それが神が計画した方法だ」レビュー: 目を見張るようなもの

多くの人と同じように、私も初めて見ました ビリー・プレストン 「レット・イット・ビー」では、彼の甘美なエレクトリック・キーボードの麺が「ドント・レット・ミー・ダウン」や「ゲット・バック」などの曲の甘いセンターを提供した。しかし、私がビリー・プレストンが実際に誰であるかを認識したのは、1972 年に公開されたジョージ・ハリスンの流行を作り出したロック・コンサート映画「ザ・コンサート・フォー・バングラ・デシュ」以来でした。マディソン・スクエア・ガーデンでの慈善コンサートのほとんどで、プレストンはバックグラウンドで、プラグインされた象牙をくすぐっていた。しかしその後、ハリソンの紹介で、彼は1969年にアップル・レコードに録音したシングル「ザッツ・ザ・ウェイ・ゴッド・プランド・イット」を演奏した。それは、ウッドストックでのスライ・ストーンの「アイ・ウォント・トゥ・テイク・ユー・ハイアー」のパフォーマンスと同じくらい劇的に、そして見事に、ショーの残りの部分より際立っていました。

神聖なオルガンの音が鳴り響き、カメラは、大きな毛糸の帽子をかぶり、ビリー・ディー・ウィリアムズのような口ひげを生やした、端正な隙間歯の笑みと尊敬の念を輝かせるスタイリッシュな男にズームインした。彼は歌い始めた （「なぜ私たちは謙虚になれないのですか、善良な主が言ったように…」）そしてそれは賛美歌のように聞こえましたが、それはまさにロックンロール賛美歌でした。歌詞は気分を高揚させ、プレストンはまるでゴスペル合唱団をリードしているかのように各リズムを愛撫しました。 1971 年、タイトルに「神」が含まれるポップ ソングを何曲挙げることができますか? （「神のみぞ知る」というのがありましたが…それくらいです。）

しかし、彼が繊細な下降コードでコーラスに入ると、少なくともクライマックスまではベースラインが連動して続き、そのベースがまるで自分の心を持っているかのように歩き回り始めたとき、この曲が動き始めるのを感じることができました。 …上昇します。プレストンは、前後に体を揺すり、歓喜のあまり首を傾げ、陽の光を浴びた蜂蜜のようにノートが彼から溢れ出ていたが、そのステージにいた唯一の黒人パフォーマーであり、彼はロックの世界で過激なメッセージに相当するものを提示していた。 : それは神でした ここ。ゴスペルの伝統に沿って曲が速度を増すと、プレストンは自分が呼び起こしているスピリットに感動し、キーボードから立ち上がって踊り始め、腕をジャラジャラさせ、足はまさに浮遊しそうになった。それはまるで自分自身を止めることができないかのように、彼の中から飛び出してくるような、恍惚としたダンスだった。

パリス・バークレーの目を見張るようなドキュメンタリー『ビリー・プレストン：それが神が計画した方法』は、そのシーケンスで始まりますが、もう一度見るとカタルシスがあります。 「バングラデシュのためのコンサート」には 3 つのハイライトがありました。ジョージ・ハリスンが、私が13歳のときに見た中で最もクールなものの一つのように感じたときの、ステージからの退場方法。 真ん中 「バングラデシュ」という曲の最後の絶賛の様子。そしてビリー・プレストンの演技。それを見て、「この男は誰だ？」と思いました。そして「もっと見なければいけない」とも。

しかし、ドキュメンタリーが明らかにするように、ビリー・プレストンはとらえどころのない人物だった――元気でありながらも、隠れていてミステリアスでもあった。彼のキャリアもそんな感じでした。彼はリトル・リチャード、レイ・チャールズ、アレサ・フランクリン、スライ・ストーン、ローリング・ストーンズ、そしてもちろんビートルズと仕事をした天才セッション・ミュージシャンでした。 「Get Back」セッション中、彼は効果的に 追加した 前代未聞のビートルズへ。 （映画の冒頭近くのスクラップブックのモンタージュには、「5 人目のビートルズは兄弟」という雑誌の見出しが表示されます。）

