ウォーカー＆ロイス。
マイルズ・ハイデンライク @2ndnaturephoto.com
単なるテックハウスではありません。それは単なる風変わりなビートではありません。単なるファンク満載のサウンドではありません。遊び心があるね。それは多面的です。それは進歩的です。
ウォーカー＆ロイスです。
プロジェクトの片割れであるギャビン・ロイスは、最初に始めたときは「みんなを踊らせる」必要があると感じてアンダーグラウンド・ミュージックを聴いていたと語る。このため、彼らの音楽はボーカル中心であり、普段ハウスミュージックを聴かない人にも魅力的です。ロイス氏は、そのジャンルが好きでもない人がプロジェクトの音楽が好きだと言っている例を指摘している。
「私はオープンさを養おうとしているのですが、 [trying] 人々を呼び込むためだ」と彼は言う。 「私たちの音楽は気取らないものです。ダンスミュージックには、そこには属さない気取りがたくさんあると思うんですが、私たちのアイデアは、この開かれた扉を作り、『何があろうとも誰でも招待されます』というようなものだと感じています。」
しかし、デュオのもう一方のサム・ウォーカーは、これにより聴衆に感動を与え続けなければならないという課題が生じていると語ります。彼らにとって、各スタジオセッションは真っ白なキャンバスです。なぜなら、彼らは過去にやったことをコピーしてもうまくいかないことがわかっているからです。ウォーカー＆ロイスは、常に自分自身を再発明していることが証明されています。これは、同じサウンドの音楽をリリースすることがないため、注目に値する偉業です。これは、今日のダンス ミュージックの世界では頻繁に行われていません。
「すすぎと繰り返しが得意な人もいます。私たちはそうではないと思います」とロイスは言います。
ウォーカー＆ロイスは2017年にデビュー・アルバム『セルフ・ヘルプ』をリリースした。
マイルズ・ハイデンライク @2ndnaturephoto.com
プロジェクトのサウンドは常に進化しているだけでなく、ジャンルを超えています。このダイナミックなデュオはテックハウスとして最もよく知られているかもしれませんが、それだけにとどまりません。ドラムンベースからディープハウス、ネオディスコなど、確かに多彩なサウンドのタペストリーを織り成しています。彼らはダンス ミュージックの過去のサウンドに注目するかもしれませんが、それらを模倣するだけではなく、それらを再概念化します。実際、ウォーカー＆ロイスは、シーンの最前線に押し上げた特徴的なエキセントリックなスタイルを貫きながら、さまざまなサウンドを作り出す能力を継続的に示しています。
このプロジェクトはセカンドアルバムで再びそれを行いました。 大したことはない、今年初めに下落しました。
しかし、それは大変なことです。
高く評価されているレーベル Dirtybird からリリースされた 10 トラックの作品群は、風変わりでファンキーなリズム、ドキドキと遊び心のあるベースライン、忘れられない曲、浸透して渦巻くシンセ、コンピューターのようなサウンド、ドラムンベース、不安定なビート、テクノ トラック、シャープなメロディー、チャイムのようなサウンドスケープ、フェスティバルのヒーター、進歩的な要素、そして大胆さ、権威、娯楽の感覚。きっと、 大したことはない このLPは、ダンスフロアを支配するためにデザインされたトラックを作成するプロジェクトの能力と、現代のハウスミュージックの未来を表現するという絶え間ない取り組みを例示しているため、そのネーミングとは正反対であることがわかります。
ロイスによれば、このアルバムはよりダークで強烈なサウンドを特徴としており、「」で最もよく見られるものです。フェイタリスティック・グルーヴ」辛辣な曲の組み込みは過去のリリースではそれほど顕著ではなかったが、彼らはそれを行っている 大したことはない ウォーカーによれば、しばしばシリアスとみなされるジャンルであるテクノをフィーチャーした。しかし、真のウォーカー＆ロイス流に、その「奇妙で愚かな」性格を実装する方法をまだ見つけています。
「テクノを再び楽しくしましょう」とロイスは言います。
さらにロイス氏は、アーティストはアルバムを提出する際に、アルバムを特定のジャンルに分類するよう指示されていると述べた。通常はハウスかテックハウスを選ぶだろうと彼は考えているが、彼らはエレクトロポップを選んだ。 大したことはない LPには複数のジャンルがあるからです。アルバムには数多くの曲が収録されていますが、確かなことが 1 つあります。それは、テイストメーカーがシームレスなストーリーを語ることを可能にする結束力です。
特にこのLPには、インド系カナダ人のヒップホップアーティスト、ハーム・フランクリン、サウスセントラルのボーカリスト、バーニー・ボーンズ、コメディミュージシャンのレジー・ワッツ、ニューポートビーチ出身のVNSSAなど、印象的なコラボレーションがいくつかフィーチャーされている。
