなショーを行った。

ロバート・ホール・ウィアーは、1947年10月16日、サンフランシスコで、ジョン・パーバーと、後に養子に出た大学生のフィリス・インスキープの間に生まれた。彼はカリフォルニア州アサートンで養父母のフレデリック・アッター・ウィアーとエレノア（旧姓クレイマー）・ウィアーに育てられた。ウィアーは幼少の頃、診断されていない失読症のため苦しみ、コロラド州コロラドスプリングスの私立ファウンテン・バレー・スクールを含め、通っていたすべての学校から追い出されたが、そこで後にグレイトフル・デッドに歌詞を提供することになるジョン・ペリー・バーロウと出会う。

ウィアーは1963年の大晦日にパロアルトの楽器店でガルシアと出会い、すぐにガルシアと後にデッドのバンド仲間となるロン・“ピッグペン”・マッカーナンとともにジャグ・バンド、マザー・マクリーズ・アップタウン・ジャグ・チャンピオンズを結成した。ウィアーはまだ16歳だった。 「勉強を疎かにしていたので、家には緊張感があり、フーバータワーの影で育ったのです」とウィアーさんはダン・ラザーとのインタビューで説明した。 「私の家族は、旅する吟遊詩人ではなく、スタンフォード大学を念頭に置いていました。しかし、彼らはまた、私が至福を追い求めていることもはっきりと理解していたのです。」

約1年後、マッカーナンの勧めで、トリオはベーシストのダナ・モーガン・ジュニアとドラマーのクロイツマンとともにエレクトリック・ロック・バンド、ウォーロックスを結成し、モーガンの代わりにベーシストのフィル・レッシュが就任するまで数回のギグを行った。グループはウォーロックスというバンドがすでに存在していることをすぐに発見し、ガルシアが辞書で見つけた用語であるグレイトフル・デッドに改名した。亡くなった作詞家のロバート・ハンターとセカンドドラマーのハートが1967年にグループに加わった。

デッドのメンバーとして、ウィアーは一種の姿を変える透視能力者であり、アメリカの音楽文化の構造に不可欠となった進化し続けるサウンドと形式を生み出しました。ウィアーは60年代半ばにLSDを使った実験を中心としたケン・キージーのアシッド・テストに参加しており、バンドのメンバーは亜酸化窒素、マリファナ、スピード、ヘロインを使用していたことで知られていた。 70 年代後半には、コカインとの明らかな関連が始まり、ディスコの死として知られる時代が始まりました。

直観的なジャムや想像力豊かなトランジションによって曲を作り直し、拡張するライブ即興演奏へのバンドの偏向は、デッドヘッズと呼ばれる大勢の熱狂的なファンを惹きつけ、街から街へとバンドを追っていき、1980年代に続いたジャムバンド運動の基盤となった。 「踊る」クマ、「スティーリー」の稲妻頭蓋骨、楽器を操るスッポンなど、ザ・デッドのグラフィック・シンボルは無数の商品に貼られ、その後数十年にわたってヒッピーの影響を受けたカウンターカルチャーの名刺となった。

ザ・デッドの存在を通じて、バンド内でのガルシアの並外れた存在感により、ウィアーは時々「もう一人」とみなされることもあった。ウィアーはその最年少のメンバーであり、最もハンサムなメンバーでした。 （美しいボビーと醜い兄弟たち、バンドはよく冗談を言った。）彼が書いた曲や歌った曲はガルシアより少なかった。しかし他の人にとって、ウィアーのガルシアへの敬意、つまりガルシアの自然なスタイルに合わせてリズムギター演奏の特異な形式を構築し、深みのある声を豊かな声の対位法として使用したことは、彼の寛大さとエゴを脇に置く意欲の表れであった。 2014年のドキュメンタリー「The Other One: The Long Strange Trip of Bob Weir」の中で、彼はプライドを「疑わしい感情」と見なしているため、自分が成し遂げたことに誇りを持っていないと述べた。

デッドのバンド仲間とは異なり、ウィアーは個人のスタイルに長年興味を持っており、絞り染めやポンチョの代わりに、ボタンダウンシャツ、ウエスタンウェア、ポロシャツをタックインすることをよく選びました。 「ちょっとエレガントになりたかっただけなんです」と彼は2019年に『GQ』に語った。「人々は私たちを見るために高いお金を払っているのに、その時は少しドレスアップすべきだと思ったのです」彼のデニムのカットオフは、年月が経つにつれて長さが増し、ボビーショーツとして知られていました。ウィアーは白髪とひげを伸ばし、1979年の西部劇『ザ・サケッツ』の俳優サム・エリオットに似たスタイルにし、ファッションデザイナーのジェームス・パースとカウボーイとサーファーの間のようなコラボレーションを始めた。

ウィアーはデッドでのほとんどの期間独身であり、1999年まで結婚しなかった。妻のナターシャ・ミュンターとの間に、シャラ・モネ・ウィアーとクロエ・カエリア・ウィアーという2人の娘がいた。彼は人生の大半をベジタリアンであり、動物愛護、環境問題、芸術への資金提供に情熱を注いでいました。

ウィアーはインタビューの中で、東洋の宗教と哲学、そして彼の人生における多くの決断を決定づけた夢について語った。ウィアーはインタビューで、グレイトフル・デッドのリーダーが1995年に亡くなった後も、ガルシアとの関係は決して消えなかったと頻繁に語った。2012年、ウィアーはローリングストーン誌に対し、ガルシアは「私の中で生き、息を吹き込んでいる」と語った。

「私はいつも夢の中で彼を見ます」と彼は2014年にハフィントンポストに語った。「彼とは話せないと言いたいところだが、話せる。私は彼がいなくて寂しくない。彼はここにいる。私と一緒にいる。」

タイムズ紙スタッフライターのカルロス・デ・ロエラ氏がこのレポートに寄稿した。