70年代が進むにつれて、プレストンは「ウィル・イット・ゴー・ラウンド・イン・サークルズ」や「ナッシング・フロム・ナッシング」など、人々が今でも懐かしく覚えている数枚のポップ・ファンク・シングルをリリースした。この曲はテレビ番組「サタデー」の最初のエピソードで披露した。ナイトライブ」と頭ほどもあるアフロのかつらの下で笑顔を見せた。しかし、彼の才能（キーボードの名手、力強いソウルボイス、優れたダンサー、推進力のあるフックを作り出す能力）を考えると、なぜビリー・プレストンはもっと大きなスターにならなかったのだろうか？アーティストとしての彼は一体何者だったのでしょうか？私はこれらすべてのことについて曖昧なままドキュメンタリーに臨み、ようやく彼のことを知ったように感じました。

それには、彼の引きずり込んだ一面を知ることも含まれる。プレストンは、周囲のほとんどの人が最終的に気づいたように、同性愛者だったが、極度の秘密主義者であり、それについて葛藤していた。 1960年代初頭にプレストンがツアーで一緒に演奏したリトル・リチャードのように、彼は内面で苦しんでいたのだろうか？リトル・リチャードは、ロック史上最も華やかな隠れた人物でした…教会のために音楽を放棄するまでは…その後、ポップスの世界に戻り、クローゼットから出てきました…その後、再び入り込み、同性愛を非難しました…そしてそれを繰り返しました。 それは 矛盾した。

プレストンは穏やかな性格で、彼が隠し続けた人間関係（「甥」と一緒に旅行していると言ってプライベート飛行機で現れることもあった）が内なるストレスを引き起こしたかどうかを知るのは難しい。しかし、彼はシングルマザーによって教会で育てられ、依然として教会に縛られており、自分が何者であるかを公に宣言する気持ちがありませんでした。映画の中でインタビューを受けたビリー・ポーターは、この事件の歴史（「合唱団長だけじゃないよ、ハニー。誰の教会にもたくさんの女王がいるよ」）と、それがなぜ話題にならなかったのかについて語っている。

プレストンは持っていた ミュージカル ロックの世界で特異であり、ほぼ原始的な存在だった黒人教会とのつながり。彼はオルガン、特に複数のレベルを持つ複雑な楽器であるハモンド B3 を演奏しました。 （彼はフェンダー・ローズの魔術師でもありました。）ポップ・ミュージックにおけるオルガンの使用については、素晴らしい本が書かれるか、ドキュメンタリーが作られる予定です（「A Whiter Shade of Pale」、「Like a Rolling Stone」、「Like a Rolling Stone」）。 「Green Onions」、「Let’s Go Crazy」、「In-A-Gadda-Da-Vida」、ボストンの「Foreplay」、ブロンディの「11:59」）、そしてビリー・プレストンはその楽器の恥ずかしがることのない王様でした。 1946 年生まれの彼は、幼い頃から教会でこの曲を演奏し始めましたが、すぐにクロスオーバー現象になりました。 1957 年の「ナット キング コール ショー」での彼の驚くべきクリップがあり、そこで彼は自分が書いた「Billy’s Boogie」という曲を演奏していますが、彼の陽気な自信には目を見張るものがあります。

しかし、ここからがすごいのです。 1963年からプレストンは、オルガン演奏を中心に作られた3枚のアルバムシリーズを発表しました。 3つ目は「街で一番ワイルドなオルガン！」 （1966）は、プレストンとスライ・ストーンのコラボレーションで、曲のアレンジはしましたが、作曲はしませんでした。トラックのひとつ、 “アドバイス、” これは明らかに「I Want to Take You Higher」の先駆けです。ファンクの発明者はジェームス・ブラウンであり、ファンクの神話の継承者兼革新者はスライ・ストーンとジョージ・クリントンの二人でした。しかしこのドキュメンタリーは、ビリー・プレストンがファンクの DNA の膨大な部分を作り上げたということを主張している。彼の影響は、1971 年のシングル「Outa-Space」から明らかであり、これはある種のクラビネット主導の 70 年代ジャムの原型となった（「ブギーナイツ」でフィーチャーされたコモドアーズの曲「マシンガン」は、ちょうどブギーナイツのリメイクにすぎない）それ）。