アルバムは 4 つのパートに分かれて展開され、最終リリースはすべての分割払いを合計したものになります。ロイス氏は、ストリーミングのせいでリスナーがシングルに集中するようになり、アルバムに集中できる時間が短くなったと語る。彼は、4 部構成のリリースにより LP がより理解しやすくなっただけでなく、 ルールは適用されません レーベルのボスは、ライブでのパフォーマンスに基づいて、後でドロップされる曲を微調整するように依頼しました。彼は、この計画により、より多くの楽曲が注目を集めることが可能になったと述べ、今日のストリーミング時代にアルバムをリリースすると、1 枚だけが注目を集め、他のレコードは冷めてしまう可能性があると述べた。
「最初のトラックセットで4つのことを出し、それが人々の注目を集めたので、それが役に立ったと思います」とウォーカーは言う。 「その後、追加の曲を作り始めたとき、人々は今では非常に注目しており、それらの曲が世に出たとき、実際に多くの直接的な注目を集めました。それは本当に良かったです。」私たちはどんなトラックがあったかを広めるのが好きだったので、「」をリリースしました。覚えていない‘ と ‘ターティーというのは、ハウストラックがさらに2曲同時にリリースされることを望まなかったからです。」
ウォーカー＆ロイスの最初のEPは、2018年にリリースされた「Escapade」でした。
マイルズ・ハイデンライク @2ndnaturephoto.com
大したことはない これは、このプロジェクトがクロード・ヴォンストロークのレーベルであるダーティーバードに戻ったことを記念するもので、この尊敬されるレーベルからの最後のリリースは2022年に「雰囲気を感じてください」ロイスによれば、有名レコード会社がデュオを「救った」のは、彼らが「ピークに達した」と感じたからである。彼らがまだショーを行っていた間、ウォーカー＆ロイスはコンサートのサポートとして宣伝されていたため、人々は主にヘッドライン・アクトを目当てに来ていた。ウォーカー氏は、彼らもこの時は観客とつながっていないように感じたと付け加えた。
それから、彼らはダーティーバードキャンプアウトでプレイするように頼まれました。
ロイスさんは、自分たちがフェスティバルに「ランダムに」予約されたと感じたと語った。彼らが出演を依頼された理由は、彼らが Catz ‘n Dogz が運営するレーベルである Pets Recordings に所属しており、彼らはアメリカ人であるため、フェスティバルが彼らにビザを取得するための費用を支払う必要がなかったのではないかと彼は推測している。
さらに、ロイスはこの頃、つまり2018年にダーティバードの人気が高まっていたと語る。ウォーカー＆ロイスは音響的に「何か新しいものを模索していた」のに対し、レーベルは新鮮で創造的なサウンドを求めていたと彼は言う。
「まさに完璧な結婚生活でした」とロイスは言います。 「私たちは大部分が終わるだろうと思っていました。 Dirtybird はすべてを変えました。一度そうしました セルフヘルプ物事が本当にうまくいったように感じています。戻ってくるのは気持ちいいよ [on the label]」
インプリントでのデビューリリース以来、Dirtybird は変わりました。 Dirtybird の創設者である Claude VonStoke は、彼の正式名である Barclay Crenshaw と呼ばれるベース ミュージック主導のサイド プロジェクトを追求するために活動を休止しました。ウォーカーとロイスは、ダーティーバードの群れを前進させるために乗組員の一員になりました。
二人がこれまでに直面した最も重要な課題について言えば、それは「純粋な頑固さ」だとロイスは言う。さらに、人々からは、いつプロジェクトを諦めるのかと尋ねられることもあったと付け加えた。ウォーカーさんは、時間がこの問題を解決するのに役立った、と語る。なぜなら彼は、このプロジェクトでお金が儲からないという妻との問題に直面していたため、妻は彼に辞めてほしいと望んでいたからだ。ウォーカーは諦めかけていたが、ダーティーバードと契約したことですべてが変わった。
この有名なレーベルがなかったら、世界はこのデュオがリリースするファンキーで風変わりで遊び心に満ちた先進的な音楽を楽しむことはできなかったかもしれません。サーシャ、アダム・ベイヤー、イーツ・エブリシング、メイセオ・プレックス、ゴーゴン・シティ、ロコ・ダイスなど、著名なアーティストがこのプロジェクトをサポートしていることを考えると、ウォーカー＆ロイスの断念がダンス・ミュージックにどのような影響を与えたのか疑問に思う人もいるかもしれない。しかし、一つ確かなことは、このプロジェクトの技術への取り組みがテックハウスとハウスミュージックのシーンを前進させ、音楽を作り続けるというプロジェクトの決断が正しかったことを証明しているということだ。
10月18日金曜日、カリフォルニアのコー・パレスでジョン・サミットのサポート演奏を行うウォーカー＆ロイスのパフォーマンスをキャッチ。チケットは入手可能です ここ。
フォーブスの詳細
フォーブスバークレー・クレンショーが「一緒にいて」と自宅の音楽の名を残して語る、クロード・フォン・ストローク、ベース・ミュージックの追求へ文：リサ・コカイフォーブス有力プロデューサーのジョン・サミットの生涯、「コンフォート・イン・カオス」の首謀者リサ・コカイ著フォーブス「音楽とは何か?」文リサ・コカイ
#ウォーカーとロイスがダンス #ミュージックを諦めかけた理由そして何が彼らを救ったのか