プレストンは成功を収め、トパンガ渓谷の馬牧場のようにその成果を享受しました。彼は、ステージでプレストンを披露したミック・ジャガーのような人々から崇拝されていました – どれほど多くの人が踊れることになるのでしょうか と ミック・ジャガー？ — ストーンズの1975年のツアーで。しかし、もしプレストンが別の方法でキャリアを進めていたら、プレストンはもっと人気のあるアーティストになっていたかもしれない、おそらくコモドアーズやクール・アンド・ザ・ギャングのような大きなバンドのリーダーになっていたかもしれないことは明らかだと思う。

しかし、主流のロック界との関わりが彼を傷つけた可能性もある。そうしたカテゴリーが文化によって厳格に強制されていた時代に、黒人アーティストとしての彼のアイデンティティは曖昧になった。 （彼はホイットニー・ヒューストンと同じように売春婦であると非難された。）もう一つの方法では、プレストンのアイデンティティは曖昧なままであり、これは彼のセクシュアリティの隠蔽に根ざした引き下がっていなければならなかった傾向に関連している。彼はサイドマンだったのか、それともスターだったのか?スターになる唯一の方法は、それを十分に強力に追いかけることであり、プレストンには影に立っていたほうが快適な部分が残っていました。

陽気なポップ ドキュメントを見ていると思ったら、ビリー プレストンの人生の暗い側面が押し寄せてきます。そして、それは永遠に暗いのでしょうか。映画の序盤では、ビリーがまだ16歳だった1962年のリトル・リチャードとのツアー中に「純潔を失った」と証言している（プレストンがハンブルクのスター・クラブでビートルズと遊んだのはそのツアー中だった）。しかし、プレストンの友人で著名なロック伝記作家のデヴィッド・リッツによると、彼は幼少期の経験については決して語ろうとしなかったという。彼とリトル・リチャードの間に何か起こったのでしょうか？この映画は、その可能性を示唆している。

そして、プレストンが教会育ちの十代の頃、堕落したロックンローラーとともに路上で経験したトラウマが何であれ、それがアルコールとコカインの自滅的な乱用で彼を悩ませるために戻ってきたことを推測するのに、点と点を結びつける必要はあまりありません。 。物語のこの章はかなり唐突に始まりますが、一旦始まるとプレストンの末路は悲劇的なものになります。

彼はコカインから離れることができませんでした。あるいは、コカインが現場に到達すると、すぐに離れることができませんでした。彼は何百万もの税金を滞納し、山のような借金を抱えてしまった。彼のキャリアは 70 年代後半に底をつき、ディスコは黒人音楽をプレストンのファンクベースのグルーヴを超えた場所へと進化させました。そして、彼は安定器として機能するような堅固な家庭生活を決して持っていませんでした。彼はデヴィッド・ブレナーの短命トークショーのバンドリーダーになったが、その番組のゲストであるハワード・スターンがプレストンのところにやって来て、息についた酒の匂いを嗅ぎ、彼に呼びかけるという、身の毛がよだつようなクリップがある。かつてビートルズと共演した男だったことを思い出した。プレストン氏は薬物使用により悪化した腎臓病と闘った後、2006年に59歳で亡くなった。しかし、彼は彼を崇拝する人々の足跡を残しました。そして、彼の才能、彼の存在の穏やかな輝き、オルガンのリフの一つであなたを一掃し、おそらく天に向かって吹き飛ばす方法を見れば、疑いなく、ビリー・プレストンの衰退と衰退はあったと言えるでしょう。神が計画した方法ではありません。